1．打开原片，了解一下片子的一些基本情况，以做好下面的修调工作。

　　 2．对片子进行初步的修调和美化，这里做了些提亮，加对比，液化，和皮肤的修饰。

 　　3．把进行初步修调过的图片进行复制一层，名为图层一，以做备用。

　　 4．用钢笔路径工具对片子一些需要有高光和暗部的地方进行局部圈画。

　　 5．圈画后变为选区，进行羽化，羽化值大小根据片子的实际情况进行填写。

　　 6．羽化后添加曲线调整层。

　　 7．进行曲线提亮，提亮时注意与片子整体的协调和暴光不要过度。

　　 8．再添加可选颜色调整层，颜色选择默认红色，把黑色一项加为100，方法选为绝对。

　　 9．颜色选择黄色，把黑色一项加为100，方法选为绝对。

　　 10．继续添加可选颜色调整层，颜色选择默认红色，把黑色一项加为100，方法选为相对。

 　　11．颜色选择黄色，把黑色一项加为100，方法选为相对。

　　12．再对整体添加色相饱和度调整层， 根据片子的色调，适当降低饱和度。

　　13．添加可选颜色调整层，颜色选为白色，黑色一项降为最低，方法选择相对，以把片子的整体高光部份充分表现出来。

　　 14．添加亮度对比度调整层，根据片子整体色彩进行亮度对对比度的调节。

　　 15．经过以上的调整，片子有些地方会出现高光过度的情况，把高度过度的地方局部选择。

　　 16．选择图层一，按CTRL+J复制一层，出现图层二。

　　 17．把图层二一层移到所有图层的最上部。

　　18．再对图层二进行适当的曲线对比，图层二的目的是为了去掉片子的高光部份，所以加对比的时候注意不要太过暴光。

　　最后还可再对片子进行一些加饱和或是别的的操作，片子的整体色调就会随之变化。

　　至此，一张片子基本完成，需要注意的是，在做了这么多的操作后，片子的一些部份会出现一些摩尔纹，这就需要最后对片子的精修，在全部完成后可能片子进行适当的锐化，以让细节得到更好的体现，

　　对这类片子的修调个人也总结了一些需要注意的地方，大体分为以下几大类：
　　
　　一、暴光过度或不足，光影了解不够

　　这个其实不用多说，是修调时最基本要素，在这里和同行分享的一个经验是，修调时最亮的部份和最暗的部份，时时关注，不要丢失层次就好，在这样的前提下再进行修调。

　　二、人体五官、形体的认识

　　这个是很多数码师都控制不好的一项，最为常见的就是液化，把人液化变形了，或是畸形了，大家可以进行多次液化，不采取一次性液化成功的方式，以循序渐进的方式进行。

　　三、妆面的重视程度

　　妆面重视度不够，是诸多人常犯的通病。以前，本人也犯过同样毛病，化妆师化的是彩妆，画的也比较满意，但是经过我的修调后，化妆师的彩妆弱化了许多，妆面的效果大打折扣，尤其是一些眼影、腮红之类的，需要注意和保留。

　　四、皮肤质感的控制

　　说到皮肤质感，我们就会想到磨皮，有些数码师磨出来或是修出来，就一个字，滑，滑的完美无缺，犹如瓷器光亮的没有任何皮肤的质感，缺乏真实感了。修的时候适当的注意图章工具的柔度和使用次数，不建议一到修图就只听到鼠标在那啪啪作响，不到一分钟，瓷器感的皮肤就被你啪啪出来了。

　　五、细节方面的修饰

　　细节决定成败，这是大家都熟悉的，看过很多人修调的图，咋一看，真的不错，放大一看，漏洞百出，细节和善后完全没有处理好。所以，在作品完成之前，一定要放大观察细节，尽量达到最完美。

　　六、色彩的把握

　　常见的是外景的修调，色彩脏、乱，明度、纯度把握不好，大大减弱原片所要表达的意境或是完全失去原片的意境。建议多看一些色彩方面的书籍，色彩知识了解的更为透彻一点。

　　其实，更细节的东西还有许多，在此不一一列举。作为一个数码师，要去更多的了解摄影和化妆相关知识，三方面结合，好片子就指日可待了！