这阵子提到迪斯尼，发觉大部分作品都是以女性题材赢得万千观众的。虽说我作为一大老爷们不会去热衷芭比这类情节，不过迪斯尼有几部的确把女主角们刻画得很深入人心，也让我很是喜欢，我印象比较深刻的是《花木兰》和《泰山》，还有最近的《长发公主》。

　　相信很多人都有公主情结，特别是女童鞋们。美好的童话让孩提时的大家满是憧憬，且不谈什么动画公司的市场操作云云，能够在美术作品中得到这种精神粮食是幸福的。

　　这份绘画视频记录了蝴蝶公主的诞生过程。我已是许久没好好画过一张美女图，因为以前画俊男美女项目图画到要吐，后来也没拿出手，中间好好缓冲一下却都在画怪物，搞得大家以为我一直很重口。借此雅兴，自己把玩一下画板，作出此公主。

　　视频中多为我的独门技法“复制涂擦法”，配合一些自制笔刷，也展示了各种塑色技法。但我依然强调，不能把这些所谓的技法视为救命稻草，只有在基础扎实和手头功夫娴熟的时候，这些捷径才有效助你省时提效，不然的话，各路看似牛B的技法只是害人的、哗众取宠的玩意儿。

　　另外，有几个比较具体的问题也可以借此机会说说。

　　1.画CG作品，是不是需要在绘图软件做多个层？ 

　　像现在这张，主体物从头到尾控制在一个层，也就说，层的数量没有一个规范的值，只要出效果，条条大路通罗马。我还是建议多做几个层，在设计不同物件、层次、体块感、厚度、光照投影等都比较好塑造，也为部分返工区域铺好后路，不然有些中途否定掉的方案根本改不了。在项目工作中也是要求分层的，这是行业规定。像现在作为私人创作的话就随你高兴了，怎么有感觉怎么来，不过控制在少数层需要有良好的控制能力，在作画过程中脑子总始终要清晰大致的最终效果，不然会被画面带着走，一些返工工作也做不了。导致最终乱得画不下去。

　　2.看一些优秀作品笔刷感很强，但自己老做不出来？

　　高手作品的笔刷是长期作画形成的用笔习惯，加上自身审美的要求而衍生出来的艺术处理，不是刻意追求的，不然画出来的笔刷会很造作。往往有些初学者误以为用了别人的笔刷就能画出一样的作品，那可是大错特错，特别有部分童鞋刚开出画纸就使用最复杂的纹理在那里大涂特涂，看似很畅快很大气，但这多数只是漫无目的地涂鸦，涂了半天还是一团乱乱的东西。我们应该在刷大笔刷时清楚此法作用是定好前期色彩基调和格调方向，其中造型塑造要胸有成竹，有些地方的刻画要一锤定音点到为止，这需要经验和功底，不然无止境的叠盖只会让画面混乱。

　　3.润化一些过度色彩很繁琐，一笔一笔没耐心画下去，怎么办？ 

　　三两笔就能塑造又平滑又丰富的渐变的方法当然有，选区+羽化大笔刷就是不错的选择。不过一笔一划的取色润色也是不可少的一个绘画阶段，恰恰就是磨耐心的好途径。记住，画画的人一定要有耐心，去享受每一笔每一个变化，如果只是想着出最终效果却讨厌中途的过程，那只能说明你对绘画只是假喜欢。不要忽视这个问题，这是你美术事业能否走稳的一个本源体。浮躁谁都会有，只是别让借口打败自己。因为有一点很肯定，所有的绘画好手，谁都要经历细心刻画的阶段，纵然每个人后期发展出来的方向不一样。 

　　4.看有些人作画很快，是不是有什么诀窍？ 

　　诀窍当然有很多，而且每个人诀窍也不一样，特别到现在软件绘画的年代，各种技法更是琳琅满目。不过有一个是共通的，就是绘画者的作画思路清晰。画的慢，是因为总是顾着表象，没有去真正解构一张画面的先后和层次，有一些是可以一步到位的却走了弯路，有些是需要花时间细化的却总是下不了手。在画画前先想好第一步解决什么，第二步解决什么，接着再怎么样，这一点是非常重要的。一张好的作品衡量点有很多，包括构图、造型、比例、透视、设计感、光感、细节、特效等等，常常有些童鞋会顾此失彼，这时就更需要清晰思路，一样一样解决，长此以往，当控制能力强的时候自然就会样样同时顾及到，做到有的放矢，不需过多返工，时间自然就快了起来。 

　　5.我对参考借鉴很排斥，感觉那样很抄袭很非原创了，但就是画不出来，怎么办？

　　这是伪原创思维，不可取。历史发展至今，所有事物都是积累承传的，消化再创造的。站在巨人肩膀看世界，就更高更远。前人帮你积累下来的东西，你先消化了，再去画出不一样的，以此求创新才是。每个人或多或少都经历过临摹时期，就像小时候看漫画画漫画一样，没有经历临摹的话最好去补一补。当然，创造能力很强的话，可以天马行空，但也要建立在脑中有庞大信息库的前提下，能够让图像信息为之所用。要不然，你对着一张白纸，苦思冥想想破脑袋想出来的点子，也许人家在十几年前就已经设计出来了，甚至还没人家画得好。所以，让自己有个谦虚的时期去好好研究一下前人的优秀画作，真的消化了，自己做创作也不迟，而且这个时期的作品已经是建立在看过优秀作品的基础之上了。所以说，有些阻力是自己给自己的，认识好每个阶段的侧重点，不要做无谓的较真。等到进入行业承担相应责任的时候，那时的抄袭就不好了。