胶片总是能够给人一种复古旧时光的感觉，能够唤起大家的年代记忆。不过由于现在的数码相机的便利和实用性，大多数小伙伴拍照用的还是数码相机，那么如何把这两种优势结合在一起呢？

 

　　今天，咱们就跟着丹尼斯secondlife小哥哥一起学习下——如何快速给数码照片增加胶片味。喜欢胶片风格，但又不知该怎么操作的空心粉们，赶紧看过来！这招简单易学效果好的技能。

 

　　作者介绍
 

　　丹尼斯secondlife
 

　　微博摄影博主／自由摄影师
 

　　坐标上海
 

　　约片私信微博：@丹尼斯secondlife，微信：dennisln 
 

　　前期准备  
 

　　1. 器材

 

　　◆  佳能5D Mark3

 

　　◆  佳能50mm/F1.2

 

　　◆  佳能24~70mm/F2.8

 

　　2. 地点

 

　　◆  上海隆昌路隆昌公寓

 

　　3. 服装

 

　　隆昌公寓是上世纪30年代的公寓，室内外环境为较复古的老式风格建筑和各种绿植生活用品比较复杂。所以个人建议模特搭配浅色系衣服，以纯白，奶白等颜色为主。这样的搭配，可以让人物在复杂环境背景中凸显出来；阴天，空气不通透情况下，浅色系可以起到天然反光板的作用。

 

　　后期调色  

 

　　基本设置  

 

　　将Jpg或者Raw格式图片导入Lightroom。这一步是基础设置的调整，主要目的是让照片整体更有层次，更干净。

 

　　◆  增加色温，因为正常负片胶片色偏暖，高光部分偏橙红，因此将整体色调往偏暖调整；色调微调，让整体色调稍微偏橙红即可。

 

　　◆  曝光度因照片明暗来调整。对比度增高，因为拍摄时天气阴天，光线不够通透，增加对比度让照片整体更通透更有层次感。

 

　　◆  高光拉低，白色色阶适量拉低；阴影拉高，黑色色阶适当拉高。这步是还是为了让照片整体更有层次和更通透。

 

　　曲线  

 

　　胶片感*终要的一点就是暗部失实。所以曲线调整就是让暗部失实，高光区压低，整体向胶片光比低的感觉调整。

 

　　这步是此次后期的*关键！

 

　　将红、绿、蓝曲线按照以上S形来调整，此中原理过于复杂，这里就不再繁述，但基本我所有后期中都通用。需要注意的是这个色调曲线弧度越弯曲，油画感越重，所以请适当调整。

 

　　Tips：如果新手这步照片整体油画感过重，可降低对比度来调整。

　　颜色设置  

 

　　先分析下这组照片整体环境色，主要的颜色有四个，绿、红、橙、黄。所以重点调整这四个颜色。

 

　　◆  将红色向右拉，这一步主要是调整人物唇色。因为增加色温，所以向右拉，增加饱和度和明亮度，让唇色通透饱满。

 

　　◆  橙色主要是调整人物肤色。目的是让人物肤色更通透、干净，因此将色相向右拉，饱和度降低、明亮度适度调高。

 

　　◆  黄色主要是针对绿色植物亮部色彩，对整体颜色的有很大影响。色相增加，降低饱和度，增加明亮度，让绿植整体更青，环境色更干净。

 

　　◆  调整绿色主要是调整植物整体色彩。色相增加，降低饱和度和亮度，让植物颜色更加偏向胶片的青色。

 

　　分离色调  

 

　　这一步非常关键！！！

 

　　常见的胶片色中，一般阴影部分偏青色，高光部分片橙红色，因此在分离色调中，我在阴影中加了青绿色，在高光中添加了橙红色。饱和度根据不同情况适度调整。谨记数值不是固定的。

 

　　细节  

 

　　阴天拍摄，光线较昏暗，所以相机的ISO值较高，这组片子差不多都在500左右，因此照片的噪点很多。这一步就是降低噪点，减少杂色是降低噪点的关键。

 

　　具体参数：

 

　　明亮度18，细节50，对比度0，颜色25，细节50，平滑度50。

 

　　再次提醒这些参数不是固定的，根据照片的不同，适度调整。 

　　效果设置  

 

　　效果调整，这一步是给照片添加颗粒，这是使数码照片更像胶片的关键一步。这里我调整颗粒的数值是：数量40、大小35、粗糙度45。具体数据根据自已想要的效果进行调整。

 

　　相机校准  

 

　　Lightroom里***步，也是比较重要的一步。

 

　　◆  将色调适度降低，让整体更偏向日系的青色；

 

　　◆  红原色的色相增加，让照片整体的红色偏橙黄；

 

　　◆  绿原色的色相增加，整体绿色更偏向日系的青色；

 

　　◆  蓝原色的饱和度增加，让照片整体色彩层次更加丰富；

 

　　*后导入PS进行磨皮和适度液化即可出片。

 

　　效果对比图