小投资文艺实景影棚制造全解析——再谈混合持续光源实景的拍摄　　文/巍崴（巍崴成功事业开发团队）

　　实景影棚的制造和使用是现下影楼及工作室关注的重点问题之一，实景的拍摄优势自然无需赘述，但无论风格的潮流如何变化，一个根本问题在于：怎样的实景设计更趋合理？因为只有站在“摄影”的角度上，为拍摄需要而设计的实景才真正有意义。

　　我们在《亚当斯区域曝光法在持续光源实景拍摄中的运用》里探讨了持续光源拍摄时，对曝光合理性的一些认识。这个篇章我们将之前的理论探讨做一延续，即重点探讨两个问题：

　　第一、以一个小投资的文艺实景影棚为例，从选址、施工、材料等几个方面，谈谈实景的设计思路和一些基本原则。

　　第二、谈谈实景持续光源拍摄的具体应用，并拓展一些更为复杂的混合持续光源实景的拍摄情况。

　　其重点在于：注重光线类型的搭配，注重光线的合理反差,注重色彩及光质对拍摄主体的影响。同时要考虑到场景设计布局（构图）和材料本身提供的可能与局限。

　　一、实景影棚的选址、施工、材料及设计的合理性问题

　　1、摄影空间的选择
　　这里我们以小投资为列，比如计划投资一个100-200平米的商业或住宅楼层做摄影空间，那么除了要考量其地理位置、周边资源及房租的性价比等因素外，在影棚使用的合理性上，我们应该明确以下几点：
　　A、 空间格局。形制规整的长方形结构最佳，要避免过窄的长条结构。
　　B 、顶面结构。以简单、干净为佳。现在很多楼层的顶部结构较为复杂，穿插消防管道和通风设备，或者顶部过梁繁多，这些都会影响影棚的灯光设计和使用。

　　C 、空间高度。2.6米是一个基础的高度，达到这个高度则可用做影棚。3米-4米的空间高度为最佳，对于构建场景和安置灯光都更为有利。

　　D、 通光量。这是我个人选择实景影棚的一个重点。出于拍摄习惯和整体风格的考虑，需要采光良好的空间环境。因为充足的自然光线是实景混合光源系统中的一个重要方面。

　　2、摄影空间的风格定位和区域划分
　　这里，我们忽略摄影空间中的功能区域部分，因为拍摄区域是我们讨论实景影棚合理性的重点。像这样一个100-200平米，前提条件基本充分的空间，怎么来使用最科学也最具实用性、合理性，这是我们要解决的根本问题。

　　对一个实景影棚来说，风格定位是要着重考虑的关键问题。比如从场地面积和实际需要的角度来衡量，适合采用一个大的主题风格还是多个风格的融合。另一方面，当下的潮流风向、本地的客户喜好等也对风格定位起到决定作用。尤其是小投资的工作室面临此种情况更要谨慎斟酌，衡量其中的利弊优劣，以做出取舍。

　　风格定位明确后，则要考虑区域划分的问题，其重点在于布局的合理性与使用的方便性。让我们来看看下面的图片，这是未做规划前的影棚内景示意图。

规划前影棚内景

　　以上影棚的设计和使用形式仍然是目前大多数影楼或工作室的摄影空间规划状况。从这里我们可以看到，其存在的问题主要在于：
　　A、布局混乱，风格定位不明。
　　B、没有不同风格的区域划分。
　　C、场景和场景之间互不相容，易产生穿帮干扰。
　　D、不能同时操作的灯光分配，拍摄效率较低。
　　E、单一的闪光灯组合布光。
　　F、拍摄可以采用的焦段很有限，画面形式变化少。

　　针对这样的现状，让我们来尝试着手进行明确的风格定位和细致的区域划分，使影棚设计更趋合理，提高拍摄的使用效率。

　　第一步、明确客户对实景空间主题风格的要求。比如此例中即为：简约欧式+韩式的风格定位。

　　第二步、明确场景的空间结构。比如此例中：影棚空间面积约100平米，长为12米,宽为7米。在这样一个形制规整的长方形空间中，适宜采用无隔断的开放式设计，即环绕式、无接缝的场景设计。没有多余的隔断或造型，空间开阔，实景风格连贯，互为依托，杜绝了穿帮和相互干扰，特别适合大气的全景风格，在每一个场景中也能够提供更多的细节，从而使摄影师的创作空间获得有效提升。

　　现在让我们来看看改造后的影棚平面规划和局部实景效果，如下图。