对于2010全国摄影艺术展览艺术类金质收藏作品《明天的现实》被指剽窃后，世间众口一词的谴责声，来自法律界、版权界和摄影界。可是我们基本上听不到作者的辩解和被剽窃者的指责。但是，从摄影发展史和摄影创作论的角度上来看，此一事件可能都将是具有冲击力的一次革命。虽然，它此次是已经失败了。但是，从长远的角度看；它冲击了传统的摄影的概念，在数码时代和高度商品化的今天，传统的摄影概念面临着被重新定义现状。

　　首先，《明天的现实》的作品是“艺术类”的作品，或许我们可以用“观念摄影”更容易让大家理解。什么是“艺术摄影”呢？所谓艺术摄影；它是通过塑造艺术形象来反映生活，表达摄影家主观思想、情感和艺术情趣的一种摄影形式。艺术摄影通过塑造艺术形象使得艺术家的审美意识得以物化。艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释以及对情感的宣泄。不受现实空间和实践空间的限制的艺术创作，重要的是通过艺术形式表达作者自己的哲学理念和艺术情感。按照以上的艺术摄影的概念来看，《明天的现实》是符合艺术摄影类别的。这点上几乎没有看到不同的意见，也就是说这一点是大家的共识。问题就出现在作品所使用的素材上，素材来自于图片库。于是，惊动了法律界、版权界和摄影界。

　　老百姓就是很不明白，我从图片库买来的素材照片，我已经经过了自己的思考再创作，完全形成了另一种思想境界更高的摄影作品时，怎么就成了剽窃呢？为什么将素材和作品之间划上等号呢？这不就是完全忽视艺术创作的现实存在和更高层次的劳动意义吗？图片库，是摄影人员拍摄的素材照片，通常这类图片都是记录类的照片并没有多少艺术性，目地就是给使用者提供创作素材，素材可以被任何赋予报酬之后的人，任意使用的。图片一到图片库，就成为了商品。使用者在赋予了报酬之后，就有了商品的支配权。在此基础上对于素材的艺术在创作。

　　再创作之后的素材就具有了“艺术性”，它才归类于“艺术类”摄影作品。作品的真正价值就在它的艺术性上，而素材是不具备这样的艺术性的。既然，作品的真正价值是它的“艺术性”而不是素材，就不应当简单的定性为剽窃。如果按此道理，我们就可以在现代艺术展上看到许许多多的“剽窃作品”，那些被改变了用途的日常生活用品都是“被剽窃”了。之所以说“在数码时代和高度商品化的今天，传统的摄影概念面临着被重新定义现状”。就是，今天的许多摄影作品，已经不是传统的生产方式下产生的了。

　　它有三个来源，一，就是传统的方式所得，直接拍摄所得。二，自己拍摄加上制作，甚至就直接电脑制作所得。三，通过互联网上的图片库获得摄影素材，自己加入思想，经过制作所得。这就是今天摄影的现实，我们身边的大量广告摄影作品，大多数都是通过第三种方式获得的。今天的摄影，已经不是传统意义上的摄影了，今天的摄影已经不是“减法的艺术”了，已经成为“加减法的艺术”了。面对《明天的现实》的事件，每一个摄影人都需要有自己的思考，有自己的价值判断。每一个处在事件中的人和观看事件发生发展的人，都有可能成为历史前进的袢脚石和推动者。历史会告诉未来。

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