两年一度的新加坡国际摄影节（Singapore International Photography
Festival，简称SIPF）展开了新的一页。作为亚洲具有国际影响力的摄影节之一，新加坡摄影节今年的参展作品不仅水平高，而且关注的主题更深、更广。摄影节于11月13日结束。
今年的摄影节主要包括三大系列活动：公开征集摄影展（SIPF Open
Call）、特展和大师工作室。除此之外，还有作品点评、电影、本地摄影师个展等多种活动。不论你是严肃的摄影发烧友，还是随性的边走边拍族，都可以在本次摄影节上受益匪浅。SIPF总监李锦丽介绍：“比起上一届，这次的摄影节更深，也更广。说深，是因为除了展览摄影作品，同时也举办讲座和论坛，探讨本地乃至世界的摄影个案，更深层地提高公众的理解和认识；说广，是因为我们为不同水平的人提供不同的平台来了解、参与摄影。入门级的爱好者，可以参与周末的导览活动；专业摄影人士，可以参加大师班。两者中间还有不同等级的活动。”
公开征集摄影展一直是摄影节的重头戏。上届共收到近7000份来自世界各地的摄影作品参选。今年，尽管SIPF决定对每份作品收取参选费，却丝毫未削弱摄影者的热情，
6500多份高质量作品纷至沓来。最终，来自23个国家的
48名摄影师入选，其作品将在新加坡6个展点展出。而收到的参选费，将用来资助柬埔寨、越南、菲律宾和缅甸等国才华横溢却没有经济来源的摄影人。SIPF希望可以建成一个世界性的平台，帮助值得提携的摄影人。泰国曼谷大学美术馆馆长、资深策展人阿卡·方斯马特（Ark
Fongsmut）是本年度“人：自然”
公开征集作品展的四位评审之一。他说：“今年作品的质量很高，遴选过程很让我们四人头痛。我们在选择时，不但注重作品质量，同时也重视其背后的含义。有的作品，乍一看并没有什么特别，但当我们读完摄影师附上的说明时，才会幡然顿悟。”
新加坡国际摄影节的三项特展也值得一看。十位本土摄影师带来代表新加坡摄影力量的《人面》、意大利摄影家马西莫·维塔利（Massimo
Vitali）作品展《风景与人》，以及泰国摄影家马尼特·斯里万尼奇本（Manit
Sriwanichpoom）的《现象与预言》。除了精彩的展览，摄影节还邀请到四位外国摄影名家针对有一定基础的摄影人举办专业工作坊。组委会认为，工作坊可以让本地专业摄影者提升水平。有的老师还提前与成员发邮件交流切磋，构建起了良好的沟通渠道。
SIPF总监李锦丽介绍说：“比起上一届，也是首届，这次的摄影节更深，也更广。说它广，是因为我们为不同水平的人提供不同的平台来了解、参与摄影。完全入门级的爱好者，可以参与周末的导览活动；专业的摄影人士，也可以参加大师班。两者中间还有不同等级的活动。而说它深，是因为除了展览摄影作品，我们也举办讲座和论坛，深入探讨本地乃至整个地区的摄影，更深层地提高公众的理解和认识。”
“人：自然”公开征集摄影展（Human:Nature Open Call Exhibition）
公开征集摄影展一直是摄影节上的重头戏。上届SIPF共收到近7000份来自世界各地的摄影作品参选Open
Call，而今年，尽管SIPF决定对每份作品收取参选费，却并没有削弱摄影者的热情，仍然收到6500多份更高质量的作品。最终，来自23个不同国家的48名摄影师入选，其作品将在本地6个不同地点展出。
李锦丽说：“我们将收到的参选费，用来资助柬埔寨、越南、菲律宾和缅甸等国的摄影人。他们中很多人才华横溢却没有经济资源。我希望SIPF可以成为一个地区性的平台，帮助值得提携的摄影人。”李锦丽原本担心，新加坡人“比较实际”，看到需要收费，大概就不会提交作品。没想到，今年摄影节的参与者中，新加坡比例比去年还多。李锦丽说，这也从一个侧面体现了本地摄影领域的活跃性和认真度。
泰国曼谷大学美术馆馆长、资深策展人Ark
Fongsmut是“人：自然”作品展的四位评审之一。他说：“今年作品的质量很高，遴选过程很让我们四人头痛。我们选择的时候，不但要看作品质量本身，也要看它背后的含义。有的作品，乍一看并没有什么特别，但当我们读它的摄影师附上的说明时，一种幡然醒悟的感觉。”
南洋理工大学艺术、设计与媒体学院的蔡金原（Tristan Cai，25岁），用镜头讲述芬兰人Toivo
Laukkanen罹患季节性情绪失序症（Seasonal Affective Disorder,
SAD）的过程。曾在芬兰游学一年的蔡金原说：“北欧因为常年缺少阳光，有很多人得了这种病。Toivo是一个虚构的人物，他曾经获得军队表彰的勋章，但因为这个病而变得脆弱、忧郁。除了展现自然对人类的影响外，这组作品也在探讨社会对男性的期待和要求。”
这组题为《死亡的肉体现实，劳卡南的回忆录（2009－2010）》（Physical Realities of
Death, A Memoir of Toivo Laukkanen (2009-2010)
）的作品曾在赫尔辛基美术馆和上海世博会等多处展览。
专业工作坊
本届摄影节邀请到四名外国摄影大师，举办专业工作坊，为有一定基础的摄影爱好者教授技巧，分享心得。他们分别是Manit
Sriwanichpoom（泰国）、Frank Breuer（德国）、Justin Guariglia（美国）和Massimo
Vitali（意大利）。
专业工作坊均有名额限制，成员为数10至15名，目前已经开始遴选过程。李锦丽说：“工作坊可以让本地专业摄影者提升水平。这些大师都十分严肃、认真地对待这次活动，不是那种做个样子、形式上的工作坊。比如德国的Frank
Breuer，已经在和入选其工作坊的几名成员通过电邮切磋。这也让我感到十分高兴。”
特展
“五年前，我刚来新加坡的时候，这里的摄影界主要以商业摄影和新闻摄影为主，而且对当代摄影接触得很少，尤其是作为一种艺术形式的现代摄影。当时，我经常必须从西方获取教学资料。”
来自韩国的吴纯和（Oh Soon
Hwa）助理教授，执教于南洋理工大学艺术、设计与媒体学院，担任本届摄影节上“人脸：新加坡与韩国现代肖像摄影”特展的策展员。
在吴纯和看来，本地当代摄影水准在近年来有很大的飞跃。这次特展将呈献包括汪春龙（John CLANG）、郑玮玲（Weileng
Tay）、李一宇（Lee Il Woo）和卵多（Nanda
Kim）等10名优秀新加坡和韩国摄影师的作品。吴纯和说：“这10名摄影师，有不少曾在国外深造。他们学成归来，以新的视角审视自己的国家，将其体现在作品中。也有一些在本国成长，对他所属的社会和时代有着独到的理解。”
新加坡国际摄影节 三项特展与夜间摄影比赛
本届摄影节共有三个特展，除“人脸”外，还有意大利摄影家Massimo Vitali的作品展“Landscapes and
Figures”和泰国著名摄影家Manit Sriwanichpoom的作品展“现象与预言”（Phenomena &
Prophecies）。
Vitali以其展现人类休闲活动的大幅场景作品，享誉国际。站在他的作品前，观赏者仿佛从远处看到一大群人聚集在沙滩、滑雪场等旅游地点。蚂蚁般大小的人们，广袤的背景……Vitali作品给人的震撼不言而喻。
Ark
Fongsmut则是“现象与预言”的策展人。他说：“过度消费主义是Manit这组作品的主线。消费主义并非万恶之源，过度的消费主义才是。虽然Manit以泰国作为平台，展现的却是全球各地共同的问题。泰国社会是动荡不安的，而Manit正是试图通过展现眼前的现象，来揭示令人痛苦的预言。”
从“一个人用餐”窥探都市生活
你是否曾经独自走进一间餐馆，当招待问你“几位”时，你的回答是“一位”？私人和公共空间的那条分界线，在哪里？是否有人，在社交平台普遍的今天，时常一个人享受孤独？
24岁的赵敏（Samantha
Tio）花了近一年的时间，在本地诸多餐馆拍摄下24张不同的面孔，他们的相同之处就是，当Samantha遇见他们时，他们在独自用餐。本届摄影节上，Samantha以“Table
for One”，从“一个人用餐”的特殊窥镜，探查都市人的生活。
谈到这组作品的形成，赵敏说：“真的很不容易。本地人很怕被拍。很多人和我聊得不错，可是当我拿出相机，问他（她）是否能拍摄时，他们就会摇头说不。同意我拍摄的大多是外国人。他们的生活经历，可能使得他们更充满自信，也不会惧怕镜头。”
为了这24张照片，Samantha问了几百人，有时连续十几个人拒绝她的请求。而那些没有拒绝她的人，和她成了朋友。眼下，Samantha在筹备一场晚宴，将收入她镜头的这些人邀请来。而这一次，不再是“一个人的桌”，而是“给每一个人的桌”。
此外，摄影节也推出本地第一个夜间摄影比赛“Night
Hunt”。从晚10时起，参赛者将有8小时时间，来寻找灵感，并拍摄照片。获奖者将有丰厚的奖品。
新加坡国际摄影节，共有近40项活动，包括展览、讲座、电影、工作室等。
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