潘奕玮，11岁拿起相机，21岁获得***个国际婚礼人像奖项，24岁成为WPPI***最年轻的评委。翻开他的作品集，能感受到每一张图片都流露着情感。用潘奕玮的话说，摄影最重要的是讲故事，而摄影师本身需要深厚的内涵和技巧，才能让摄影作品更有魅力。

　　Alex Pan 潘奕玮
 

　　全中国获奖最多的婚礼摄影师，荣获WPPI（Wedding And Portrait Photographers International）国际婚礼摄影协会，及AIPP（Australian Institute Of Professional Photography）澳大利亚国家摄影协会的大师级别称号。

　　最年轻的WPPI国际大赛评委及获得WPPI国际婚礼摄影协会比赛年终***的中国摄影师，也是担任佳能CPS签约摄影师，佳能讲师及评委。广州Perfect Frame铂扉婚礼摄影的创始人。

AlexPan作品

　　上升之路

　　师从名师屡屡获奖 成为WPPI最年轻评委

　　绘画与摄影，有着千丝万缕的关联。一个摄影作品，是其作者对客观事物在立意、构图、用光上成功记录了对象的产物。一件写生绘画作品同样是绘者面对客观事物在立意、构图、包括描绘光影在内、成功塑造了对象的产物。

　　Alex从小开始学习绘画，在艺术的熏陶以及培养上有着天然的优势，这也为他成为摄影大师奠定了坚实的基础。

　　“因为从小接触绘画，所以我11岁就开始接触摄影，从此一发不可收拾。”

　　孩童时期曾经在广州生活的Alex，在中学时期开始远赴澳大利亚求学，居住在南半球最负胜名的文化名城——墨尔本。

　　由于从小便与艺术结缘，在这座充满艺术气息的城市里，他幸运结识并跟随一些世界***婚礼摄影师系统学习婚礼拍摄知识与技法，其中包括世界十大婚礼摄影师Jerry Ghionis以及Yervant Zanazanian。

　　“来到澳洲我才知道，原来世界上*好的婚礼摄影师基本都集中在这里，对于我而言，这是一个很好的机遇，所以我去参加了他们的课程，当时我是整个课程中最年轻的一位。”

　　年龄不会限制一个人的能力，从小接受艺术熏陶的Alex所拍摄的照片甚至连两位摄影界大师都感到惊讶。

　　在名师的指导下，Alex在摄影上的艺术造诣不断加深，终于在2009年，拿到了人生***个WPPI大奖，那一年，他才21岁。

　　此后的数年间，仿佛沉积已久的力量爆发，Alex获奖不断，作为当时国际大赛上少有的华人面孔，他自然吸引了WPPI主办方的目光。

　　“当时中国的摄影师很少会在国际舞台上出现，而且由于摄影理念并没有与国际接轨，所以获奖更是罕见。当年我连续获奖以后，得到了WPPI总裁的青睐，由于我的摄影理念与国际上的摄影理念相通，又拥有华人的背景，所以我就被邀请成为WPPI的评委。”

　　“除了作品以外，WPPI总裁对于我的年纪也是十分惊讶，不过依旧让我成为了评委。”Alex告诉记者，当时作为评委的摄影大师年纪都在30岁以上，只有20岁出头的他**是一个异类。“刚开始参与比赛评分时我特意隐瞒了自己的年纪，到了后来才知道原来我是WPPI成立几十年来最年轻的评委。
 

AlexPan作品

　　摄影感悟

　　爱情在他看来是很有趣的文化

　　“摄影其实就如绘画，绘画是通过画笔把我想表达的事物呈现出来，相机的光圈快门就如画笔一般。所以平常的拍摄，我并没有太注重光圈快门这些数据化的东西，我会花更多时间去引导新人，使照片带有充沛的情感。”

　　Alex坦言，曾经有一段时间，他与很多摄影师一样沉迷研究别人的拍摄数据，后来发现这些是阻碍一个摄影师创作的牵绊。现在，他在拍摄现场脑海就会出现非常强烈的画面，而他所要做的只是将脑海里的画面更好地呈现出来，就像画一幅画一样，光圈快门就是他抽象的画笔。

　　摄影师也是艺术家，创作的每一幅作品自然离不开灵感，但灵感的来源却不尽相同。Alex说，自己的灵感多数来自于文化，他喜欢研究各种类型的文化，包括人的文化。在他看来，爱情也是一种很有趣的文化。

　　“四年前大家的爱情偏向于传统，按步就班的相识、结婚生子；近三年来，爱情则通过网络时代萌芽，形式逐渐活泼；最近，90后的婚姻都带有很自我的态度在里面，个性鲜明。”因为每个时代的结婚态度都不一样，Alex认为作为一个婚礼摄影师，要懂得取到一种时代与人文的平衡。
 

AlexPan作品
 

　　好照片是拍摄的，而不是精修的

　　“我十一岁开始拿起相机，至今为止我拍摄过的风景照片可能不超过20张，我更喜欢拍摄人文的照片，通过照片讲述人与人之间的故事。而婚礼摄影可能是摄影类别里面最有人文色彩的一种。自古以来的大师都会去了解被拍摄者深入的一切，再用现成的光影描绘出他们的故事，让观众用内心去联想，感受耐人寻味的千面魅力。”

　　作为一个国际摄影界评委级别的大神，Alex对于婚礼摄影有着自己独特的理解。“我拍摄的时候会重点关注被拍摄者之间的感情以及故事，因为人与人之间的故事永远是最动人的。”

　　“拍摄一张好照片是极其困难的，一张好的照片需要摄影师拥有像心理专家一样的沟通技巧，还有长久的阅历、价值观、决择能力、审美、创新、以及不被左右的坚持。这些都得来不易，并需要时间去累积。但正因为这份不易，才凸显了好照片的弥足珍贵，所以多年来，能被我们挂在画廊上欣赏的好照片，都是花时间拍出来的照片，而不是精修出来的照片。”

　　曾经跟随世界十大摄影师学习的Alex说出了自己对于婚礼摄影的想法。“国外婚礼摄影大师的风格各有不同，但有一点共通，摄影大师都是富有个人的魅力的人物，拍摄过程中对于感情的调动技巧非常精湛，就像心理学家一样催眠客人，令他们将灵魂暴露在镜头下。所以我从他们身上学会的一个最重要的东西，就是怎样散发个人魅力。”

　　“我需要顾客的价值观与我相通，因为你找我拍摄不是买一个商品，而是找一个相信的朋友拍摄，如果我个人觉得如果我没办法去理解你的价值观、爱情观，那我很难去读取你的想法，交出你满意的作品，我也不希望你一生一次的结婚照感觉被我摧毁。”

　　Alex认为自己拍的照片*大的作用并不是作为新人炫耀的资本，而是他们在开启人生新篇章的一个见证。因为坚持个人理念，Alex也拒绝了不少的工作。

　　正因为个人心中有所坚持，Alex的作品自成一家，带有自己独特的风格，人物总是带着别有深意的表情，仿佛能透过照片窥探到藏匿在光影背后人物的灵魂。
 

AlexPan作品

　　创新思路

　　热衷分享 国内首创VR摄影教学

　　Alex是一个乐于分享的人，从来不会吝于教学。早在2013年4月，Alex就曾与世界***婚礼摄影师Yervant Zanazanian在广州知名地标***高塔——广州塔，成功举办了workshop培训。

　　这么多年来，他一直尝试通过多渠道向大家分享自己多年来的摄影心得和技巧。Alex发现现在国内主流的摄影教学分为两类，一种是面对面的workshop学习模式，另外一种则是网络教学视频，但两种教学方式都各有弊端无法让摄影师**地学习到知识。

　　“网络教学无法实现现场跟拍的学习体验，而面对面教学虽然可以解决这个问题，但时间成本以及交通成本而言会有大幅提升，对于偏远地区摄影师来说这样并不公平。

　　“而且对于教学者而言，现场一对多的教学方式虽然直接，但他无法确保每一位学生都在最*的位置观看，也会一定程度上造成不公平。”

　　“其实在科技快速发展的今天，在计算机上生成的、可交互的三维体验环境的技术已经相对成熟，教育更是科学家预测的最有可能率先实现VR应用的九大领域其中之一，这是一个趋势，我认为在结合虚拟现实技术进行摄影教学同样具有巨大潜力。”

　　经过深思熟虑，Alex投入了大量资金开发了个人的VR虚拟摄影教学。

　　“这是对于传统Workshop的一种革命，由于VR的全景拍摄，可以让观看者360度查看教学现场的环境，就算在网络上也能身临其境，不会存在观看位置不佳造成的影响。

　　“而且VR教学可以重复观看，每次观看都能得到不同的理解，也可能观察不同的细节，直接把网络教学和面对面教学优势结合起来，可以让大家能够更公平地得到学习的机会。”

　　记者了解到，Alex的VR摄影教学尝试，是国内首例，可谓创新性十足。

　　借助于虚拟现实，消除了时间与空间造成的认知阻断，试想一下学生可以回到Alex的拍摄现场中，体验独特的上帝视觉，更好地认知和学习。

　　相对于传统教育中传授知识方法的扁平性，VR教育的呈现将更加立体，感觉上好像是在接受Alex的一对一手把手教学，更**帮助学生加深知识印象，深刻理解。