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时尚摄影师斯岩:摄影师应该尽量远离商业
2018-09-21发布
转载自:她影像

  关于斯岩,网络上无法找到她的太多资料。小编再向她要个人照片的时候,她也委婉地拒绝了。在时尚摄影领域风生水起的摄影师,竟然有着如此低调的处世态度——在商业摄影师向着明星与金钱冲刺的时候,她却逆道而行,向摄影更真实的方向走去。

  编辑:你现在主要从事时尚人像摄影吗?

  斯岩:我现在商业和自己想拍的东西分得比较开,工作筛选得非常厉害。商业的话,拍艺人会比较多一点。在外人看来,拍艺人挺好,能打开知名度,而且跟明星合作会比较容易红起来,但其实对我自身的个人创作来说,可发挥空间*小。虽然不乏有很棒的摄影师,能把商业和艺术结合得很好,可我目前的状态以及接触到的环境,还没能恰当地配合我的创作。

  编辑:与明星合作是很多新晋摄影师都盼望着的事情,你觉得很没有意思吗?

  斯岩:明星需要的就是你把她拍美,虽然我很擅长这个。拍摄人像这么长时间,我能把一个人拍得很好看,但自己并没有很享受这个。我觉得拍得好看只是其中一个部分,还是希望照片能够讲故事。我很能为自己的照片找矛盾,好多年前拍的照片,现在看都不想看了。

  编辑:先来聊聊如何拍美的话题。对于很多刚入门的摄影师来说,拍美并不容易。

  斯岩:是的,拍美并不简单,需要很多经验的积累。从2010年入行到今天,我一直在拍。相对来说,把艺人拍美难度并不是非常高,因为她们本身的长相气质就是人上人的。当然有些艺人刚出道,还是需要足够的引导,我算是比较能在短时间内调动起她们。
 


  编辑:如何快速有效的调动模特情绪呢?

  斯岩:一定要给对方看原片,因为你让拍摄对象信任你的唯一方法就是把她拍得好看。她看过你拍摄的原片,就会有自信,有自信了就会信任你,然后在镜头前就会放得开。数码相机的好处是当时就能看到照片,随时可以分享照片给别人。

  编辑:你也很擅长使用道具。

  斯岩:根据不同的拍摄主题,要考虑拍摄对象想要呈现的内容、想要表现的东西,所以就要选择合适的道具去为照片风格以及整体效果服务。我的棚里有很多道具,根据需求来做选择和平衡。现在拍摄基本鲜少使用道具,甚至已经有些反感过多的附加。倒是希望把人单纯的放在环境中,可以不只是站着,坐着、赖着、躺着、趴着,既能让对方放松,也能让我更多空间去找到新鲜的构图。
 

  编辑:你尝试了很多风格的拍摄,从日系清新的风格到欧美系的时尚,你个人比较偏好哪一种类型呢?

  斯岩:2009年大学毕业,2010年正式进入摄影领域,我算是很顺的。一开始拍摄日系风格比较多。其实没有什么拍不了的风格,你可能不喜欢拍,但不是说拍不了。就像李安,每一部电影都是完全不同的尝试。但也有王家卫这样的导演,有人说他一辈子都在拍一部电影。*开心的事儿是拍自己的东西,我都花时间来拍摄胶片。

  编辑:胶片和数码的拍摄方式相差甚远,怎么会喜欢上胶片呢?

  斯岩:现在很多女孩子都活在一个很虚假的世界里面,我不知道她们是怎么想的,这些女孩子发出来的照片都不是她们自己,过度的PS,而且她们竟觉得这就是自己,自己就是长成照片中的模样。这个事情特别可怕。就因为看到这些小姑娘、接触到这些网红,我才更加珍惜胶片。


  编辑:胶片拍摄有哪些要特别注意的地方吗?

  斯岩:胶片在拍摄现场看不到照片,要后期冲洗出来才可以,所以必须要和拍摄对象有很好的默契,而且互相信任。拍照时,一般只有我和拍摄对象两个人,我需要她是在*放松的状态之中。我希望拍摄的是“她”,而不是一个模特。当然她的长相、素养会给你一个更好的图片呈现。

  编辑:用胶片拍摄人像,*大的魅力在哪里?

  斯岩:用胶片拍摄之后,我更加珍惜那种原始的质感。它会还原个人的精神状态,哪怕是脸上的斑纹、黑眼圈,那种真实感都是很美的。我*喜欢胶片不用修的感觉。商业拍摄,我觉得过多的PS把摄影本身的东西给吃掉了。

  编辑:接触胶片之后,在数码拍摄上是不是也会受到一些影响。

  斯岩:胶片拍摄的概念也会运用在数码上。现在用数码相机拍照,我越来越喜欢抓拍,就是人在动感过程中的捕捉。让模特自己动起来,我来抓拍。结果来看,这样的感觉出片效果比较好。




  编辑:你会用胶片来拍摄商业吗?

  斯岩:不,不会。拍胶片是我自己想要的,平时就只是约好朋友来拍,两年前开始拍,身边玩得好的模特朋友都拍完了(笑)。也有客户在我把胶片作品发出来之后,找我拍,但这个钱我暂时不想挣。不想掺杂商业的东西在自己喜欢的事情里面,不想有任何杂质。

  编辑:你似乎有些排斥商业了呢?

  斯岩:我觉得生命太短了,真的不知道什么时候会发生什么事情。我活着的愿望非常简单,看得起自己,不去管别人怎么看待你,你一定要自己看得起自己。再有一点,就是让自己开心一点,很多商业工作让我觉得不开心了。我现在工作非常少,月初看卡里钱够不够花,够了我就不拍了。有人微信问我拍不拍,我甚至都会忽略(笑)。

  编辑:很多摄影师在拍摄多年商业之后,都会开始抵触,这是什么原因呢?

  斯岩:大概,态度上,我不会想按照客户的想法去拍摄我的东西,对原则性坚持太多。有些时候,客户说就是想要某某摄影师的感觉,想要我去复制他。我就做不到,虽然只是商业,虽然要挣钱,但我就是做不到。每个人都有自己的风格,我让你不尊重我,就是我不尊重自己。这是底线。


  编辑:刚开始,你说希望照片能够讲故事。在人像摄影中,该如何讲故事呢?

  斯岩:情绪的捕捉非常重要。我大学学的是电视编导,*大的兴趣之一就是看电影。拍照也是以时尚摄影的方式去呈现电影感。看电影就像是在看书一样,好的电影会让人学习,让你看到看不见的世界。

  编辑:能具体讲一讲电影给你哪些帮助吗?

  斯岩:演员的表演、电影配乐、画面构图,这些全都是灵感。一个演员的特写镜头,所有情绪都在这个脸上,电影定格的一刻就是一张图片。


  编辑:你镜头里大多都是女性?
 

  斯岩:在商业摄影上,女性才是受众群体,女性艺人需要的照片也更多。而且早期我的拍摄风格偏柔美,比较适合女性。我本身是女性,跟女孩子相对聊得来。当然不是说完全没有男性,前一阵就用胶片拍了男性朋友。

  编辑:模特的性别对于你来说重要吗?

  斯岩:拍摄胶片的时候,我不需要TA做别人,做自己就好,所以性别不是重要的因素。我会选择拍摄对象,对模特有一定要求,TA一定要有气质,要有很强的表现力,能用身体来讲故事。有了这些加持,照片就已经上了一个台阶。

  编辑:你是否想要尝试过去拍普通人?

  斯岩:如果是纯粹拍普通人,我会选择在路上抓拍,不会当模特来拍。


  编辑:还想拍摄其他题材吗?

  斯岩:旅行时会用胶片拍一堆风景。之前去新西兰、日本,随街拍摄都很舒服,国外城市的配色很讲究,灰色为主,彩色带着一点中性色,绚丽的颜色如黄色、绿色、粉色都会掺杂一点灰色。很少有鲜艳的蓝色,都是淡蓝色,粉色都是灰粉色、橡皮粉,很***。

  编辑:你对色彩、审美非常苛刻。

  斯岩:是的。例如白色也有很多种白,中性白、奶白,我的同事会帮我做一些前期的准备工作,他看不出来,我看出来后提醒他,他会觉得我在挑刺,我说你拿色卡对,发现果然不一样。我的眼睛看颜色,自己都觉得很累。
 

  编辑:未来的计划是?

  斯岩:今年我想歇一歇,不拍那么多的商业,用半年时间去玩、去学习充电。我不太懂为什么大家过生日的时候都在说永远18岁,我一点也不怀念18岁。今年我29岁,很期待自己30岁。30+的女人是*有魅力的,心智、谈吐、看世界看人的各方面都已经成熟了。以前我很佩服可以一个人旅行的人,现在,我*期待的就是一个人旅行。

  编辑:旅行似乎已经变成了现代人逃离生活本身的方式了。

  斯岩:旅行,会扩展你的视野。开始旅行之后,就会很依赖这件事情。你会开始觉得世界那么大,有各色各样的人,会发现世界很大、自己很小,烦恼也就变得渺小了。以前我们总会陷在一些东西里面,旅行中就自然而然地走出来了。看电影、旅行,都是我生活中*重要的一部分。



 

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