摄影师刘畅

　　刘畅，***商业摄影师，从业 10 余年。从美术教育专业毕业，一心走上摄影这条路，扎到底，不回头。现已经是一名职业摄影师，曾与宝马、中国嘉德等品牌合作，现除了商业拍摄外，在北京物资学院继教院担任摄影讲师。

“我要成为一名摄影师”

　　幼时起，刘畅就走上了艺术的道路。因为家人觉得她好像很喜欢画画，就以“培养画家”为中心培养她。从小，她的画笔不离手，一直是班级里的美术课代表，学习过太多类型的绘画，素描、色彩、雕塑、也创作过油画，专注过国画……

　　后来作为美术生，考进了中央民族大学，但自问真的喜好美术吗，在漫长的学习绘画的路上，她自己都带着怀疑。

　　“我很多时候认为自己不适合绘画，不断的备考，考学就像升级打怪，我渐渐失去了那种主动拿起画笔表达的动力，好像是一种模板，一种固定程序，但是当我有一天从取景器看着外面的世界，这种在镜头后面的观察审视，我**次感受到了更加直接的表现方式”， 她说这话时，眼里放着光，那时她就告诉自己，“我要成为一个摄影师。”

　　高中时代，刘畅喜欢艺术家马良，中国当代*具影像力的观念摄影师之一。两千年初，他从广告导演的工作回归，以摄影为媒介，兼顾绘画与装置进行艺术创作。“他的作品就像是帮我在绘画和摄影之间架起了桥梁，我顺着就走过去了”。

　　她常被同学叫做“小刘忙”“背包王”， 因为总是背着摄影包在学校穿梭。大学时代，虽然就读美术教育专业，但刘畅把所有学校里跟摄影有关的选修课都上了，学分够了也继续修。

　　系里的老师知道她喜欢摄影，非常支持，并在年级展览时专门空出一个展览区域，让她展示自己的摄影作品以及视频作品。

　　但在梦想的道路上，总是要披荆斩棘。她并不是摄影专业，学校里也没有提供专业的课程学习，而且 2002 年的时候，也不像现在，互联网上有很多可以学习的课程，她学习摄影的唯一手段就是读书。

　　单反相机使用方法？看书！摄影技巧？看书！后期 photoshop？看书！“学习摄影的那些年，是我这辈子读书强度*大的时候”，她笑着说。

　　然而读书学习摄影的*大弊病，就是缺少实操机会，但这一点，才是学习摄影的关键。在拍摄题材方面，刘畅没给自己设限，从生活小景到人像写真，以及会议、活动、体育……只要需要拍照，她都在场。

　　朋友们也为她提供了非常多的拍摄机会，拍证件照找她，朋友结婚找她，有人给她介绍写真客户，也有人给她介绍商业***的拍摄，还有一些新闻摄影的项目找到她。

　　她几乎没有拒绝过一次工作，除非是时间重叠，朋友的介绍，商业的委托，她自己一个人摸索、研究、学习，尽力去做好每一份工作。

　　曾有摄影同行好奇地问她：“你没有特别明确的拍摄主题和风格，为何会有那么多的客户？”大概就是因为她没有框架，并在各类型拍摄中不但扩展自己吧。

“我相信1万个小时定律”

　　顺利成为一名职业摄影师，只是个开始。大学毕业后，刘畅与朋友共同成立摄影工作室“新维度”，正式迈进摄影行业。

　　那时候，市面上的摄影工作室不多，主流市场仍以“影楼”为主，但工作室形式的摄影机构，风格倾向自然清新，注重个人化的定制，只要积累核心客户，就会慢慢散射开来。

　　“新维度”的成长很顺利，从核心客户发散而来的不仅是个人写真、婚纱婚礼以及儿童摄影，更多的商业客户以及媒体机构的关注和增加。

　　与中国嘉德的合作就是从这时开始的。中国嘉德全称为中国嘉德国际拍卖有限公司，是中国*早开始经营文物艺术品的综合性拍卖公司。

　　美术专业出身的刘畅，虽然曾与一些艺术家、画廊合作，也有拍摄艺术品的经验，但是嘉德这种级别的商业合作以及拍摄收藏品级别的书画作品，还是**次。

　　“我相信自己在技术上可以胜任，但还是很有紧张感，**次在众目睽睽之下安装柔光箱，出了一身汗”，她回忆起当天拍摄的场景，印象仍比较深刻。

　　因为学了多年的绘画，她深刻地明白书画的价值，“有些书画是历史上***的画家，一方面觉得自己很幸运能拍摄它们，一方面压力也更大了。我希望能更好的、更严谨地将它们的价值呈现出来”。

　　无论在哪一个圈子之中，女性从业者都要面临更多的压力和质疑，在摄影这个领域，年龄与经验也制约着摄影师的发展。实际上，拍摄艺术品的摄影师多为一些行业老前辈，他们在技术上是**，拍摄经验丰富，美学上面的沉淀和积累也更加深厚。

　　就是在这样的竞争环境下，刘畅因为扎实的技术、学习的韧劲以及可靠的作品质量被客户认可，成为了中国嘉德*年轻的女摄影师，并且一拍就是9年时间。

　　刘畅的工作主要是拍摄书画作品，与四季书画以及大拍书画部门合作，拍摄的作品价值也从万元到千万到上亿元不等，照片用于制作图录或制成各种画册。

　　“这种题材的拍摄，不像拍人像或者拍时尚那么有趣，光鲜亮丽的”，刘畅坦诚， “*重要的是沉得住的心态，以及要严谨”。

　　工作量*大时，她一天能拍上千幅书画，从早晨拍到晚上一两点，大多是在做重复工作，对耐心和体力都是极大的考验，但她乐在其中：“不同质地的书画都有不一样的表现手法，我自己也在摸索着不断创新”。这，就是在享受摄影了 。

　　“我相信一万小时定律，不是磨洋工，而是以认真、专注的状态拍摄一万个小时”，刘畅说。因为这样的工作态度，合作过的伙伴相信她、认定她，大家对她的印象是“职业”“专业”“敬业”。

“做老师，就是不断地反省自己 “    

　　她影像微课堂中，刘畅是人气讲师，设计的课件简单易懂，干货多且趣味性强；她的声音清脆，逻辑清晰，曾有网友评论：“听到刘老师的声音，会不自觉地挺直后背。”她似乎是注定要当老师的人。

　　曾有朋友问她：“那么多商业拍摄都忙不过来，为什么还要去当老师？花费心思和精力不说，又挣不了多少钱。”刘畅其实没有想过那么多，*早受朋友之邀参加一些讲座、授课类型的活动，渐渐地就讲成了体系。

　　现在，她在北京物资学院继教院担任摄影讲师，为学生教授摄影。“大学时的专业是美术教育，虽然没有教美术，但是兜兜转转也算做了本行吧”，她笑着说。其实教摄影，她也是有私心的。

　　授课的过程，其实就是梳理知识、再次学习的过程。作为老师，在讲台上说的每一句话都要负责任，这也让忙于拍摄工作的刘畅审视自己、反省自己。

　　讲课中，她常发现自己的错误，特别是自己习以为常的一些拍摄技巧，有时候甚至是错误的。另外，课堂上的审美教育，也不知不觉影响和帮助着她进行提升。

　　有人问：“你坚定地想要成为一个摄影从业者，绕了一圈做起了摄影老师，不是跟自己的初心不符吗？”

　　“一个是我适合的，一个是我喜欢的，我能趁年轻找到他们，并且把他们组合在一起，人生也好，事业也好，我喜欢慢慢地去做，摄影是一辈子的事情，我不着急”，刘畅沉稳地说。

　　她影像：工作中你常用的相机是？

　　刘畅：佳能相机是我从学习摄影到今天一直使用的品牌，这跟我初期人像作品较多有原因，那时候听别人说佳能拍人像肤色很漂亮，就去尝试了，然后一直用到今天。现在使用的是 EOS 5D Mark IV。

　　她影像：你是如何在繁忙的拍摄过程中，平衡自己的工作与生活呢？

　　刘畅：我其实并不能很好地去平衡，其实在当下环境下我们都无法平衡，这个问题就像很多人问女性：你是如何平衡家庭和事业的？鸡汤喝多了才会教你如何平衡，都会失去和得到，看你想要什么，如果你得到想要的，那么失去的就会值得。摄影其实已经完全融入我的生活，甚至我的家人，都受我的影响，他们也很适应。

　　她影像：可以分享自己时间规划的小窍门吗？

　　刘畅：好像没有什么窍门哈，我是一个觉得时间永远不够用的人，我想做的事情太多了，我热爱我的生活和工作，出于健康考虑，我现在尽量不熬夜，我选择尽早休息，早上很早起来先工作，然后开始一天的工作，好像很多人都会这样做哈。