作为一名拍摄者，我们都在努力提高着自己的水平，在每一次的快门中累积自己的拍摄经验，虽然每个人对于摄影的理解都是不同的，每个人在成长的过程中走的路也都不同，但是归根结底可以归纳为两点：How and Why。如果去做以及为什么要做去。

　　其实在我们拍照的过程中所累积的经验大部分都是在技术层面的，说直白一点就是技巧，就是摄影的工艺和流程。而技巧的训练往往是枯燥乏味的，要付出无数次失败的经验以换来的熟练。换言之，它是有形的。

　　摄影的技术分为两个方面，一个是对设备的了解，一个是如何熟练使用你的设备。

　　对每一位拍摄者来说，相机都是性感的，无论是它的构造，还是按动快门时清脆的声音，都能让摄影师们陷入高潮。于是我们都想要更加了解自己的设备，了解它的传感器，了解它的性能，了解它的构造与功能。我们需要知道自己的相机适合拍什么，知道在什么场景下需要使用什么样的镜头，怎么样才能***大化的发挥自己的设备的实力让它帮助我们拍出更好看的照片。

　　我们总会有偏爱，有自己***喜欢的品牌，***喜欢的焦段，***喜欢的相机类型。

　　然而光有这些还是不够，相机终归是一个外在的辅助，想让自己拍出更好看的照片我们还需要了解更多，我们需要知道为什么一个光影能够定格在胶片（传感器）上形成一个永恒的画面，为什么会过曝？为什么会模糊？我们必须要知道曝光被那些因素所影响。

　　为了拍出更好看的照片，我们还要了解如何去构图。

　　终于，我们的技术达到了一个顶峰，所有的设置都像是条件反射一般的了然于心。我们知道想要拍出什么样的效果必须要使用什么样的设置，我们能用***快的速度来调整设置以满足当前的环境。你拍出来的照片都是那么的「***」，每张照片都有无数的人为你点赞。

　　但是你却并不满足。

　　为什么？

　　因为你开始形成了自己的摄影哲学，想让自己拍出更加「艺术」的作品。

　　不要一听到艺术就嗤之以鼻或者觉得高不可攀，这里的艺术并不是我们通常广义上所说的那种艺术。这里所说的艺术更多的是一种个人化的产物。而对于摄影的艺术而言，就是如何去利用影像去表达自己，你用一张影像创建问题和分享答案，加入更多主观化的内容。

　　技术很容易学会，经验累积起来也并不是那么困难，但是我们都想要拍出更「好」的照片，加入了更多个人化情绪的照片。

　　「艺术」就是将我们的个性注入到我们的作品中，让我们的作品变得更加独特。

　　摄影的「艺术」来自于自负，它是自我创作和表达的媒介。

　　技术是客观的是有形的是物质的，而艺术则是主观的是一种内在的想法，来自于我们的个性我们的情绪我们每天开出来的无数脑洞。

　　而「艺术」的根基则是「技术」，如果我们不了解技术，不知道应该用何种手段去将自己的想法付诸于实践，那么再多的想法也都仅仅只能是空想。

　　也因此，每一张照片都是私人的，我们的每一次快门都是自我的一次释放。我们看到自己喜欢的场景，然后将其定格，这是属于我们的记忆。我们将它们分享给别人，希望所有人都能感受到我们所感受到的美好瞬间。

　　这就是每一名拍摄者的艺术，我们用技术创造了价值，又用艺术表现了价值。技术和艺术的结合才能让我们的作品更加***。

　　也让我们的记忆瞬间永恒。