说起“李屏宾”这个名字，大家可能不是太熟悉，但如果提起《花样年华》、《刺客聂隐娘》、《恋恋风尘》、《太阳照常升起》等有口皆碑的电影的话，那么他，***是绕不过去的一环。
因为，这些电影中征服我们的绝美画面都是出自李屏宾之手。
从业以来，他拍摄了70多部作品，每一部作品中都能够看到他的思考与成长。
如果说导演是那个为我们织梦的人，那么李屏宾就是导演手中的织棒。是他帮助导演完成了梦境的画面，也是他帮助导演绘画了想象的场景。
今天，Air君就带着大家走进李屏宾的摄影人生，回顾他曾经带给我们的那些惊艳时刻吧~
李屏宾的外貌和内心实在是有些不太相符。
他满脸的大胡子显得有些粗犷，头发偏长充满艺术家的气息。穿着倒是随便，一件夹克一条牛仔裤再踩上一双运动鞋，就可以去集市闲逛淘宝了。
但其实，真正的他温柔又浪漫，细致又多感。
他会慢下来看看风吹树叶摆动的样子，会跟树叶说话，录下它们“跳舞”的片刻。
对于后辈们，他也是尽可能地提携。在片场的时候，不管是技术上的问题还是拍摄思路上的问题，他都会耐心且毫不保留地给年轻人讲解。
李屏宾是一个很有责任感的人。他总是担心自己拍不好，这样会辜负别人的信任。所以，每次的拍摄都会认真准备，到片厂之后全神贯注地投入工作。
由于工作繁忙，他很少回家，每年的生日也都是在外地过的。他总是把好的消息告诉母亲，但是令他烦心的，却只字不提。报喜不报忧，他是一个温柔深情的人。
由于选择了这个行业，他不得不放弃跟家人相处的时间，也常常会觉得孤独。但是，李屏宾说，如果不让他做自己喜欢的，那他这辈子都不会开心的。
人生常常就是无可奈何，这是他自己选择的路。
由于工作上的细致与负责，不管是摄制组的小伙伴、演员还是导演都非常信赖李屏宾。
对于并肩作战的伙伴们来说，李屏宾只要站在片厂里，他们就会觉得很安心。他就像是大家的“定心丸”一样，给足勇气和信心。
对于演员们而言，有李屏宾在的地方，他们也不必担心自己的走位和镜头，只需要全身心地投入表演就好。因为李屏宾随时随地都能够跟住演员，能够捕捉到动人的画面。
对于导演而言，李屏宾对于画面的思考和体悟，对于导演想要表达的感受都能够能好地领悟，之后用他的方式为导演呈现想要的画面。
在拍《红气球之旅》时，侯孝贤想要一个气球追赶、来回摇摆的那种感觉，给了李屏宾一个很抽象的描述。但是他能够反复琢磨，思索，***终拍出让侯导满意的画面。
也正是这种捕捉能力，赢得了导演们的信任。他们放心把画面的事情交给李屏宾，于是自己便能够更加用心地去雕琢人物和剧情。
李屏宾在拍摄的过程中一直在认真思考，考虑如何才能拍出***好的画面。他像一个冒险家，在影像的世界中探索新的可能性，随时保持影像的创新感，给观众带来全新的观影体验。
曾经有一位导演说，李屏宾没有自己的摄影风格，拍的东西很乱、很杂。但是现在，大概不会再这么说了吧。
他不断学习进步，探索摄影的可能性。跟不同的导演合作，尝试各种不同的拍摄方式，终于有了自己的摄影风格、摄影美学。
3.1 颜色
随着李屏宾的成长，电影画面的颜色是在不断变化的。关于颜色的呈现方式，他也一直都在思考。
初期的他，跟着侯导一起，拍摄的影片大多画面清淡。就像是《童年往事》中的所呈现的那样，朴素自然。
后来去了香港发展，与王家卫导演合作，拍出了《花样年华》那样浓墨重彩的电影画面。
兜兜转转，又再次与侯导合作。《刺客聂隐娘》中的诗意，古典气息浓郁的浪漫，是他带给观众的又一个惊喜。
3.2 构图
对于摄影师而言***重要的构图，他当然也是不会忽视的。
大面积留白带来的辽阔感和呼吸感，配合电影的叙事，恰到好处。
对称画面带来秩序的美感，我们也常常能在他的作品中看到。
他会采用居中构图的方式，去更好地突出人物，传达氛围和情绪。
3.3 光线
“你不观察光影，你永远不容易掌握到好的光影。这些东西就是这样，你不关心它，它就不会是你的。”
李屏宾被称为“光影诗人”，他纪录片的名字也叫做《乘着光影旅行》。由此可见，这是一位多么擅长观察光线、捕捉光线、使用光线的人啊。
他常用生活中的光线来当现场灯，习惯于把那些自然中微弱的光和颜色都努力去留下来，因为这是打光所做不到的事情。
他会想尽各种办法去为现场拍摄补光，不是用那种大型的灯光设备，因为这会很容易干涉到场景，影响演员的发挥。比如，拍摄《千禧曼波》的时候用的是爆米花，拍摄《白色谋***案》的时候使用了塑胶袋···
光影是他的画笔，在他的巧手之下，为我们呈现了一卷卷动人的画面。
在查找李屏宾资料的过程中，Air君非常感动也非常感慨。
每一个优异的摄影师都是情绪敏感、想象力丰富的。他们不断提升自己的技术，不断开拓自己的眼界，不断实践反思，这才有了那些优异的作品。
李屏宾失去很多与家人相伴的时刻，但同时也收获了很多荣誉。他的努力和坚持告诉我们，他值得那些掌声与肯定。
那今天就到这里吧，祝愿大家在摄影上的努力都不会白费！
