由黄建新监制兼导演，郑大圣联合导演的庆祝建党100周年重点影片《1921》于今天正式公映。电影今日发布“诗意的主旋律——曹郁特辑”：为呈现“一大代表”富有激情的青春一面，曹郁在节奏上追求动感韵律与诗意；为了拉近观众与“历史”的距离，他以手持摄影追逐群像中的焦点人物；为了追求自然光，他和整个剧组抢在20分钟拍完一场戏；为了还原“***美丽的上海”，他请剧组在横店用上万只灯泡装饰了一条街……“富有表现力，画面呈现诗意的美感，以富有层次和细节的光影拍摄，在美学呈现上达到一个新的高度。”这是曹郁在荣获金鸡奖***佳摄影时，评委会对他的褒奖词。秉承这一理念，曹郁为《1921》创造出了充满诗意、青春、朝气蓬勃的影像，以积极向上的姿态书写出100年前青年共产党人的浪漫情怀和青春风华。

图说：曹郁在拍摄现场 官方图

　　肩扛镜头 带观众走进历史现场

　　特辑一开始，摄影指导曹郁便阐述了个人对《1921》影像的理解：“我觉得在当时，党的成立是一个很有激情的事，你看完电影的影像，你会觉得它很年轻，它跟观众、跟现在的人没有什么距离感，你会觉得它和你很近，观众可以完全投入到这种影像的感觉中去。”于是，无论是毛泽东背着包袱，立于电车车头，迎着朝阳充满憧憬的模样，还是李达于屋顶仰头呐喊的情景，都诗意满满，更斗志昂扬，令人热血澎湃。将沉重的历史拍出浪漫的诗意，用充沛的镜头语言呈现人物澎湃的内心——在曹郁的镜头下，《1921》全片展示出绚丽的风格色调，不仅符合现在年轻人的语境和审美，也让影片更激情、更诗意、更现代化，更富有鲜活的时代气质。

　　另一方面，为了让观众“接近历史”，曹郁也身体力行，在演员表演情绪达到高潮时，扛着摄影机就冲进了表演现场，抓拍演员特写。“他是一个非常***的摄影师，我们特别细微的镜头，曹郁自己（扛着摄影机）就上去了，摄影师必须到了一定的造诣，才会有这么准确的下意识。”黄建新导演对曹郁这种在拍摄上追求细节与层次感的“主动性”，给予了很高的评价。正因为如此，《1921》才实现了“沉浸式”的影像，观众能跟随影片镜头，进入“一大会议”现场，身临其境。

图说：曹郁在拍摄现场 官方图

　　追求自然，抢20分钟阳光只为一场戏

　　不仅如此，曹郁对光的要求、利用苛刻得近乎“变态”。在拍摄一场黄轩在屋顶振臂高呼的戏时，需要很好的太阳光，可惜当时整天都是阴天，即便灯光师在现场空中布置了诸多模仿太阳光的灯，曹郁还是不满意，直到他看到远处地平线开始放晴，有太阳光露出，抢在短短20分钟，将这场戏拍摄完成。“我希望可以很诗意很绚丽，但是我更希望它是自然的。”正因秉承着这股对光影严苛的追求，《1921》得以呈现出自然美好的诗意浪漫。

　　除此之外，曹郁对灯光的极限追求，在布置上海街景时也展露无遗。上世纪20年代的上海被誉为“东方明珠”，为了复原100年前的上海夜景，他和灯光组、道具组等工作人员购置了一万只灯泡，将横店一条街道的招牌铺满，一个一个地固定灯泡，打造出绚丽“夜上海”风光。当毛泽东在街道奔跑，上海璀璨的灯光，一展它作为远东国际大都市的地位，也为“建党”的国际背景营造出氛围，“这场戏每个人看完都说，好漂亮啊！”黄建新回忆道。

图说：剧中的上海街景 官方图

　　毛泽东的扮演者王仁君表示，能和这么***、专业的团队合作特别有幸福感。在一场拍摄他和杨开慧（周也 饰）一起看烟花的戏时，曹郁采用了国际上***为先进的现场同步调光技术，这是国内第①次在灯光上采用这一技术，王仁君兴奋地表示：“那个灯光，是世界上非常先进的组合灯阵，打出的烟花非常绚烂，它一亮的时候，我和周也完全沉浸在现场，黄导看见就说，这个东西用对了。”

　　此前，《1921》于6月25到27日开启点映，解锁首批口碑，“《1921》以写实且写意的影像风格，呈现了历史鲜少记载、过往影视也鲜少呈现的先辈少年时，青春气息喷薄而出。”一如曹郁所期待的一样，观众已经被他所营造的光影所感染，透过银幕真切体会到电影的青春质感，诗意格调，浪漫情怀。（新民晚报首席记者 孙佳音）