摄影师们或有类似于这样的感慨：走在这个人来人往的沙盘中，雨雪经年，风土、历史和文化总是被那些沉淀于岁月魔盒中的建筑所定格。砖瓦化作光圈，万物都在缓慢的追逐中生长。

　　而历久弥新、循环往复的时尚、趋势和浪潮，以及那些即刻的思忖和当下的渐进推演，往往收放于鲜活样本个体的颦笑举止之间。
 

 

　　眼前人的每分每秒，由摄影师按下快门显像，然后被薄薄的一页，浓缩为城市脑海的内啡肽和多巴胺。
 

一

@秀米｜XIUMI
 

　　对于这个生养自己，容许自己“胡作非为”的场域，我们总是期待着在某个熟悉有陌生的街角，有一次人群之中相互关联、激活裂变的情绪乍现，带给我们更多的时尚启迪，来为看似平淡的日常标注一个值得回味的韵脚。

 

　　这次陈酿超过2年的Aone Studio 2021影展，便是一个富含营养物质的培养皿。

　　参展人安子和罗可乐以艺术实验和商业应用相结合的前卫态度，用镜头捕捉了大量的私密或意外发生却又诉诸自然外露的立体感官素材。
 

　　影展于8月27日开幕，当天即吸引了城中大量的时尚达人和社交媒体博主闻声前来见证，创下了疫情后成都人像摄影展前所未有的热度高潮。

 

　　摄影作品无疑是凝固和停滞的线性截断，这一张张“冻脸”的生命力，恰恰在于自行品味后与创作者的面对面交谈，延续当时的故事要素，并与拆解后的自我经历耦合。

　　热爱交谈的一男一女两位摄影师，展览期间总是喜欢在现场分享自己的创作灵感，并接收所有人对于眼前一切的反馈和表达。

 

　　安静不被打扰的拍摄和畅所欲言的聊天，都是作品构成的一部分。

　　“摄影是一件令我感动的事情。所以我希望全息还原每一张作品背后的快乐、惊喜、愤怒、焦虑、悲伤和压抑，让大家都能领略到摄影的魅力。”

　　Aone Studio 2021影展落地于花牌坊王家巷中的黑羊墙工作室，作为一个公益展览空间，黑羊墙室内粗粝而纯粹的隔断与分区，让此次展览动线简约通透，打卡者轻易实现无***角出片。

 

　　在展览的筹备阶段，安子和可乐曾打算物色一个专业的美术馆来呈现。经多方考量，他们放弃了这个想法。

　　因为在他们眼中，被拍摄者也是作品的共创者，这一张张面孔来自于一个个生活中具体的社会角色。他们敞开心扉“暴露”了自己，不应该被限定尺寸的相纸束缚，更不该被人为营造的距离感剥离温度。

 

　　千人千面，每个人的性格基底中，也有无数值得见证的动态切片。

　　前辈、家人、朋友、DJ、精酿和气泡水，惬意放松，Aone Studio 2021影展不仅是弥补疫情中的社交缺失，更是在城市更新的步伐中对人物摄影的趣味探讨。

 

　　9月4日，在展览现场，Aone Studio 联合Canon成都举办了一场有料而有趣的活动：《与TA的镜头语言》。安子和罗可乐分别以《女性与花的创作实验》与《在自在状态下出片》为主题，分享了自己的心得感悟和经验技巧。

 

　　对峙、辩论、和解、释怀，打破价值观的壁垒，传递美好和开心，就从一次没什么特别的见面聊天开始，亦或是一次干货满满的沙龙座谈。

 

性别不是一个二元对立的概念，雌雄同体，随意游走，这中间不被定义的地带，更为迷人。

此次展览的主题为“He Or She”，既是对参展人安子和罗可乐的映射，更是对两位新锐摄影师创作手法的巧妙诠释。

　　在他们的职业生涯中，手中的相机不仅是寻觅电波链接的玩具，也是打破性别桎梏的强力武器。美好的生命理应丰富多彩，形态万千。

　　标签化和脸谱化是对人性本真的扼***，男性脸庞中也可以有柔美，女性的眼神里也能提炼出坚韧。You will become who you really are，镜头内外，哪一个才会是更真实的自己？

　　从展览现场能够直观地感受到，安子和可乐，两位摄影师作品风格迥异。

　　“去往理性而浪漫的地球”，作为Aone Studio的主理人，安子的作品正发出这样的宣言，从黑白到彩色，也能阅读出他在不断尝试后转变的节点。

 

　　《素未谋面》，来自于安子一直以来进行的素人摄影，素未谋面的他们在镜头前的坦诚与信任，总是能带给人真实的感动。

 

　　《雌雄同体》，这部分呈现了6位男孩的面部合成作品。世界告诉男孩要坚强，但细腻的情绪，温柔的想象，同样也可以发生一个男孩身上。

 

　　《不如漫游》是关于安子天马行空的创作，他有自己的坚守，但也从不给自己设限，大胆留存和实施一闪而过的灵光，这一部分，正是安子的缩影，肆意生长，逐渐开阔，勇敢迈出自己的舒适圈和收获了足够认可的擅长领域。

 

　　摄影和人物，都是在不断的迭变中找到新的出口方向。

　　罗可乐曾是安子的学徒，凭借自己超强的摄影天赋和不断钻研的过人努力，她一步步地用俏皮和怪诞的策划雕琢出了属于自己的作品风格，如今已是Aone Studio的签约摄影师。

 

　　这无疑是“一场奇思妙想的白日梦境”。

　　展览现场，从她的《TO BE 9》到《Mirage》，再到《Free》，罗可乐用少女的视角剖析了喜爱和平、顺势而为的9号人格，然后用道具装置的组接和拼贴制造出流动渐变的甜蜜幻想，也用相机抓取了女孩们与大自然相处和自在舒张身体时的松弛和慵懒。

 

　　在罗可乐的镜头中，女孩不分年龄，她们不仅是被简单叙述的客体，自在流露的生活方式与精神主张就是人物摄影魅力的根源。

　　安子和罗可乐的作品几乎一眼便能分清，但在展览现场却嵌融得天衣无缝，丝毫不唐突，这或许就是两位摄影师想要告诉我们的答案：He Or She？Maybe both。

 

　　2018年，1993年出生的安子创办了Aone Studio。

　　17岁，从学校出逃，到27岁成为明星摄影师，10多年的起伏跌宕，被他演绎得颇具“传奇”。如今在成都，他就是没房没车但小有名气的“安子大人”。

 

　　“我不喜欢刻意装扮，真实就好。”这句话体现在安子的人像作品里，也体现在他对自己奋斗之路的回忆之中。

　　说到自己的职业起点，安子毫不避讳地称呼那时的自己为“乡野证件工”。出身于河南普普通通的农村家庭，安子学生时代的成绩只能让他进入职专，学习数控机床。

　　读了一年，便辍学跑去当美发学徒。哪料合租室友偷光他所有的财产，只留了一张被子和20块钱。此事之后，他回家待业，期间偶然进入了村里照相馆当学徒，给村民拍证件照。

 

　　接下来，安子仿佛被打通了任督二脉，他离开村子，去了镇上，然后再从县里，奔到了郑州——开始拍起了婚纱照。

　　2016年他来到了成都，学习商业摄影。在家乡和成都之间摇摆多次之后，他打拼两年，2018年8月，安子终于成立了自己的工作室Aone studio。创立工作室至今的三年间，他的拍摄价格翻了20倍。

 

　　安子逐渐开始在娱乐圈获得认可，激起涟漪，被他掌镜的明星有：马思唯、艾热、王以太、高以翔、王大陆等。

 

　　明星之外，安子坦露，自己的客户90%以上都是女性。每次拍摄前，他都会与客户先聊天，等到双方完全放松，才会进行。

　　早期的安子也接过私房摄影，加上近几年在女性人像上的经验积累，他已经能够把和她们之间的分寸感拿捏得游刃有余。

　　抛开世俗，无关情欲，致力于记录***真实的生命状态，从而有了今天的Aone studio 2021影展上对女性的聚焦和感知。

 

　　2021年，他想要重新介绍自己，也有了更多打算。他把工作室搬到了王府井附近7322创意园区一个更大的地方，近300平米，也有了全成都数一数二的摄影棚。这些年他把他赚到的钱都花在器材和工作室里。

 

　　他是一个典型的器材控，不过第①台属于他自己的照相机，是2018年工作室成立后，才拥有的。

　　那天他偶然开通了花呗，发现自己可以借3万，然后再借了朋友1.5w，第二天就去提了一台4.5w的照相机。

　　工作室一进门就有8个字，“守其初心，止于至善”。安子的解释是，记住自己来路，并一直保持不断向上的心。

　　天秤座的他，并非一心只为了商业利益，而是希望通过此次展览，和更多的人聊天，结识更多的朋友，获得更多创作的灵感，让更多的人认识Aone Studio团队。他想告诉大家，在2018年首展之后的2年多时间里，他们并没有沉寂，也在认真拍照，埋头进阶，用心输出对于时尚的理解。安子也表示，下一次展览，他将会以更有趣的创意与大家见面。

　　“在服务好客户的同时，我们一定是在做自己喜欢的事情。我的目标，就是让Aone Studio在成都成为能被大家首先想到的时尚大片机构。”