第七届集美·阿尔勒国际摄影季将于2021年11月26日在厦门开幕，展览持续至2022年1月3日。

　　集美·阿尔勒国际摄影季于2015年在厦门市集美区启动，由三影堂摄影艺术中心和厦门市天下集美文广传媒有限公司联合主办。自创立以来，集美·阿尔勒展示了超过两百场来自**、亚洲其他**以及从阿尔勒摄影节中精选出的摄影作品展览，至今已吸引了三十五万人次观展。

　　本届集美·阿尔勒由阿尔勒摄影节（法国）总监克里斯托弗·维斯纳和**当代摄影艺术家、三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣担任联合总监，著名摄影评论家顾铮教授担任艺术总监。

　　今年将会展出29场展览：4场精选自法国阿尔勒摄影节的展览、10场聚焦华人优秀年轻摄影师的“发现奖单元”展览、3场“新加坡影汇”展览、1场“影像策展人奖”展览、1场呈现**高等艺术院校摄影探索与发展的“**律动”展览、3场“无界影像”展览、1场“致敬”展览、1场“藏家故事”展览、3场“在地行动”展览、1场“集美·阿尔勒图书展”、1场手机摄影作品展一同亮相厦门及福州，呈现来自法国、新加坡、巴西、捷克、马来西亚以及**大陆等地超过110位艺术家的作品。

　　集美·阿尔勒展览将主要在集美新城市民广场展览馆和三影堂厦门摄影艺术中心呈现，并联动厦门本岛、福州。11月26至11月28日开幕周期间以及展期内，将举办开幕式、颁奖礼、专家见面会、讲座、导览、表演、放映、工作坊、游学等一系列面向公众和艺术爱好者的活动。

　　今年九月，由现代传播、法国阿尔勒摄影节与三影堂摄影艺术中心联合举办的“再发现——集美·阿尔勒获奖作品联展”呈现于上海誌屋（ZiWU），本展览是由现代传播创始人邵忠和三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣共同发起的“阿尔勒在上海”项目的首次呈现，由此揭开未来五年合作的帷幕。

　　集美·阿尔勒首度设立”影像策展人奖“，由三影堂摄影艺术中心与香奈儿联合发起，法国阿尔勒摄影节和现代传播特别协办，旨在鼓励更多的**年轻策展人参与影像艺术的梳理与研究，助力当代优秀影像创作的推广与发声。

　　年度阿尔勒单元

　　法国阿尔勒摄影节在疫情后再度启程，集美·阿尔勒将在本年度阿尔勒摄影节中精挑出4场展览来到**展出：阿尔勒“再读”单元展览《东方快车-在历史与神话之间》（策展人：艾娃·格瑞维亚特、亚瑟·梅泰塔尔），该展览将展出横贯巴黎和君士坦丁堡的世界**趟国际豪华列车——东方快车的珍贵档案资料，包括照片、地图、设计图纸、宣传册等。

　　发现奖单元《瓦迪凯尔特：石色之光》（策展人：索妮娅·沃斯）艺术家伊拉尼特·伊卢兹的作品基于对自然元素的研究，揭露了受到威胁的生态系统，并呈现了引人深思的自然景观图像。

　　发现奖单元《曾经是我的世界》（策展人：索妮娅·沃斯）展览中，艺术家玛丽·托曼诺娃讲述了自己离乡十年后，重返曾经的家族农场，开始重探破碎的时间与记忆的自传故事。2021阿尔勒图书奖单元也将如期与观众见面。

　　雅克·图歇，威尼斯辛普隆东方快车的广告海报，1930年。海报，103cm x 62cm。图片由法国**铁路公司基金，SARDO，法国**历史档案中心提供

伊拉尼特·伊卢兹，《瓦迪》，选自《污水口》系列，2021年。无纺纸，136cm x 90cm。图片由艺术家提供。

　　集美·阿尔勒发现奖

　　集美·阿尔勒每年邀请5位策展人提名共计10位有才华的华人摄影师入围举办个展，并在开幕周期间评选出大奖得主，获奖者将得到10万元（税前）人民币的奖金，并被邀请在次年法国阿尔勒摄影节上举办个展。2021年被提名艺术家有：刘月、周姜杉（由陈霄提名）；宗宁、王苡沫（由何桂彦提名）；徐冠宇、李文嘉（由李佳提名）；陶辉、钟云舒（由缪子衿提名）；郭国柱、邹璧宇（由曾翰提名）。曾经获得“集美·阿尔勒发现奖”的艺术家有：沈绮颖（2020年）、易连（2019年）、雷磊（2018年）、冯立（2017年）、刘思麟（2016年）和朱岚清（2015年）。

李文嘉，《无题（夜晚琴声）》，2021年。收藏级艺术微喷，30cm x 38cm。图片由艺术家提供。

徐冠宇，《外籍人口系列：JZ-08132017-10032020》，2020年。收藏级艺术微喷，140cm x 178cm。图片由艺术家、扬西·理查森画廊和高台当代艺术中心提供。

郭国柱，《流园No.2｜122°82′E 30°72′N》，2015年。315克哈内姆勒纯棉硫化钡纸打印，128cm x 100cm。图片由艺术家提供。

刘月，《基础图像 光谱-07（H30000，W30000，Dim3）09a》，2016年。艺术微喷，150cm x 150cm。图片由艺术家提供。

王苡沫，《人间狂想曲》录像静帧，2021年。实验影像，7分30秒。图片由艺术家提供。

钟云舒，《遥远的路途》，2021年。艺术微喷，75cm x 100cm。图片由艺术家提供。

　　新加坡影汇

　　每年集美·阿尔勒国际摄影季关注一个亚洲**的摄影境况。继日本（2020）、印度（2019）、韩国（2018）、印度尼西亚（2017）之后，今年集美·阿尔勒将聚焦新加坡。

海峡华人儿童，19世纪90年代，G.R. 兰伯特公司。玻璃底片现代印刷品。图片由新加坡**博物馆、**文物局提供。

蔡斯民，《陆俨少》，1988年。收藏级艺术微喷，50cm x 35cm。图片由艺术家提供。

　　**律动

　　每年携手一所**高等艺术院校，展现**摄影的新生力量。今年集美·阿尔勒邀请中央美术学院，举办《重要的不是摄影：中央美术学院摄影纪程》展览。此次展览由蔡萌和曹庆晖联合策展。

缪晓春,《立》, 2007年。收藏级艺术微喷，251cm x 440cm。图片由中央美术学院美术馆提供。

　　无界影像

　　“无界影像”单元呈现了艺术家在媒介（印刷、视频、数码、装置等）和多元文化等不同层面上展开摄影的多元跨界可能。本年度有幸邀请著名诗人北岛，著名画家、中央美术学院教授刘小东和当代艺术家赵半狄展出作品。

北岛，《视野》，艺术微喷。图片由艺术家提供。

刘小东，《装修工作室的民工，北京》, 1995年，艺术微喷。图片由刘小东工作室提供。

　　藏家故事

　　“藏家故事”单元展出**或亚洲重要的摄影收藏家和收藏机构的藏品。本年度，集美·阿尔勒力邀成都当代影像馆，展出其馆藏的纪实摄影大师塞巴斯提奥·萨尔加多（Sebastião Salgado）的作品。

塞巴斯提奥·萨尔加多，《海鬣蜥的爪子》，选自《创世纪》系列，2004年。哈内姆勒纯棉硫化钡纸打印，90cm x 123cm。图片由成都当代影像馆提供。

　　致敬

　　本单元自上年度起设立，今年，由广州美术学院艺术与人文学院副教授蔡涛策划的《激流瞬间：战时**和沙飞的影像实践》将纪念**现代摄影史上的重要摄影师沙飞（原名司徒传）。沙飞并不满足于摄影记者的职业身份，而是有着更为个性化、理想化的自由追求，他不仅拍摄了鲁迅先生和白求恩先生的影像，也用相机记录根据地生活，用敏锐的视角呈现战时**的样貌与精神。

沙飞，《白求恩日光浴》，1939年。图片由王雁女士提供，鸣谢北京画院美术馆。

　　在地行动

　　“在地行动”单元旨在探索摄影艺术在集美·阿尔勒举办地的发展。《无限的派对》是由厦门青年文化厂牌N-APE联合VoguingShanghai推出的全新视听结合企划，以“俱乐部派对”元素贯穿展览，结合多媒体混合装置与影像作品，实时输出影像画面，打破摄影展览本身的学科属性，构建出⼀个沉浸式的虚幻空间。

N.APE STUDIO，The Microscope，2021年。P2 LED屏幕、钢结构、亚克力、若干电源连接线、雷达传感器，100cm x 20cm x 30cm。图片由艺术家提供。

张中亭，《家、少年的实时切片》，2020年。数字微喷，综合材料。图片由艺术家提供。

　　我们的时刻——人人都是创作者

　　本年度，集美·阿尔勒与vivo VISION+影像计划联合呈现展览《我们的时刻——人人都是创作者》，展出包括Martin Parr、肖全等多位艺术家在内的手机摄影作品及VISION+影像计划优秀投稿作品。探索手机作为新媒介为摄影带来的可能性，生活中那些让每个人驻足的瞬间的意义以及影像回归于最本真的纪录的力量。

马丁·帕尔，《2021康沃尔郡的故事376号》，2021年。图片由vivo VISION+提供，使用vivo手机拍摄。

　　集美·阿尔勒图书展

　　作为重要的展示和创作的媒介，摄影书一直以来都是深受摄影艺术家们青睐的创作形式。本届集美·阿尔勒国际摄影季，我们决定设立《纸上空间——集美·阿尔勒**当代摄影书展》，面向华人艺术家公开征集以摄影书为媒介的作品，力求展示**当代摄影书的发展现状，推介优秀的摄影书创作者，建立一个摄影书的展示与交流平台。