封面新闻记者 杨帆

　　作为本土摄影圈的一大盛事，最近在成都当代影像馆举行的《私人神话》摄影展吸引了不少文艺青年前去打卡。而展览主角、著名摄影师马良也刚刚来到展览现场，他客串起义务讲解员向现场观众分享自己的创作之路，以及拍摄这些照片背后的故事。据了解，作为跨年大展，本次展览将对外开放至明年3月31日。

马良

马良的“移动照相馆”是一个二手卡车改造而成

　　据了解，《私人神话》展览囊括了马良从2010年起创作至今共7个系列的作品，其中摄影作品《你的样子》及影像拼贴作品《世界》均为首次对外展出。不仅是精彩的一张张精彩照片展示，本次展览还综合了戏剧、影像、装置等多种媒介，展示出艺术家跨界与多元的综合艺术表达能力。

马良把自己在上海的工作室原样搬到了成都

　　之所以此次展览命名“私人神话”，他说：“这其实是源自美国的文化学者约瑟尔夫·坎贝尔，他在描述著名的精神分析学家弗洛伊德的时候说过一句话，‘梦是私人的神话，而神话是公众的梦境’，听到这句话的时候我特别感动，人生其实就是一场梦，而创作何尝不是痴人说梦呢？所有在孤独探索中的创作者，只有自己相信自己所做的事情是有意义的。”

展览现场不仅有照片，还有很多好玩的装置作品

　　展览现场，成都观众首次看到了马良曾在9年前发起的公共艺术项目《移动照相馆》时拍摄的部分作品，一个个不同的家庭与个人出现在梦幻般的镜头里，最后呈现出的视觉效果就像是一场华丽话剧的剧照。马良就像一个拥有神奇魔力的法师，以一种点石成金的方式，让简陋的布景和普通的拍摄道具变得潮味十足。

马良正在给观众讲解自己作品

　　马良在现场对慕名而来的艺术迷介绍，2012年，他发起了《移动照相馆》项目，为此专门组建了一支团队，将自己的工作室装入两辆货车，用10个月时间穿行**35个城市，用搭建临时照相馆的形式，免费为1600个陌生人拍摄了传统意义上的“照相馆照片”。据了解，当时马良这批作品一经发表轰动**，网上报名人数超过两万。

马良的私藏相机

　　“移动照相馆”倡导的分享艺术、记录亲情的创作精神，也鼓舞和启发了很多年轻摄影师开始类似更或者同名的公共艺术创作。让“照相馆”这个曾经几乎被遗忘的词，重新赋予了新的释义，并让摄影在这个图像泛滥的时代，再次重塑仪式感，记录下时间情感的交织，显露出人间记忆的温暖。

　　此外，马良还谈起他与艺术之间的关系，不仅仅关于这次在成都当代影像馆呈现的装置艺术、观念和作品，也关于他的成长、发现和理解及展中的再呈现。马良出身于艺术之家，幼年开始画画，从小他就是众人眼里的“艺二代”，从开始用国画的手段进行创作到写剧本、拍摄，甚至是本次在展览中看到的木偶装置，每一项工作项目的经历都成为了他逐步变为受大众关注的艺术家马良。