眼下春暖花开，各地迎来赏花季。在南浔古镇一处樱花树下，着一身粉色汉服的女子手执团扇，低眉浅笑，额间绘有一朵桃花，发髻上簪着精美发饰，微风吹过，漫天樱花飘落在裙摆上，衣袂飘飘，像一幅刚从画中走出的美人。

南浔古镇汉服旅拍馆柠夏摄影客片

　　明艳描斜红，巍峨飞天髻，纤腰曳广袖。汉服、马面裙等代表国潮风的中式穿搭，火速出圈。一个个绝美造型背后，都出自汉服妆造师之手。

　　国潮风劲吹，汉服文化体验消费场景火热，让汉服妆造师这一新职业走红。

　　站在风口的汉服妆造师为何火了起来？火爆之后如何直面机遇和挑战？对于职业技术教育来说，这又是一座怎样待开发的“金矿”？

汉服妆造师有多香

　　从春节假期到现在，南浔古镇的汉服主题写真馆生意爆火。“化不完，根本化不完。”26岁的思思是南浔古镇柠夏摄影的一名汉服妆造师，虽然是工作日的下午，她已经为40几位顾客做完了妆造。

　　“春节期间和周末人格外多，最多的时候一天要化100位客人。”思思忙着手里的活介绍道，像她这样的汉服妆造师一个月收入过万。

　　柠夏摄影是一家集汉服妆造体验和摄影的写真馆，店里陈列了从战国魏晋到唐宋明代300多件汉服，色彩由清丽淡雅到浓艳华贵款式多样。

　　如今，大家身着的汉服不仅仅是汉代的服饰，而是泛指整个中国汉族的传统服饰。每个朝代都有相应的造型配饰，像思思这样为顾客做汉服妆容造型设计的职业就是汉服妆造师。去年以来，南浔古镇开了近百家汉服体验馆，全国汉服相关商户数同比增加了61%

　　店里各个朝代和款式的汉服琳琅满目

　　汉服妆造为何这么火？湖州师范学院人文学院历史学老师张剑认为，汉服妆造体验是对传统文化的一种传承和创新，贯通古今，每个人都能从不同朝代找到符合自己审美的妆造，背后是年轻人对传统文化认同感回归，是种血脉觉醒。

　　龙年春晚舞台上，中国传统纹样创演秀《年锦》中，四位艺人分别身着汉、唐、宋、明不同朝代的中华传统服饰，惊艳四座。

　　“你永远可以相信中式审美。”小阳是汉服爱好者，她告诉记者，体验汉服妆造，让她这批小时候披床单的女孩们圆了古装梦。

　　一方面是文化自信彰显，与此同时，文旅市场复兴，各类文艺演出日渐增多，加上不少民宿推出汉服体验项目，为汉服妆造师添了一把火。

　　思思在为客人做汉服妆造

　　复原妆容古今“穿越”

　　爱美是女性的天性，中国最早的化妆年代可以追溯到西周时期。在古代“美妆博主”的带领下，落梅妆，赭面妆，面魇妆，斜红妆……各种流行妆面层出不穷。

　　到了现代，作为一名合格的汉服妆造师，熟知不同朝代的汉服妆容造型，并使整体造型的颜色呈现在同一色调范围是基本功。

　　“与传统的化妆师不同，汉服妆造师不仅要分清服饰所相对应的朝代，还要掌握与之搭配的妆容和发髻，细节很关键，不能混搭。”和客户沟通确定好风格后，思思正在为来自美国的游客Amy做魏晋时期汉服妆造。

　　完成眉心花钿装饰，她开始盘发做发髻，这是汉服妆造中最复杂的步骤。40分钟后，Amy身着飘逸素雅的汉服，一秒“穿越”古代。

　　小红书博主@赵常月唐代复原妆造

　　随着汉服妆造爆火，妆造体验赛道也越来越卷。避免千篇一律的“流水线”妆容，妆造师们有的从陶俑、壁画等文物身上获取灵感，主打高还原度的复刻妆，有的则融合了现代审美推出创意妆。

　　小红书博主赵常月，主要探究古代复原妆，在其作品展示中，有复刻从壁画中走出的各朝代的侍女妆，也有经典影视剧中的造型，还原度很高。复原这些妆造，必须遵循历史文化背景。

　　“我们古镇这边做宋代和明代妆造的人比较多，可能比较符合当下人的审美。”因为对传统文化热爱，95后姑娘施佳苑到南浔古镇开了一家云舒汉服体验馆，虽然体量不大，但凭借“赵灵儿”、“紫嫣”等大热古装剧同款妆造迅速“出圈”。

　　在她看来，做汉服妆造设计不是“守旧”，而是将传统文化与创新结合，碰撞出新的火花。为此，施佳苑在古装剧造型基础上进行一些改造，既保留汉服背后的历史文化和寓意，又符合当下人的审美。

　　南浔古镇云舒汉服体验馆古装剧汉服造型“出圈”

　　未来之路在何方

　　汉服体验这波热潮能火多久？今年全国两会期间，北京大学教授张颐武在接受采访中表示，虽然一些时尚热点、流行样式会发生变化，但传统文化与时尚潮流的结合是大趋势。比如在服装设计中融入传统文化的色彩，马面裙的爆火就是传统与潮流相结合很好的案例。

　　在此背景下，汉服妆造师作为一种行业细分下的新职业，前景很广阔。张剑告诉记者，随着摄影、沉浸式旅游兴起，人们对美的追求和精神文化需求日益增长，市场对汉服妆造师的需求旺盛，可以吸纳更多的就业群体。

　　放眼全国，已有不少地方加大汉服妆造培训力度，形成汉服头饰、汉服表演、摄影等全链条汉服行业培训体系。

　　汉服妆造师的吃香，对职业院校来说也有新的启发。

　　湖州市艺术与设计学校老师茅旭东介绍，这两年随着国潮风的兴起，学校顺应市场需求，在传统美容美发造型设计课基础上，注重在课程中融入古典妆容元素，并增加相关历史文化、美学素养等相关理论知识输出，提升学生的文化素养，加深对妆容的理解和意义。

　　“这两年湖州举办蚕花庙会，都会邀请我们学生为蚕花娘娘做妆造，市场反响很好。”茅旭东说，周末和节假日有不少景区和写真馆请学生去帮忙，学生在实践中积累经验。

　　朱紫怡是汉服文化爱好者，也是湖职院艺术与时尚设计专业学生。今年她的毕业设计作品，灵感取自于敦煌莫高窟壁画人物为原型。因为热爱，毕业后还想继续从事汉服文化产业相关工作。

　　在湖州“遇见非遗”工作室主理人孟菲看来，汉服妆造师从业人员要在让非遗文化“潮”起来上下功夫，比如通过提升历史文化底蕴，掌握点翠、绒花非遗技艺，复刻还原古代精美饰品，从而提升客人体验度和自身竞争力。