实景婚纱摄影拍摄案例解析
2011-12-15发布
转载自:今日人像
策划:向诚(北京名人) 图文:田德友 造型:温狄 设计:邹运、张爱春 模特:桂巧惠、白亚舟 场地提供:锡盟爱罗维LV婚纱摄影
实景婚纱的拍摄,注重的是拍摄风格的多变,这四组场景的色调、画面元素与环境变化很大,属于时尚、怀旧混搭。拍摄时首先要根据画面的调子确定拍摄的影调,合理的运用灯光,选取不同的拍摄角度,搭配不同的色彩组合,设计与环境协调的美姿,拍出有新意的照片。本文通过灯光、机位和色调等不同角度,对在四个不同场景拍摄的婚纱作品进行介绍和分析,供广大读者在日后的实景婚纱拍摄中参考。
● 灯光控制
场景1的特点就是清淡、高雅、明快。拍摄重点就是影调的控制,首先是服装的色彩要浅淡,人物的姿态设计具有剧情感,通过钢琴作为一个陪体,姿态设计自然。通过主灯提亮画面,增加皮肤的通透感,其他的灯对天花板反射到背景墙壁控制背景的亮度,制造均匀柔和的反射光效果,再用一支地灯控制画面的暗部层次和点亮人物的眼神,达到高调效果。拍摄时采取低机位拍摄使画面具有张力。
场景2最大的特点就是元素比较多,吊顶灯可以用现场光拍摄。场景的陪体多,拍摄时需要注意控制画面,保持简洁。利用混合光拍摄,还可以用来模拟太阳光的侧逆效果,勾勒人物的轮廓,使人物立体感增强。
● 机位与构图
场景3的特点在于色彩太跳跃,要通过机位的变化使环境和人物具有视觉美感,如高机位的俯拍等。实景的环境局限性比较大,构图景别的变化,应该力求用减法原则使画面干净。采取定焦拍摄,控制画面的景深。低机位的拍摄,力求简约,突出人物的内在气质。
● 色调控制
场景4的特点是无彩色和有彩色的搭配方式,通过改变色温来改变色调。采用现场环境逆光的拍摄,通过色温的调整使画面偏向于冷色调,对称式的构图,使画面充满阳光的味道。