很多人看到精彩的作品都很羡慕，这些佳作究竟是怎么拍出来的呢？背后有什么特别的技巧和创作思路？今天，小编来为你精选一些值得学习的作品，为大家讲解点评一下照片背后的技巧和故事。希望各位看客多看多尝试。
繁花。幻梦 作者：千寻
EXIF信息：型号Canon EOS 5D Mark II、镜头Canon EF 35mm f/1.4L、光圈F1.4、快门1/6400秒、焦距35.0 mm
一、创意想法
选一片花田，如幻梦一样美，幻想一样的天空，紫色的花海，清灵的女孩，感觉有一点点的不真实。这回拍的真是很给力，好久没拍，模特的表现还是那么自然。
二、服装道具的准备
既然是唯美路线，衣服一定要飘逸，妆容也要简单一些。一条白色长裙，长发简单的散落在肩头。准备了一个白色的小梯子，一个玩具熊，整个布置下来充满童话色彩。
三、逆光的运用增加唯美效果
逆光是独有的具有梦幻色彩的光位，对于人像创作是种***的技巧。这组作品的主题和逆光结合在一起，达到了很好的效果，美轮美奂。在运用逆光的时候，一定要注意曝光问题，这种光位很容易出现欠曝光的效果，影像画面表达。同时也要找好太阳、模特、相机三者之间的位置，才能形成更好的眩光效果。
江上诗意图 作者：雨风★
EXIF信息：型号Canon EOS 30D、光圈F5.6、快门1/1000秒、焦距28.0 mm
一、诗情画意
很多朋友一提到风光摄影，脑子里就浮现出那些气势恢宏的大场面，其实风光摄影不光可以拍的气势磅礴，还可以拍的诗情画意。这组作品就是这样一种风格，画面明快，透着一股子的悠闲避世的味道，令人向往。
二、如何化繁为简
大自然的确多姿多彩，或是狂野或是艳丽或是婉约，但是盲目贪多可能适得其反。要适当的简化画面，如果地面足够精彩，未必要在画面中露出天空。如果天空云彩很美，地平线起伏婉转，就大篇幅表现天空。适当的取舍，有时候太过均衡反而显得画面平庸。
三、漫不经心才能发现美
不要一直看向远处的风景，觉得到不了的地方也许有更好的。适当的低头，也许会有意外的精细。急迫的心态是无法拍摄好作品的，学会在游乐中慢慢体会，才能不断的发现常人不经意的美丽。
你是人间四月天 作者：当时
Exif信息：
型号Canon EOS 6D、镜头Canon EF 50mm f/1.4 USM、光圈F1.4、快门1/4000秒、焦距50.0 mm
一、生活摄影的魅力
我们都是听故事的人，听惯了别人的故事，看惯了远处的风景，其实最真实和感动的画面，就在我们身边。记录最简单的事物，和别人分享你的故事，恰恰是最朴实无华却感动人心的。
二、小电影一般的娓娓道来
这组图片拍摄了很多生活的细节，都是最简单，甚至平凡的。没有惹火的模特，没有绚丽的制作，但是效果很不错。把节奏放慢，娓娓道来。画面裁切成宽屏的模式，看起来就像一部生活小电影，更具有观赏性。
三、注重细节
画面中手工皮具记事本，透着浓浓的文艺气质，突显了慢生活的元素。大面积的花朵颜色清新，并不浓艳，很符合对画面效果的设想。整组作品对于小情绪和细节的把握花了比较多的心思，这样显得更精致。
四、后期调色要恬淡自然
有思考有用心的前期拍摄只是第一步，后期部分也很重要。生活摄影不需要太多炫技，所以要注意一切以清新自然的风格为主，才能更好的完成表达，让作品赏心悦目。
郁金香 作者：Tanky
EXIF信息：型号Canon EOS 600D、镜头Sigma 28-80mm f/3.5-5.6 II Macro、光圈F5.6、快门1/400秒、焦距80.0 mm
一、微距镜头
拍摄生态作品，镜头可不能马虎，要选用一款合适的微距镜头，才能保证优秀的画质。如果没有专业的微距镜头，又喜欢拍摄生态细节，可以准备几片增倍镜片，缺点就是略微有损画质。这组作品之所以这么打动人，优秀的画质无疑是一切的基础。
二、色彩搭配
细致入微的画面容不得一点马虎，所以一定要把握好细节处理。不管是花卉还是其它植物，最先吸引人的一定是它的色彩，运用好对比色、相似色、互补色的法则，才能更好的表现那些自然的美。
三、自带小工具
生态摄影是个见细的功夫活，很多不经意的细节都会在画面中被夸张和放大，经常查看画面，反复检查是很必要的。另外要自带一些小工具，比如单色卡纸，给主体做背景遮挡，简化画面。还有小水壶，娇艳欲滴的花朵，时逢晨露的感觉实在是美艳动人。
西游记 作者：大灰狼
EXIF信息：型号NIKON D800、镜头AF-S Zoom-Nikkor 24-70mm f/2.8G ED、光圈F2.8、快门1/1600秒、焦距24.0 mm
一、把镜头对准平民
真正能反应一个城市气质与特色的，其实不是地标建筑，不是购物街，不是琳琅满目的商品和食物，而是平民。是的，平民，他们是最大众最普通的，但是却能反应一个城市的灵魂，他们不做作，拥有最真实的表情，可以代表一座城市的表情。走入其中，才能真正懂得这座城市。
二、黑白画面更加震撼
整组作品大量的运用黑白色调，因为只有摒弃那些繁复的杂物，才能更好的表达想要表达的东西。强烈的黑白对比、斑驳的光影表现出独一无二的画面质感，也引发了更多的思考。手法看似简单，内容却并不简单。
三、把握时机抓拍瞬间
不同于商品摄影和其它人像摄影，纪实性的摄影作品更具有新闻性，大多利用抓拍来定格画面。只有毫无准备的入镜，才能扑捉到最真实的表情，简单的直接的，不带有任何掩饰和妥协。所以要对身边的一切有预见性，要留意观察并且擅用手中的相机，不要吝啬你的快门。
四、新闻的精神
一切不为粉饰太平，只想，给你真实。
专属，属于每一个人 作者：小越
EXIF信息：型号Canon EOS 5D Mark III、镜头Canon EF 35mm f/1.4L、光圈F1.4、快门1/125秒、焦距35.0 mm
一、浪漫主题
前期的灵感创作是很重要的，油画主题的创作也是想怀念下当时从事美术生涯的故事，而《专属》描述的也是一个再普通不过的故事了，也是很多人的感情经历，让大家看到后有一种共鸣，不由自主的走入这个浪漫的画面，会产生一种莫名的感动。起初就是一个大体的框架，通过日记的形式记录下来所要表达的中心思想，之后要和故事的主人公沟通，让主人公也就是出镜的模特有共鸣，让她能演绎摄影师所要演绎的故事。
二、主题元素的选择
在服装上要有所选择，根据主题的表达选择服装的款式，颜色，配饰，手机，鞋子，等。每一个元素都要精益求精，因为画面当中的每一个元素都会决定主题的完整性。故事的主题是以手机这个大家都有的“小东西”为主，所以故事的背景应该选择一些比较浪漫的地方，当然也应该选择一些孤寂的地方，来完善主题。
三、拍摄细节处理
前期的曝光很重要，底片的效果直接决定后期油画效果上色，本次创作选择了不欠不曝。 油画效果，顾名思义，艺术性更强，所以要讲究近实远虚，主次分明，前期的大光圈也是首选，在引导方面，模特的肢体语言很关键，经验方面应该多参考国内外漫画大师，油画大师的肢体语言作品，来完善作品的绘画性。
四、后期创意
对于现代摄影来说，前期拍摄和后期上色都是很重要的部分，很多人都问过我这样一个问题，后期应该如何上色，其实这个问题很简单，前期的元素选择直接决定了后期上色，因为每一个元素都有自己的专属颜色，对烘托主题都有决定作用。至于画面质感，只能说一个人一个风格，绘画和写字一样。只能从生活中去摸索，底片的思想沉淀，中心思想的明确是比不可少的。
梦 作者：小兴
Exif信息：Canon EOS5Dark II、快门1/500、光圈F/1.8、焦距50毫米、感光度160
一、细心观察，创意就在身边
都说艺术来源于生活，一点也不错，在生活中有“光”的地方就有“影”的存在。所以不管是影子还是水面的倒影这些在我们看来这些常见而不足以为奇的景象往往会被忽略，其实我们细心发现，“倒影也可以很梦境”。
二、选择好的环境倒影和构图
环境选对了能给照片加分，我选择有落花的树的倒影作为取景对象，花瓣的碎叶洒落在水面上不用后期二次重叠都能为照片添加了多一份梦幻，在对焦上我把取景框对焦点在于水面上的花瓣用1.8光圈拍摄。用花瓣来点缀，这样出来的视觉效果整体看起来朦胧胧的树影而显得梦境。
三、后期心得
原片的影子是倒着的，所以为了照片视觉效果更佳我使用“旋转画布”工具让树影为正,不管是彩色还是黑白对于最终色调取决都不是绝对的，关于《梦》整组照片带着凄美的气息，最终我选抛去色彩留住黑与白。
