蝴蝶飞不过海 作者：柔7 EXIF数据： 相机：Canon EOS 5D Mark III 光圈：F2.8 快门：1/1250
焦距：200mm ISO：100
一、拍摄环境
选在了无人的海滩，天空多云，丰富的云层效果很大程度成功渲染了画面的氛围。拍摄时段是快接近中午，太阳在右上方，较大光比，画面反差很大，要注意控制好曝光问题，适当补光给人物。人物站在海水里，渲染一种孤独唯美的感觉。
二、拍摄技巧
焦点在人物身上，光圈较大，所以前面的海水被虚化了，出现点状的光斑，使得片子增加了一些梦幻感。长焦距压缩画面，使画面没有任何变形。构图倾向于中心式构图，视觉中心确定而集中，而且画面上下左右的留白都比较对称，对称的画面增加了肃穆感和稳定性。
三、后期制作
后期调整的时候，色调选的冷调，偏蓝。后期加强了后面云层的层次，使画面更有厚重感，这和我拍摄的主题情绪符合。同时做了压暗死角的处理，更能保证视线集中在视觉中心上，起到一个引导视线的左右。
夏日的一天 作者：火龙 EXIF: 相机：Canon EOS 5D Mark
II 光圈：F8.0 快门：1/160秒 焦距：100.0 mm ISO：100
一、选择要拍摄的主题
最近的POCO网上，蜗牛、蜘蛛、蚂蚁都比较疯狂，一个接一个的都上了首页，看的我羡慕不已，一直考虑自己怎么拍才不雷同，后来想到根据它们的不同生活特性用一天的时间概念来表现，这样就请到了蚂蚁、蝴蝶、瓢虫、蜗牛、蛙等主角。
二、前期准备
蚂蚁是比较勤快的昆虫，当然要在早晨出现，我想象的画面应该有太阳、蓝天白云、小桥流水、等元素。太阳花成放射状颜色柔和有层次感，我把太阳花隐喻为太阳比较合适，而花本身的形态就比较唯美加上亮丽的颜色还比较小清新。把花固定在场景的正中心，蓝天我借用了我女儿粉蓝色衣服做为背景，不要太平整在打光的时候会有层次感，接着是小桥流水，小桥用的是太阳花的支杆，流水是家里的蓝色脸盆装满水（脸盆，这个物品写上后好像一点美感都没有了^_^）。这张片子用了两盏灯，一个机顶灯打亮蚂蚁，一个离机闪照亮花和蓝色背景，架好相机平视角或仰拍，这样的机位会有现场感，预拍几张调整灯光放主角入场。
三、抓住瞬间多思考
昆虫好动地球人都知道，为了让它们停下来让我有足够的时间手动聚焦，开始一直喷水，但出来的效果没有阳光灿烂的感觉，后来放弃喷水，等待它们放松下来按下快门，用连拍模式多拍一些，这张就是当两只蚂蚁在小桥上相遇后交流着什么，有瞬间停顿按下的快门，过后在挑图时发现很有故事感，瞬间打动自己。拍摄一组这样的作品我需要好几个小时，难免会有些疲惫，所以我会经常停下来回放照片看看效果，多思考，让自己冷静一下，不要一直按快门。不知大家看到右下角的水波纹没有，这个就是为了能有更真实的流水波纹，不停拍打水面的结果，个人觉得一些小细节只要你想到了就会让作品加分不少。
四、后期处理
前期准备比较充分，后期就省事一些，出来的片子达到自己的预期。用RAW格式拍摄TIF格式输出，在Photoshop里增加颜色饱和度和对比度，适当锐化，大功告成！
走过斯里兰卡 作者：飞扬云端 EXIF：相机：Canon EOS 5D Mark III 镜头：EF24mm f/1.4L II
USM 光圈：F4.0 快门：1/200s 焦距：24mmISO：100
一、合适的光圈和快门
拍摄孩子是一件看似简单但又不容易的事。说简单是因为不管什么地方的孩子，即使是语言不通的国外，面对你的镜头，孩子们都会表现出天真、活泼、开朗的一面，而成为我们重要的拍摄题材；说不容易是因为孩子们非常好动，他们不会像拍摄老人的时候可以慢慢地构图，慢慢地选择光线。如果是在光线不好的情况下，尤其当你拍摄的是一群或几个孩子活动的场景，那么你的照片很可能会由于速度过慢而不那么清晰。所以，为了抓住孩子们活动中的转瞬即逝的精彩瞬间，我几乎在每次拍摄孩子的时候都选择放大光圈，并同时选择较高的快门速度，用来凝结孩子们天真的表情和可爱的动作。
二、巧妙的运用环境元素
环境人像大多使用广角镜头拍摄，它可以收取更多的环境元素，不同的场景可以为照片营造不同的画面风格，选择理想的拍摄场景，是拍摄环境人像成功的关键之一。环境人像中场景的作用非常重要，它往往决定着一张照片的主题。地上晒的鱼干整齐的排列着，就交代出这是个渔村里的小女孩。
三、采用向心式构图
拍摄这张照片时，我将主体处于中心位置，而四周地上的鱼干呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。场景和人物的结合，将读者的视线从场景集中在小孩身上。人物不能被场景淹没，也不能孤立于场景而存在。
四、如何取景
广角镜头的作用除了收取更多的画面元素以外，更在于它极富张力、拥有夸张的透视变形效果，可以将画面中的某些元素凸现出来，广角镜头能被用来突出人物在画面中的视觉比重。这张照片我使用24MM定焦镜头凑近人物拍摄，这样主体人物就被放大和突出，成为画面的主体。绝大多数人像照片都是在与眼睛平行的高度拍摄，换一个角度往往能完全改变一张照片的表现力。这张照片我选择了从上往下的拍摄角度，另外，尽可能的接近拍摄目标，使构图严谨，保持背景干净是很重要的。
《丽江散记》 作者：巧不克力 EXIF： 相机：Canon EOS 60D 光圈：F8.0 快门：1/512秒 焦距：38.0
mm ISO：200
一、女人眼里的风光
本是一个并不擅长风光拍摄的女人，没有多少风光拍摄的经验，对眼前的美妙风景，唯一有的就是比男人更多一些的感性与细微了。在丽江蓝月谷的岸边让我第一次近距离接近樱花，花儿在蓝天映照下显得那么纯洁和娇嫩，让很多人纷纷举起相机拍摄。大部分的游客都围着樱花树，把镜头由下至上的拍摄角度，用蓝天做背景拍摄樱花。我却思量这样的角度拍出来的樱花或许没有太明显的丽江特征，于是便找了个更高的石头踩在上面，尽量让镜头跟樱花平行，把远处的雪山也揽入了镜头，在构图的时候，脑海闪现了经典的“富士山”的画面，把经典的“富士山+樱花”的构图运用了起来，但没有按常规的拍摄思路把焦点锁在雪山山巅，而是把小女人浪漫情怀放在了花瓣上，刻意用大光圈模糊了雪山，用雪山的的洁白，蓝天的碧净去应衬樱花的娇媚。
二、大光圈，小过曝
用拍摄花卉小品的心情拍风光，自然在光圈的选择上，采用了17-55变焦镜最大的F2.8光圈去拍摄，虚化了远处的雪山，让景深变浅，朦胧虚幻，显得樱花更加的清晰和突出。曝光刻意加了一档，显得有些过曝，但这种过曝提升了色彩的明度和纯度，显得樱花和雪山都有些不食人间烟火般的圣洁。
三、带着小情绪去调色。
色调一种意境和情绪的体现，想让这张照片带出一种浪漫、静懿又圣洁的情思与意境，于是在色彩上运用了冷暖的对比，让雪山和蓝天的冷色调去衬托樱花的暖色调的粉嫩，把深色的树枝和花蒂调成偏红的暖色，稍微脱离了固有色，这样就让画面有了一种诗意和画意。
四、中国元素的版面设计
我对摄影的感悟和表达手段很大一部分都来至于长期学习美术从而积累出来的美学理念，在对这幅作品进行后期调整的时候，我运用了中国风设计元素，把国画中圆扇形构图形式套入作品中，这样又避开了原图中多余的树枝和雪山下面的墨绿色的山体，让画面更加简洁、集中，饱满中有疏密的错落，再加上文字和印章的点缀，让一副简单的风光小品显得不那么单调、普通，体现出一股浓浓的中国画的形与意之美。
绚丽的苏梅岛 作者：黄牌-qinqin- EXIF： 相机：NIKON D800 快门：2秒
光圈：F16.0 焦距：17mm ISO：50
一、提前到达拍摄地点
拍日出图片其实并不难，首先必须清楚当地的日出时间，提前半小时到达拍摄点，当然拍摄点需要提前踩好，否则大早黑漆漆的再找点就容易错过拍摄时机了。本图是在泰国苏梅岛的拉迈海滩拍摄的，拍摄当天，日出时间是5：40，我5点就赶到拍摄地点。根据前景物体、海平面高度，选好角度，相机位置的高低也很重要，太低会使得前景物体重叠，太高会使图片的视觉冲击力大大减少，所以必须始终选择，因为霞光出来通常只有几十秒，有时甚至只有10秒以内，拍摄时再转移位置肯定来不及。为此，建议尽可能用高速的CF内存卡，这样可以拍摄多几张，否则等内存卡储存完毕，霞光就过去了。
二、拍摄技巧
光圈的选择：由于D800具有3600万高像素，不适宜用16光圈以上的小光圈。为了拍摄出水面的雾化效果，必须延长曝光时间（最为理想曝光时间是6~10秒），本图拍摄时由于天空意外的光亮，只好匆忙把光圈打到16，按照我往常的拍摄经验用11比较理想，前景的补光效果也比较合适，如果光圈值大于16，ISO又在100以下的话，通常采用的闪光灯补光根本不起作用。本图的曝光时间只有2秒，所以海面上的海水雾化并没有达到理想的效果。
对焦：由于云彩和船只都在动，在长时间曝光中肯定不会有实点，所以选择中景的岸上固定建筑物或者轮毂线比较合适。这样才会使得图片有一个实焦点。这是每张图片必须具备的。
ISO的选择：数值越小越好，这样可以降低图片暗部的噪点。
白平衡的选择：采用日光，这样图片的天空会比较蓝，当然因人而异，如果喜欢偏暖色调的也可以采用自动白平衡，或者后期调整也未尝不可。
三、取景和构图
前景的选择不能太凌乱，因为图片的兴趣点在于日出的霞光。如果前中景有好的趣味点，也可以作为图片中心，用霞光作陪一样可以拍出好图片。所以拍摄时必须构思清楚，采用不同的构图方式，以突出中心。对于前景可应该适当补光，使得暗部能够显示出细节和纹理，为整张图片增辉。
散落在途中的影子~~ 作者：花小幽YO EXIF： 相机：尼康D300S 光圈：F10.0 快门：1/250 焦距：12.00mm
一、主题表达
摄影其实很多时候就是一瞬间的感觉，我是一个不太注重策划的随性摄影者，相机在手，随时都有可能出现让你惊喜的灵感出现，在路上游走，只是刚刚好看见一条路，刚好夕阳光线接近平行，一切随性使然，停下脚步，向着阳光方向奔跑，突然感觉就像我们一路的情绪，向着太阳，前方无尽头，预知的美好。
二、画面预想
当你看到这个景这种光的时候，画面感就已经有了，如此光线，脑袋里的画面就是跳跃的剪影，抓住太阳落下的那一段时刻，阳光和身体可以结合在一起，测光以背景为主，人物以剪影呈现，拍摄模式不是连拍，靠着默契的节拍1,2,3咔嚓，刚好抓住跳得最高那一瞬间。大自然就是如此神奇，随时随地让你可以身处在不同的意境里，同一个风景，也许，就因为心境的不同而呈现不同的景致。
三、后期处理
后期处理的比较简单，没有那些复杂的调色什么的。主要是针对影调的调整，只是稍微加深了一些颜色，显得层次感更明显，更有电影的调调。同时更强烈的影调关系也能让光感更强烈，透过云层照射出来，有没有光芒四射的感觉呢！
纳木错 作者：飘—— EXIF： 相机：NIKON D800 镜头：AF-S DX Zoom Nikkor 17-55mm
F2.8G IF-ED 光圈：F7.1 快门：15s 焦距：28mm ISO：400
一、前期准备
风光摄影中,前期准备是必须的，还要需要有敏锐的光线洞察力,时刻观察光线去发现一个很有潜力的画面,风景摄影大部分时间都是在日出和黄昏时候拍摄的,但不是所有的日出和黄昏的光线都美妙,合适的光线只是一小会也许只有两三分钟,所以前期的工作一定要做,拍摄地点、画面构图预期想法、摄影工具等等。
二、光线等待
五月份的纳木错还没有完全融化，坐在冰冷的纳木错边上等待黄昏的光线是一种震撼心灵的体验,平静的神圣湖水,美妙的黄昏。我安放好设备，天空渐渐的暗下来，这里8点钟时候光线已经非常柔和了，但是湖面上的云雾很多，加上冰雪灰蒙蒙的一片，心里盼望着云雾赶快吹走，天湖显灵到了九点多时候光线暗了下来，旁边的人们也全部走了，这是一点嘈杂的声音也没有，只有你和纳木错。
三、拍摄过程
换了D800后镜头还是我喜欢的那个用了很久的AF-S DX Nikkor 17-55mm，宽阔的湖面没有融化的冰很多，我前期找到一个日落方向比较好的构图方式；因为架子的视角不好放在再低的位置，所以我直接放在湖边石块上面，这个视角相机基本挨着湖面的水了，由于没有带快门线，石子不稳我没有直接去按快门曝光，我选择定时、快门、等待、曝光、完成；趁着光线我又多曝光了几张，由于在湖边石子上也不是很稳定，所以我没有用太长的曝光时间。
四、后期处理
我不喜欢风景摄影大量后期，等待真实的自然光线，那才是美好的时刻。而这张画面达到了我的预期，所以后期处理这张风景时色温基本没有调整，色温就是相机自己测得；画面中有我内心想表达的“静”和“净”，基本达到了我的预期；在构图上有一个视觉导向，湖岸线和天空最上方的一片云两条视觉导向线，一上一下形成一个对比呼应，岸边石子光线太暗，后期我提高了石子的明暗，整个画面协调统一，有层次感；所有的景色都指向我心中的纳木错黄昏。
“六一”快乐流光 作者：ˊSeed leaf EXIF数据: 相机：Canon EOS 5D Mark II
镜头：70-200mm F2.8 L IS II USM 光圈：F2.8 快门：1/400 焦距：88mm ISO：100
一、拍摄风格
儿童节的到来是孩子期盼的节日，这时在我的脑海中，一直浮现着一个很幼稚的想法！就是回到属于我的童真时代，那种无忧无虑的生活是我最向往的，童年的天真，单纯，幼稚，可爱，率直，童年的一切一切 都是那么的美好！想到这里，灵感就想创作一组最真实的童真，因为想到孩子们的表现是最真实的，她们不会做作，不会刻意去摆姿态，不会特意去做些表情，孩子的世界就是快快乐乐的，拍摄的想法捕抓孩子 最真实快乐的一面！
二、场地取景
选择了广州百万葵园，那里有游乐场嬉戏玩耍，孩子们最喜欢了，在此更容易捕抓拍孩子最快乐的一刻。 取景，选择了一只很大的喜洋洋，小孩子什么都不记得，就知道喜洋洋的存在，因为在童真的世界谁没看 过这个卡通片呢，想到这里，拍摄构思，就想到这么大一个喜洋洋，和孩子有个对比，拍摄出来令画面有 趣，更令孩子有个新鲜感。
三、营造双胞胎效果
孩子的互动灵活，表情动作多，当时想法，想把孩子互动过程拍摄下来，就营造出双胞胎效果，拍摄方法 ，首先取景构图，以喜洋洋为中心，然后固定位置不动，最好就用上脚架固定最好，因为固定画面中都是 相同的场景，然后开启连拍功能，抓拍孩子的动作，表情，走动，连续接快门数多张！最后找出两张适合 的，后期合并在一起，再运用PS处理按细节，也可以把孩子抠图出来放在相同的画面中！作品就这样完成了！
