《sea》 作者：子轩冥冥 EXIF: 相机: Nikon D800 光圈: F/2.8 快门速度: 1/320s 焦距：35mm ISO: 50

　　一、作品的灵感和意义

　　这幅作品的鱼鳞，是唤唤的动物灵感创意之一，之前的作品《transform》灵感来自鸟，这组则来自鱼。理应这是一个关于大海的故事，从草木丛生的船里醒来的鱼人，似乎已经沉睡了千年。起身发现世界早已面目全非，开始找寻水源，而当发现水源时，水却早已成为黑水，最后倒在黑水中，等待死亡。

　 这是一个符合基调的故事，但我在拍摄中发现，好似这就是“生命”的影子。我们裸奔，跳进淤泥，躺在废水，原来这就是活脱脱的“生命”，这生命在找一个出口。

　　二、前期准备

　　为了达到预期，这组作品的前期工作量非常大，买鱼刮磷，晒干，消毒水泡三天，每片鱼鳞涂上指甲油，准备道具渔网，烟饼等，寻找合适场景。拍摄当天，同行3个人贴鱼鳞花了四个小时。也体现了化妆师茗的技术与手工，鱼鳞的排序真是个技术活。

　　三、拍摄环境

　　拍摄当天，天空只有微微红光，光线非常均匀。这是我非常喜欢的拍摄天气，地点是成都的北湖公园，一个几乎废弃的公园，人很少，拍片不会被打扰。有废弃的小船和小河，草丛，给了拍摄非常多的环境利用条件。

　　四、拍摄技巧

　　人物近景适当打些反光板，眼神光非常重要，人物在造型上最好不要有多余的东西，很小的瑕疵都会破坏整个画面美感，比如内裤。为了符合主题，尽可能让场景道具和模特融合，模特情绪表现是根据自己的拍摄主题来沟通。把自己要拍摄的主题梳理成一段小故事，这样有助于模特表现和临场发挥。另外，还要感谢一个如此敬业肯泡在脏水里的模特。

　　五、大致后期

　　在后期上，这组没有过多的工序。用LR把肤色和环境的颜色调到最真实的颜色。由于我是懒人，最后用美图秀秀的阿宝色和复古色调到%30即可。

　　六、“不要为拍片而拍片”

　　在拍摄几年后发现，我进入了一个怪圈，拍片无力，后期无意。这也许是所有摄影师的通病，被工作和商业拍摄打磨几年，看着相机都有砸了的冲动。也许当初幻想着当摄影技术到自己的理想状态后，就要拍摄自己想要的作品片段，可到现在也没有实现。而这个故事只是一个当初的遐想，现在有能力了，就该实现它了。

五彩梅溪湖 作者：夫子Slay EXIF: 相机: Canon EOS 5D Mark III 光圈: F/8 快门速度: 81s 焦距：16mm ISO：100

　　一、拍摄时间

　　拍风光片我一般会选择在黄昏，夏季来说，长沙最佳拍摄时间应该是晚上7点到7点半，就是当太阳马上就要落山到完全落山后，天空被渲染成红色的这段时间，作为摄影师来说这半个小时是短暂而快乐的，有人说黄昏就那么几分钟，其实没那么夸张，我们有将近半个小时的时间来完成这次拍摄。万一拍摄当天天空依旧不给力，那没关系，这个景不会跑掉的，下次再来拍，直到拍出你认为最美的景色。

　　我听说过有个摄影师为了拍好一个场景，跑了几年的故事，因为一年当中就那几天的光影最漂亮，跑了几年后，总算让这位摄影师拍到了自己想要的片子。故事有点夸张，但这足以说明了一个合适的光影对一个摄影师来说有多么重要。

　　二、记录光影

　　要想拍出好的照片，就意味者我们要随时随地考虑如何用光。光影是摄影最重要的元素，一幅作品如果在错误的光影条件下拍摄，那这幅作品将没有任何意义。我们都要形成这样的习惯：当环境中有我们需要的光影，我们才在这个环境中寻找我要拍摄的主体，也就是说，没有好的光影，我们没有必要按快门，我暂时不会把这个先后次序打乱，很多朋友都是先寻找拍摄主体，再去考虑用光（此文中我说的用光都是指的自然光），这样会让我们很被动。当然当你成为大师级摄影高手，无招胜有招的时候，这些规矩你就根本不是规矩了。

　　三、后期加锐

　　这里跟大家分享一下我锐化的方法，转到滤镜菜单，从锐化子菜单中选择USM锐化对话框：

　　数量设置为85％，半径设置为1.0，阈值设置为4，单击确认，然后转到编辑菜单，选择“渐隐USM锐化”，这将打开“渐隐”对话框，请从“模式”下拉列表中选择“明度”，并单击“确认”，上述锐化操作将对照片的亮度应用锐化，从而避免颜色通道，以及锐化颜色通道所产生的色晕，色彩不自然等问题。我们都有必要将这些数值预设为动作，储存在PS动作中。

Good lovely 作者：RED EXIF: 相机: Canon EOS 5D Mark II 光圈: F/1.4 快门速度: 1/1000s 焦距：50mm ISO：100

　　一、拍摄思路——心中有爱

　　第一次见到小女孩时，我就被她的眼神所吸引了，清澈明亮。和她有几秒的对视，瞬间有种相见恨晚的感觉。然后思考给她拍一组片，脑海中觉得应该要简单、清新、随意的风格。不需要太多衣服的搭配，不需要太多场景的搭配，反而显得更好。于是准备了一副眼镜和一件灰色的衣服。小孩都是比较可爱、活泼的，正是要表现出这类感觉，就要少些摆拍的动作多些自然的表现。服装方面要自然简单，这样会使画面更加简洁。

　　二、拍摄过程

　　五岁半的小孩还是比较调皮的，她会比较闹。所以要尽量去抓拍，不要去刻意要求她，这样她就会一直地自然开心，保持活力。对于这样逆光的拍摄，就是在镜头前不上遮光罩，让逆光多透入镜头一点，这样出来的逆光效果会更好。

　　三、后期处理

　　修小孩子的照片，简单的色调会使画面更纯真更好看。在后期加强对比度，加深部分颜色，加强后期锐化。至于后期逆光的修饰，即需要加强颜色的深度，曲线加强对比度，因为逆光会导致画面一部分过亮，这需要利用曲线或色阶拉暗，然后蒙版擦出需要的部分。

星河传说—试拍银河 作者：云飞扬618 EXIF: 相机: Canon EOS 5D Mark III 光圈: F/2 快门速度: 20s 焦距：24mm ISO：1600

　　一、记录当时发生的美景

　　其实这次拍摄银河是意外所得，去之前没想过可以有这样漂亮的银河，也从未拍过。只是那晚的星空真是太美了，肉眼都能看到，所以才产生了拍银河的想法。这也是一种缘分，不过计划之外的拍摄往往更有挑战性，在突发的念头中要把它拍好，是考验摄影师基本功的一个机遇。

　　二、保留景深与补光

　　这张片用的光圈比较大（F2），用得稍为大了点，曝光在20秒，ISO1600。从回来的效果看，光圈应该用2.8——3.2会更好，曝光时间加到30秒应该效果会更好（景深大点，星河更有立体感）。而前景的树，我是用微光电筒扫射了3——4秒来进行补光，具体时间要看具体场景。这样做是为了不让前景黑压压的一团，以影响画面的美感。

　　三、对焦问题

　　对焦，正如网上很多教程所说调到MF手动档，拧到无限处。我想补充的是，你拍每张照片前要仔细检查下，是否已经正确拧到无限远对焦，因为机位移动时很多时候会碰到对焦环，导致轻微的失焦，而你当时在机身上是发觉不了的，我就有好几张片是这样，教训啊。

作者：木陌照相馆 EXIF: 相机: Canon EOS 7D 光圈: F/8 快门速度: 1/30s 焦距：45mm ISO：100

　　一、拍摄灵感

　　这一张照片的整体感觉，来自我的网络好友洛卡达子的作品《梦旅少年》，我一直很喜欢那些安静，和带有梦幻色彩的画面。决定用后期合成的方式来完成这套作品，这是为了可以完全用自己的想法去创作与之类似的作品，在后期上发挥的余地要比前期大得多。

　　二、拍摄过程

　　拍摄时准备的物品并没有做过多的准备，都是工作室里的小道具：棉花、椅子、桌布、木马，拍摄的时候是先拍摄的背景，在后期中重点需要考虑的，是背景中道具与人物的位置、动作、光线。人物拍摄的光位与拍摄背景是需要一样，使用白色背景进行拍摄，以方便后期抠图。

　　三、后期制作

　　注意后期背景和人物的色调需要一致，这样照片合成后才能整体和谐，做法是在后期中拼合之后，需要对画面整体的色调来调节，用减淡和模糊工具来整理人物的边缘部分。

华灯初上 作者：思域 EXIF: 相机: Nikon D800 光圈: F/5.6 快门速度: 1s 焦距：21mm ISO：200

　　一、拍摄器材

　　这次离上次我在对面广州塔拍摄日落，已经过去了一年，对比去年的这个时候，机身已经从D700换到了D800，足足三倍的像素提升，单张已经有3600w像素，使得这次的片子更加震撼。镜头使用了两支：分别是DZ 21/2.8和PC-E45/2.8。

　　二、使用渐变灰滤镜

　　为了让压暗天地之间的光比，我使用了渐变灰滤镜，很便宜却很实用的玩意儿，可以帮助摄影师在一定程度上解决数码摄影宽容度不足的困扰。在没有使用渐变灰滤镜的情况下，经常拍出一张照片地面曝光正常，天空一片苍白没有细节，又或者天空曝光正常，地面却欠曝，无法找到一个两全其美的曝光值。在我们日常拍摄过程中，天空一般情况下都会比地面要亮，所以为了保证上下曝光一致，就需要一块渐变镜来压住上部的光。

　　三、拍摄技巧

　　风光作品大部分都是要求快门要慢。这一条是成全前两个的前提条件，也是必须有足够稳定的支撑系统的原因。另外，选择在日落前后1小时内拍摄，最多最多不能超过1.5个小时，因为当地平线以下的太阳已经照射不到你头顶的大气层的时候，天空便是一片死黑，而非让人陶醉的深蓝色，深邃的蓝天跟夜景灯光之间能形成冷暖对比。