这里要谈的英伦女摄影师Kirsty Mitchell的摄影作品《仙境》，这是一组魔幻系列的人像大片，从2009年一直持续拍摄至今。这个系列的灵感产生于2008年，那一年摄影师的母亲因为脑瘤去世了，摄影师陷入了深深的哀思中。她不愿意也难以接受母亲一缕孤魂就此随风消散，她希望母亲离开这个世界之后还能有一个更美好的归宿。这样的情感诉求让摄影师开启了内心深藏的魔幻之门。于是，她开始在工作之余进行《仙境》的创作，先是一个月的准备与拍摄，随着夏天的悄然而至，她发现自己Hold不住了，更多的灵感与形象在脑海里摇曳生姿、大自然的缤纷美丽更是一路向她招手，于是她决定任由灵感流淌，跟随四季的更迭，持续地拍摄下去，除非脑海中浮现一个画面，明白地告诉她，这就是完结篇。

Kirsty Mitchell的《仙境》系列作品之一

　　这组片子给我的感觉是似曾相识，但是跟脑海中任何一个既定形象对比，又会发现似是而非。似曾相识，应该是源自对英伦文化的大印象。英国有着深厚的魔幻文化传统，这一传统大概缘自古希腊哲学，融合欧洲各种原始宗教与唯心信仰，经过吟游诗人、炼金术士、传教士、巫医、艺术家以至宫廷大臣的千百年传诵演化，并在中世纪吸收天主教文化而达到顶峰的。到了近现代，英伦魔幻文学更是大放光彩，令人目眩神迷，诞生出一大批名家名作：詹姆斯•马修•巴里和他的《小飞侠》系列；刘易斯和他的《纳尼亚》系列，托尔金和《指环王》系列，乔安妮•凯瑟琳•罗琳和《哈利•波特》系列……。成长于这样的文化背景之下，摄影师的灵感自然不会是空穴来风，我认为也只有在如此深厚的养分滋润浇灌之下，才会有《仙境》这种水准的作品绽放。

　　似是而非，则看出了摄影师的创意和造型功底。Kirsty Mitchell本人十分不屑复制已有的形象，她认为那样的创作空洞苍白。她直陈画面中的故事是多种因素作用的结果：书籍插画、诗歌、神话故事、个人经历……等。对她而言，这些形象几乎是跃然脑海中，是整个创作中最简单的部分，最难的其实是如何将创意变成现实。

Kirsty Mitchell的《仙境》系列作品之一

　　对于一般摄影师来说，要把这样繁复绚丽的形象落实到画面上的确很难。但是Kirsty Mitchell是个多面手。她具备10年的时装设计经验，这使得她在拍摄这一系列时如鱼得水。几乎所有的服装道具都是她带领团队亲力亲为。她的这组作品在手法上类似于执导式的时尚大片，不过比一般的时尚摄影还要繁琐，也更见造型功底，倒是后期处理要简单得多。

　　很少有摄影师会在个人网站上详细公开拍摄过程，有的嫌麻烦，有的自认不传之秘，需要留一手。但是Kirsty Mitchell却用不吝用大篇幅来展示她的拍摄过程，其实这里头也有个缘故。因为Kirsty Mitchell的《仙境》作品刚刚问世的时候，各种质疑纷至沓来，包括业内很多人都认为这些美轮美奂的效果不可能是真实存在的，肯定是摄影师后期处理得来的。Kirsty Mitchell也懒得跟人去打口水战，她索性将拍摄花絮记录下来，一并呈现给观众，这倒是成全了广大读者了。

该系列作品的拍摄花絮之一

　　相信读者于摄影都有自己的几把刷子，所以我也不班门弄斧贻笑大方了，直接上图让大家看看摄影师的拍摄过程，某些关窍所在，明眼人一看就懂。

　　第一组：成片+幕后

成片一

成片二

服装制作过程展示

服装制作过程展示

在拍摄现场，摄影师和助手一起布置场景

模特需要随时补妆，相机已经架好。眼尖的器材大神们，看出来这是哪部机器么？

土鳖的方法难看但是管用

拍摄间隙，模特吃起零食，魔幻剧瞬间变成穿越剧

　　第二组：成片+幕后

成片

男模特一经化妆，便具“稀世之俊美”

助手们也难免犯个花痴

摄影师在调整角度，现场能看到反光板，但是看不到柔光箱、外拍灯等辅助设备

摄影师本人在调整服装

服装道具的各个细节部分，极尽奢华之能事

　　第三组：成片+幕后

成片

这一组让我想起了暑期里蜂友在薰衣草庄园的拍摄，不爱爬梯子的摄影师不是好摄影师

强壮的男助手是女摄影师的定心丸

反光板盖头，睡得更香

局部的拍摄

局部的拍摄

　　第四组：成片+幕后

　　这是承接上一组的另一个拍摄，模特、服装、场景都没咋变。多了个道具——凳子。

成片

幕后花絮，注意模特脚下的凳子，不然裙子飞不起来，直接自挂东南枝了。到了成片中凳子当然不见踪迹，露出便是煞笔。也许是正好遮住，当然后期P掉也不是啥难事。

模特苦练身姿，力求飘逸

　　第五组：成片+幕后

成片

场景的搭建脉络

工人搭建场景的情形

道具的细节展示，本身就是一件艺术品

上图所示的道具在电脑中设计成型，并在工厂里加工完成