对摄影师来说，摄影技术无疑是实现创意的手段。
由于婚礼摄影的特殊性，要求婚礼摄影师对各种摄影技术灵活掌握，合理运用，才能自如地应对婚礼摄影中的各种情形，拍出艺术性，真实感兼具的婚礼作品。
一、将影像构筑于光线之上
光线，无疑是影响摄影作品的重要因素。纪实婚礼摄影师要学会观察光线，并在有限的环境下有意识地寻找光线，进而控制和利用光线的无限变化，这甚至比光线质量（或强度）更能左右最终影像的成败。
1.各种天气下光线的应对
晴天时室外建议不选用12点左右的光线进行拍摄，因为室外光线较硬，易给人物留下生硬的线条。可以将人物置于阴影处拍摄，若当人物脸上出现光斑时，可调整摄影角度；阴天，云层受到阳光的照射，形成巨大的柔光光源，这种光线色调柔和，饱和度高，使人物脸部柔和但缺乏层次，如需要一点立体效果，只要简单利用闪光灯控制好角度即可获得；如果遇上雨天，请不要沮丧，这绝对是上天的恩赐，我们可以拍摄地面的倒影，凝结的雨水，制造出星星点点的感觉，还可以用慢门制造出丝绸般的感觉，但不建议大范围移动，可以固定在淋不到雨的地方进行拍摄。
摄影 / 范元元 器材：尼康 D3S 拍摄数据：f/1.4 1/160s 24mm ISO3200
这张作品是在雨中拍摄的。当时的灯光已经昏暗，我用离机闪光照亮人物，光线勾勒出人物的线条，同时也照亮了纷飞的雨珠，为画面带来独一无二的意境和氛围。
2.将人物置于明暗交错中
人物的光影与明暗，其实就是利用光的方向特性而实现的。在拍摄前，注意哪些区域在光线下，哪些区域在阴影中，适时调整人物和拍摄的位置，造就明暗交织，光影流离，具有艺术魅力的画面。
3.光线不佳时尽量将人物接近光源
相机上的设置可以选择更大的光圈和更高的ISO，将人物的面部朝向光源处，尽可能受光。由于光比大，不受光的地方都会隐藏在阴影中，形成浓重的暗调影像。
摄影 / 黄亮 器材：佳能 EOS-1DX 拍摄数据：f/1.4 1/2000s 35mm ISO200
其实每次新娘在化妆的时刻，我愿意去表现一个特别安静的场景。当时房间的光线很暗，只有一个窗户，我让新娘面向窗户让脸部尽量受光，并对其测光，让没有受光的地方都隐藏在黑暗中，用这样浓重的影调去烘托新娘的静美，如果我要用人造光将画面都照亮，也就得不到这样安静的画面了。
4.用窗户光传达出新娘待嫁的小思绪
当光线从窗户射入时，新娘静坐在窗边，有种待嫁的含蓄之美。究竟是利用逆光还是侧光拍摄，取决于摄影师的角度，只要移动一下你的位置，就会发现光线的变化。还可以利用半透明窗帘的遮挡，获得柔和的光线，并且高光和阴影也相当均匀。
摄影 / Tara McMullen
新娘扶着古老的楼梯，伫立在这扇大大的落地窗户前。侧面的窗户光将新娘刻画得犹如一件艺术珍宝。阴影处古老的墙砖还是清晰可见，暗部和明亮部分平分着整个画面，这样的构图增添了画面的宁静氛围，恍惚间让人穿越到遥远的中世纪。
5.人造光和自然光相结合
有时候自然光与人造光可以相辅相成达到完美的效果。人造光源能改变环境色温，烘托现场氛围。
6.蓝光时间的迷人之处
在太阳下山或升起之前的有段时间天空会呈现深蓝色，这时街灯如果亮起来就更棒了。对于拍摄有两个特点，一是环境主体反差小，受光柔和；二是光线特别，受光的主体以及街灯会呈现暖色调，而天空是湛蓝色，可以拍出迷人的人像作品。
摄影 / CM Leung蔡敏亮
这是在被称为魔幻时刻的蓝光时间拍下的作品。在太阳落山1小时后，天空出现迷人的湛蓝色，新人位于红灯时的斑马线处。前景中，车灯照亮了斑马线，地面还有些反光，背景处商店的橱窗和大型广告的灯光灯箱交相辉映，呈现出暖色调，这种色温的差异带来的视觉感受是震撼的。
二、 构图是方寸之间的游戏
构图其实是将最精彩的、最能表达主题的内容组合在这个方寸之间，是一个挑选和排除的过程。诸多要素经过结构，构成和安排后，有助于表达主题，将观者的视线吸引到画面的趣味中心，保持画面简洁，排除和压缩不必要的因素。对婚礼摄影师而言，不仅仅要掌握规则，更重要的是要培养善于发现的眼力，才能突破规则，形成独特的视角。
1. 画面留白赋予画面更多内涵
留白并不是简单地将画面空出来，而是要给观看者想象的空间，赋予该作品更多的内涵。留白的部分不仅与主体内容相互依附，在内容及色彩等方面都要相互配合，如色彩、明暗，秩序，不管抽掉哪一部分画面的和谐性都会被破坏。留白的部分更多是对主体的一种延续，特别是在有线条指引的情况下，应注意线条的走向。
摄影：Yervant Zanazanian 大面积的黑色使主体人物醒目，画面更简洁，更突显服装的质感。
2.开放式的构图延展观者的想象力
开放式构图是相对于封闭式构图而言的。它强调画面内部与外部的联系，而不讲究画面的均衡和完整，因此他是反常规构图的。画面内表现出来的多样性和不确定性，让观看者朝着画面外想象，通过自己的想象力与画面的内容结合构成完整的作品。因此开放式构图这对于婚礼纪实摄影来说，更容易表现情节。
摄影：Yervant Zanazanian 这张照片曾被知名国际香水公司看中并翻拍。
3.利用线条来增强
情绪，引导视线利用线条，是提高摄影构图的有效方式。只要运用得当，线条可以极大地增强照片的冲击力。水平线可以营造一种平衡的情绪；垂直线可以给画面注入稳定和平静的情绪；对角线可以传递动感；也可以让照片更加戏剧性；自由曲线中的螺旋式线条、蛇形线条、自由伸展的线条，能给观众一种韵律感、流动感。
4.人物局部构图发现细节之美
除了环境人像摄影和肖像摄影，突出眼睛、鼻子、嘴巴以及身体的迷人线条等局部人物特写，也能带来强烈的视觉冲击。婚礼摄影师要善于观察，可以获得含蓄，有趣味或更有意境的人像照片。首先，局部一定最具美感；其次，用简洁的手法来表现，背景画面用光都要简洁；再次，将光圈放大拍摄，使背景虚化，突出主题。最后，如果前期构图不理想不大胆，后期可以大胆裁切。
摄影 / Joe Buissink 相机：佳能EOS5Ds Mark II 光圈：f/4 快门：1/80秒 焦距：16mm
感光度：ISO400
螺旋式的线条充满张力，将我们的视线引导向画面的主体——抬首仰望的新娘拾阶而上，仿佛寓意幸福回旋往复。
5.改变机位的高度，你会看到不同
有时候你只需抬高或降低机位，就会发现截然不同的构图，能给观者带来不同于平视取景的视觉感受。在纪实婚礼摄影中，仰拍和俯拍是一种常用的构图表现手法。由于视角的关系，仰拍导致水平线降低，将前景的物体突出、夸大，从而获得特殊的艺术效果。
与仰拍相反，相机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯拍画面中的水平线升高，镜头视野开阔，周围环境能得到较充分的表现。
还有一种顶拍的方式，这是俯拍的更极端方式，相机拍摄方向与地面垂直，从通常人们根本无法达到的角度，把一些富有表现力的造型，拍成构图精巧的画面。如果是拍人物，这也是一种非常规视角，把人与环境的三维空间变成二位平面，使画面具有某种情趣和美感。
摄影：Yervant Zanazanian 高角度的拍摄，由于透视的关系，环境得以夸张渲染。
三、简单用光为新娘拍好经典肖像
一张美丽的新娘肖像不仅记录下新娘当天的美丽，更记录下难忘的记忆，会被**珍藏。婚礼摄影师由于拍摄时间和空间上的限制，就要化繁为简，运用简单的方法制造经典用光效果。
遵循只有一个太阳的原则，寻找光源，使其能刻画拍摄对象并达到出人意料的效果，比夸张的、复杂的布光好得多可以用自然光线，利用窗户侧面进光，选择一道较暗的背景能获得相当柔和的光线，这是最简单最能出效果的肖像拍摄方式。此外可以利用一盏闪光灯，从人物头顶45度直照人物脸部，不需要任何柔光措施就可获得蝴蝶光的效果。
摄影 / Dennie Mok 器材：尼康 D700 拍摄数据：f/2.8 1/160s 62mm ISO800
摄影 / Yervant Zanazanian
当Yervant来到这个拍摄地点时，他就注意到了车库的灯光以及色彩明亮的墙面，并加以利用。用从头顶照射下来的桶状光拍摄了这张招牌式肖像，没有使用其他光源。
四、为静物赋予更多内涵
纪实婚礼摄影的静物拍摄包括婚纱、对戒、婚鞋、手捧花（及各种花艺）的表现。
1.婚纱
婚纱本身就具有美感，在拍摄时可以对整体轮廓、细节设计、面料质感突出表现。蕾丝婚纱可以刻画精致的细节，缎面婚纱重在丝质光泽质感，蓬蓬纱重在梦幻轻盈的空气感，运用逆光表现婚纱的轮廓线条，同时可以用大光圈或微距拍摄，获得更好的景深和虚化来突出细节。还可以用灯光斜射来突出面料的质感。应该注意的是白色婚纱上的蕾丝特别容易曝光过度，可以利用压暗拍摄能获得更好的层次和细节。
摄影 / 李苇 器材：佳能 EOS5D Mark II 拍摄数据：f/2.8 1/250s 70mm ISO100
摄影 / Jason Yu 余军 器材：佳能 EOS50D 拍摄数据：f/3.5 1/60s 24mm ISO400
2.婚戒
拍摄戒指多使用微距镜头，拍摄创意不仅可以通过光线把控来实现，也可以借助其他的道具来赋予戒指特殊的含义。如运用镜面反光，利用高速凝结水珠，利用慢门收入更多的人造光线，或将戒指与文字，及不同材质的物件相结合，这些都是用来表现戒指的手法。
摄影 / 范元元 器材：尼康D3S 拍摄数据：f5.6 1/8000s 105mm ISO12800
利用LED灯光作为戒指的底托获得了很充足的光线，超高速的快门瞬间凝结的水珠的形状，让静物的影像更有趣。
3.婚鞋
拥有迷人的线条和精致的设计，婚鞋的摆放可以完全对称，也可以错落有致。可以借用合适的背景和道具，这样搭配性的拍摄来突出婚礼当天的气氛。
摄影 / 董 器材：佳能EOS5D Mark III 拍摄数据： f/5 1/250 s 70mm ISO4000
鞋跟有着优美的线条，在拿起来的那一刻发现还有可爱的“I do”字样，这个角度显然最能诠释整场婚礼。
