很多人期望我能够展示出整套的婚礼照片，回顾我十五年的摄影生涯，要归纳什么是好的婚礼摄影作品，有以下几个要点：
1. 不过份使用后期制作
在今天数码摄影主导的年代，后期制作是普遍而正常的，然而却引发出无数过于卖弄后期制作的婚礼照片，我认为于婚纱照中使用是绝对可以的，因为婚纱照风格可以因个别照片而使用不同的Photoshop技术，把照片变得更艺术化、更唯美，但在婚礼举行的真实过程中，使用过多的后期制作，会使照片变得虚假和不自然。
2. 婚礼照片应该以作品集来整体评价
很多时客人会因为一、两张的照片而感动，这是对的，摄影的魔力在于一张照片能告诉你一个故事，但婚礼是发生在一整天的事情，一张照片也最多只能够告诉你一个时刻的事情，绝对不能反映出整天在不同时段的情况，所以鉴赏婚礼照片，必须以全套作品来下定论，而各个部份的水平要平均化，不能说只精于某个时刻的拍摄。
3. 评判几个重要的时间段
在日光偏少的室内、强烈阳光下的户外，以及夜晚时段最考验摄影师的拍摄功力。拍照最依赖的是光源，控制光源便成为了摄影技术颇为重要的部分，在猛烈阳光的户外，想拍得好很不容易，因为有太大的光影反差，而且太阳光源的方向是不能改变的，摄影师想要拿捏好曝光的尺度需要有一定的经验及技术。
而日光偏少的室内，多数可以以人工光源来处理，光亮通透的照片是因为光源的平均，好的摄影师绝对能够控制好室内的光源。而夜晚的情况，大部份的婚宴场地也因为要有浪漫的气氛而把灯光调节得非常昏暗，而且大部份会使用上蜡烛作为布置的光源。这时，好的摄影师不会盲目的强用灯破坏现场的情调，他们更倾向于抓拍。
4. 拍摄触角上的分野
除了上述摄影技术，拍摄触角是摄影师最高价值的体现，即如何捕捉精彩的画面。摄影师需要根据现场灯光的布置以及构图的基本原则准确判断按下快门的时间，这是我最常强调的。在一整天的拍摄中，大部份要用上这个思维去拍摄。
客人最常问我问题是：你们会不会经常要我们重拍来迁就摄影。我告诉客人，富有经验的摄影师会洞悉下一个将会来临的镜头，所以会在拍摄前就已经做好了准备，有准备的人才能捕捉到动人的一瞬间，而不是靠反复重拍。
