你尝试过“用照片讲故事”吗?
在创作这类作品时,其实你只需要简单考虑一下取景构图,决定把哪些景物留在取景框内,把哪些景物排除出取景框,就能完全改变一张照片所讲述的故事。
光用文字说明似乎有点过于干巴巴了,说服力也不足。所以,我们结合一些实例,来看图说话好了。
1. 排除元素改变故事
先以一个“两个男孩在树林中玩耍”的场景为例。地上有一根倒下的树干,男孩们反复跳过来,跳过去,玩的很开心。
*初拍出的照片,是这个样子的:
两个孩子一起从树干上边跳过,这张照片表达的故事是“友谊”。
而如果是一个男孩正在跳过树干,背景处另一个男孩正在跃跃欲试,照片的故事就从“友谊”变成了“有趣的运动”:
而如果改变取景构图,从远处抓拍只有一个孩子跳过树干的瞬间,再纳入大量周边空荡荡的树林作为陪衬呢?
这样一来,这张照片给人的感觉就变成了“一个孤单的孩子在空荡荡的林子里百无聊赖地靠跳树干打发时间”,主题变成了“寂寞”:
从两个并置主体,到一个主体+一个陪体,再到***只有一个主体,画面的主题和故事也不断地在发生变化。
谈不上哪张“更好”,但这确实让组照片更生动充实,更具多样性,而你需要做的,可能只是移动一下脚步和取景框而已。
2. 调整焦距变换主题
不一定需要增减画面元素,只需要简单调整一下焦距(或拍摄距离),要表达的主体和故事便会完全不同。
首先来看看这个场景,两个小姑娘打扮得一模一样,蹲在地上玩:
这张图的信息量比较大,揭示了两个小姑娘之间可能的关系(姐妹或朋友),展示了她们的动作(蹲在地上玩泥巴?真是天真无邪),还包括了环境信息(公园?还是后院)。
而如果你把镜头拧到长焦端,或者靠近一些拍摄,照片就会变成这样:
这张照片,变成了眼镜小姑娘的特写,她漂亮的眼睛和圆嘟嘟的小脸得到了充分展现,同时背景散景化,不提供细节信息而只作为陪衬。
或许有人说“后期裁剪也可以达到这个效果”,但我要提醒你,后期裁剪是会损画质的,尽量还是把该做的事情在前期就做好吧。
3. 相机角度与构图
简单地改变一下拍摄角度和构图,照片表达的主题和情感就会产生变化。
我们来看两张拍摄于同一地点的照片:
怎么样?是不是完全不一样了?以后站在一个地方拍照时,不妨多尝试一些角度,或许会有意外收获。
4. 调整曝光+简单后期
你可以通过调整曝光,再加上一些简单的后期手段,来把不想要的元素从画面中移除。
先来看看这个场景,很普通的傍晚湖边小屋:
由于太阳快落山了,亮度不足,画面整体色彩黯淡,按照“常规”的拍法很难出彩;倒不如专注于拍摄远方树丛的剪影。
拍远方剪影有个问题:小屋是一个严重的干扰,它会让观众对剪影轮廓的关注大幅降低。
所以,你可以考虑用一些简单的后期手段(比如说,加深阴影并使用调整画笔或用仿制图章工具进行覆盖),*终结果如下:
怎么样,是不是比原来更有感觉了?
5. 带着目的去构图
如何决定你该使用什么样的拍摄角度,采取哪种构图,是否应该包含某个画面元素呢?这就需要你带着目的去构图。
比如说,在拍人像时,背景处的建筑物是否符合你想表达的氛围?在拍摄田园风光时,旁边的一棵枯死的老树,对你的主题有何影响?
先想清楚你想拍出什么样的照片,再带着目的去构图,你才能知道哪种构图更符合你的需求。