文章作者： ＠浅溪先生 合作微信：liaoao159
PS高阶追色调色技巧
好久没有给大家更新纯干货的文字教程了，这次带来的是关于仿色的技巧，希望大家能够看的时候旁边放一桶水，因为真的很干！很干！很干！
仿色是一个复杂且主观的行为，不可能通过网络上的各种假PS教学使用匹配颜色之类的方法一步到位，人工智能目前还没有升级到能够自动仿色的地步。
如果真的有那一天，希望PS能够拥有自动修片功能。在这个快餐时代，大家都喜欢“1分钟教会你调出小清新色调”“十种构图教你玩转摄影”“懂了以下技巧，马上成为摄影大师”之类的教学，他们中的确不乏有实打实的干货，但是大多数都是些没有营养的东西。今天我将以文章的形式来教大家一种***实用，但是却需要有一定的基础的文字教学。
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目录
一、认识三属性观察层
二、校正
三、准备工作
四、影调同步
五、色相同步
六、纯度同步
七、总结
一、认识三属性观察层
在学会仿色之前，大家要先学会运用并且理解色相、明度、饱和度三种属性的观察层。
1. 明度观察层
***常用的图层，大家平时使用中性灰修图的时候用到的就是明度观察层，由于删除掉了图片的颜色信息，排除掉了颜色干扰，可以更直观的观察图片的影调，或者说明暗关系。
2. 色相观察层
删除掉了图片的明度信息，只保留颜色，可以更直观的观察图片的色相，常用于统一肤色。
3.饱和度观察层
删除掉图片的明度以及色相信息，以黑白的形式展示图片的饱和度高低，越黑的地方代表此处饱和度越低，越白的地方代表此处饱和度越高
接下来我将通过实际操作来演示如何通过这三个观察层完成仿色操作，左图是我们的原图，右图是我们的目标图。
二、校正
１.首先在camera raw中，将原图曝光提高以及暗部细节提高，但是保持一个稍微欠曝的状态以保证原图有足够多的细节。
2. 由于是RAW格式照片直接拖入的PS调色，所以一定要转换配置文件，否则***后保存照片会有较大色差，具体操作编辑——转换为配置文件——选择配置文件sRGB。
三、准备工作（很重要）
１.使用快捷键C进入裁剪工具，将图片拉出一块留白区域，然后将参考图拖入该区域，将两张图片拼到一起，不要合并图层。
2.建立观察组
明度观察层：建立纯色图层填充为黑色，然后将混合模式改为颜色。
色相观察层：建立纯色图层填充为#808080颜色，然后将颜色模式改为明度。
饱和度观察层：建立可选颜色，将模式改为绝对，然后将除了黑白灰以外的所有颜色的黑色值-100，黑、白、中性色中的黑色+100。
然后将三个观察层前面的眼睛关闭，到时候需要一个一个打开使用
四、影调同步
一名严谨的修图师调色时一定是先调整影调再调整色调，因为影调是图片的骨而色调是肉，一定是先把骨调好了之后，才开始长肉。我们不难看出参考图影调介于高短调与中短调之间，颜色信息集中在亮部，且缺少黑色以及暗部，是一个典型的短调子。（不懂影调也没有关系，我们直接看图）。
由上图可以简单的分析出，左图对比更强，暗部更暗，亮部更亮，所以我们需要对左图进行减少对比，提亮暗部，压灰亮部的操作。具体操作如下图
注：调整图层一定介于在参考图与背景层的中间，且影调同步时调整图层混合模式都为明度
调完整体，我们就需要调整局部了，比如这里衣服以及左下角的草地的还是较暗对比较强
***后，我们的影调已经同步得非常接近了，当然还可以更细节的去调整，比如对照片的每一个元素都进行调整，我这里就不多做演示了
关闭观察层可以看到这样的结果
***后我们将图层整理一下
五、色相同步
接下来我们就要开始做色相同步的操作了，我们打开色相观察层可以观察到两者色相上的差距
色相同步是一个极其考验修图师基本功的操作，首先需要对RGB曲线原理理解透彻，还要拥有强大的色感。色感取决于修图师的经验是否足够丰富，除此之外，一台专业的显示器也尤为重要。我以前使用的显示器不仅色差大，而且色彩不均匀，也就是图片放到左边和放到右边显示的色彩会不同，这就非常让人迷醉了，建议大家可以测试一下自己显示器，比如把同一张图打开几份，分别放到显示器不同位置，来观察图片是否有色差。
并且我发现公司不少显示器都有这个诟病，除此之外可能还会出现色彩断层等问题。也就是在渐变色环境中会出现条纹状颜色的过渡。
还有一点，如果你的工作台在窗户旁边，那么天气也会对颜色造成影响。比如窗外有强烈的日光照射，那么屏幕显色会偏灰，我的工作台就在窗户旁，并且窗帘漏光！所以我一般不会在那个时候调色，而是会选择在晚上调色，对我有一定的限制性。后来听朋友的建议我换成了明基sw240。
因为明基是一个专业针对摄影的显示器，显色非常标准均匀，所以再也不用担心把图片放到不同位置色彩会有区别了，如果是一台比较低端的显示器，那么很有可能就没有办法完成今天的仿色操作，由于我们仿色是将图片放到左右两边去进行颜色对比，然后达到颜色同步的结果，所以显色均匀是***基础的显示器要求。
并且明基还拥有A d o b e R G B广色域10.7亿色，全色彩一览无余，完全不用担心色彩断层的问题了，颜色过渡如丝般顺滑。不过摄影人一般用不上这么多的色彩，我们的网页上，手机上大多数使用的是sRGB的色域，adobe RGB更针对于印刷以及出版，但是明基sw240还可以在adobe rgb色彩模式和PS常用的srgb之间切换，可以使用更广的色域来修图，感受顺滑的同时，自由切换两种颜色模式来对比自己修出的片子在别人的设备上是什么样的显色（当然，前提是对方设备本身没有较大的色彩管理问题）。除此之外明基sw240还配置了一副遮光罩。
跟相机镜头同理，以后再也不用担心漏光导致的偏色了。
除此之外，更重要的是每台显示器都经过出厂色彩检验并附有色彩报告，不仅亮度色温均匀，而且完美还原真实色彩，不用担心偏色问题了。
一台显色标准的显示器对于修图师来说非常重要，由色相观察层以及一台显色标准的显示器我们不难得出我们的原图相对于目标图有大面积的偏黄，而目标图偏蓝紫，所以我们需要先整体再局部，我们在“色相同步”文件夹中创建曲线工具对原图进行加蓝加红的操作
接下来的操作非常重要！
我们在进行“色相同步”的时候一定要将所有调整图层的混合模式改为颜色。
因为正常模式下，我们调整曲线/色阶/可选颜色/色彩平衡等等操作都会影响到图像的明度，只有在颜色模式下的调整图层才只会对颜色造成影响，同理，我们在进行“纯度同步”的时候，一定要将所有调整图层混合模式改为饱和度，否则不能控制变量。打一个比方，我们已经完成了“影调同步”的工作，也就是说黑白关系已经确定了，我们就要开始进入到“色相同步”的操作，假如我们使用正常模式去调整色相，那么就必定会破坏原本已经调整好的影调。
使用曲线对照片中间调加蓝，亮部及白色加红，中间调加蓝会让照片整体都偏蓝，而通过原图我们不难得知水面处于亮部区域，将亮部加红会得到蓝紫色的水面。
如上图我们得到了一个整体接近参考片的颜色，但是发现人物似乎并不需要加蓝加红，加蓝加红的操作反而让人物更偏离我们的参考片了，所以我们在曲线中使用蒙版将人物擦除，如下图
调完整体再到局部，我们再次建立一条颜色模式的曲线，对人物进行单独的调整，通过上图可以发现我们调整后肤色和发色偏绿，所以我们对人物进行减绿减蓝的操作，减绿会变洋红，减蓝会变黄，综合到一起，人物会偏橘红，更接近参考片，操作和结果如下图。
然后使用颜色模式的色相/饱和度工具对裙子色相进行调整。
***后关闭色相观察层，我们来对比调色前后
六、纯度同步
终于来到***后操作了，接下来我们要使用饱和度观察层（或者叫纯度观察层）来判断两者的纯度是否接近。
可以观察到红圈区域的环境明显比参考图更暗，说明这块区域饱和度更低，所以我们需要建立一个“饱和度”模式的自然饱和度调整层，提高这快区域的自然饱和度，操作和结果如下图
可以看到环境的明度更亮了（饱和度观察层下，明度越亮代表此处饱和度越高，反之，则反，具体请参考文章开头），然后进行细节调整，比如头发，手套，手中的鲜花等等，都需要使用同样的方法将饱和度提高，***终结果如下
同步率可达90%
七、总结
仿色需要修图师有更为主观且妥当的审美意识，以及对颜色的敏感程度，***后还有对于RGB原理的理解，当然，一台专业的显示器也能使修图师如虎添翼。该种方法由于三种观察层的辅助，可以有效的解决我们对于颜色不够敏感的问题。
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