闲云远鹤
　　专业从事摄影20余年，任湖北省应城市摄影家协会副主席，喜欢各种类型的摄影创作。

　　德国哲学家黑格尔在《美学》说：“如果谈到本领，最杰出的艺术本领就是想象”。

　　德国哲学家康德在论想象发在“认识的飞跃”中也曾讲到：“想象就是创造性认识，它能从真正和自然界所提供的素材中创造出另一个想象的世界”

　　近几年对于绘画和摄影之间的视觉表达实验是业余创作的一项重要课题。从西画、摄影的新视觉关系发展到中国水墨和摄影的视觉语言，从而改变摄影技术记录影像的表现形式来发展视觉作品的多样性。略有心得，浅倾道来，望各位老师多指正！

浮云

　　与西方绘画相比，中国传统水墨视觉作品与摄影之间并不能存在一脉相承的渊源关系。从中国哲学根源来说，中国传统水墨视觉作品受非哲学思想影响，秉承“****”、“物我交感”的观念，提倡的是人对自然的调和。同时也提倡着“以形写神、神形兼备”，重点落在“神”上，从而派生出一套完整的意象语言。

　　摄影作为一门写实艺术，其基本影像无疑是一个具体的存在，由此看来，传统水墨视觉作品与摄影本身，二者看来是两条永远不能相交的规迹，各自行走在自己的路线上。但实际上，艺术创造本质上是人的认识、思想、情感通过一定的物质材料和技术手段的具体化、物质化的过程，带着这些思考创作的水墨摄影实验作品《墨影之道》，就是想把两条永远不能相交的规迹是否能交融并转换这种抵捂。从而使视觉审美在心理得以延展。

寻道

　　一、感知水道

　　水是“万物之本源”，水墨摄影语言中的水主要体现流动性、适应性和包含性，水在影像中对表现自然生机、生意和人的生命意识有着重要的作用。取水之“形”、“势”、“韵”、“情”而达到“尽水之变，曲尽其态”，不同的水性，反映不同的情愫。水墨语言的关系，不是笔墨而是水。“水”的视觉意象体现着中国传统审美观的重要方面，“水”的拟人化审美描述是表现东方传统的审美观和感觉体验基础。水的语言是艺术家对“水”的体验和挖掘，对水的敏感性的把握与精神意味的传达。所以，水墨画或摄影的核心价值是对水的不同感觉体验以及审美敏感的表达。而水的水波、水纹、雨、云、雾、雪等元素，没有固定的形态，它们飘荡、游动、聚散无常，是构成影像画面气韵生动、虚实相间的重要因素。水墨渗化所产生的虚静淡雅的意境和虚无飘渺、空灵、恍惚、神秘悠远的效果与道家所追求的****的思想是相通的。

扬道

　　二、感知墨道

　　墨在黑白摄影作品和淡彩摄影作品中能体现出来，墨具有在溶入水时所产生渗化层次的特征，是墨渗化的偶然性的高度结合，是追求****的至高境界。摄影就不能顺其自然的控制与把握墨的味道，所以要探索这种语言的技巧，达到可控制性与不可控制性，即随意性的关系问题。让摄影的“墨”所蕴藏的不仅是技巧的表象更有美学观的内在，通过大量的实践使摄影达到对水墨交融时视觉形象情感的预设性和可控性表达，挖掘最为真实的内心情感与激动人心的意境，体现出摄影墨的确定性。

轻升

　　三、感知意道

　　写意与写实是艺术反映现实的两种形式。摄影的机械特征就是写实，但是通过拍摄时的脱焦、虚化、晃动、多次曝光等技法与技巧，同样能强调摄影人的主观能动性、强调对生活的有感而发，有“抒写”之意。“写意”之意则是创作者的心理情愫，是人的精神状态的一种抒发，在有形与无形之间漂移，丰富而又模糊的意象（不似之似）是意境产生的载体，我觉得这是在相机写实空间之外，营造一个集概括性、灵活性于一体的意象空间体系，来传递画面的“象外之象”、“言外之意”、“韵外之致”、“境外之旨”，更自由、更主观、更易于表达心理的情愫。

　　个人感觉水墨摄影语言是摄影人的综合修养和应用照相机的技术、技法、技巧的偶然性与必然性产物的结合，靠的是摄影人的功力、思想、情感等诸多不确定因素形成笔触、墨韵的集合。这种水墨语言的非确定性能体现摄影难度的偶然因素，使作品更具有艺术魅力与创造性价值，所以，偶然性意味着无穷的创造空间，更小的限制性，以及带给摄影更多创造的回馈与惊喜。

　　摄影水墨语言是表象构成与内在构成的结合，摄影的基本功能是写实，但摄影水墨语言能使内在构成达到写意要求，发挥渗化特性，将个人情感和文学意境灌注在拍摄中，这是写意唯一可以兼容的表达途径，构成画面的内美，成为另一种形象内在结构的生命力展现，使本体与客体割裂，直抒心底形象构成，再造完整世界的画面影像。

　　通过闲云远鹤老师关于墨影之道的看法，相信大家对这种摄影创作有了一个初步的了解，现在，我们就通过一组墨影作品，以更直观的形式，深入了解这种摄影观念的表现方式。

观道

　　整组作品创作过程如下：

　　1、找一个大口径的透明玻璃罐，盛上80%的水；

　　2、买一瓶较好一点的墨汁，并兑一定的水（量凭感觉）。一只手用毛笔沾墨滴入水中，另一只手执相机拍摄（我使用的是松下lx2卡片机拍摄），一边滴墨一边拍摄；
注意：由于墨和水的反光比较强,如用闪光灯拍摄,必须加偏振镜校正，而实际拍摄滴墨中，由于墨色变化比较快，加上还得控制墨型的走向，需一只手持机，另一只手执笔，不便使用单反拍摄，因此选用松下lx3卡片机完成拍摄，因此也没有使用闪光灯。但为了保证墨滴画面的品质，需选一个阳光充沛的日子，找一个有遮阴、光线均匀的地方进行拍摄工作。

　　3、在电脑中反复观看拍摄的成片，找出跟自然界很相近的图案；

　　4、在自己拍摄的图库中寻找可以跟图案可以嫁接的图片，在photoshop中合成。

　　具体PS教程如下：

　　（1）准备好需要使用的素材，包括三张滴墨的图片、一张黑猫和一张胡杨的照片。

　　（2）打开素材滴墨一；双击背景图层将属性名称改为图层1。

　　（3）添加图层蒙板；利用蒙板控制面板中的颜色范围吸管点击素材白色部分，勾选反相,容差值根据画面所需效果自定。

　　（4）导入自拍猫头和猫尾墨滴素材，采用上述方式将两素材去背，利用自由变换调整大小和镜像，使图像生动自然起来。

　　（5）新建一个底色为白色A4幅面大小的文件，将胡杨、制作好的猫和图层的素材、导入，将三个图层的属性改为变暗，用自由变换调整猫和流云的大小，使图像变得真实自然。

　　（6）将三个图层分别建蒙板擦去不需要的影像，作品完成。