1839年法国物理学家达盖尔发明了全世界第一台照相机，而达盖尔一定连做梦都不会想到在167年后，一位来自中国的艺术家在印度孟买的车上用自己发明的相机创造出一种新的艺术形式——摄影漫画。他，就是来自云南的赵家华。

　　同样是光与影的结合，匈牙利的著名户外艺术家弗兰克·库科选择创造了沙画。中国云南的艺术家赵家华却选择创作摄影漫画。

　　赵家华先生说他发现能用数码相机作画其实是一个偶然的机会，但若不是胸怀艺术眼光人怎么能有这样的艺术敏锐度，若不是这样的艺术敏锐度告诉他相机里的这幅作品看起来像一头奔牛的牛头，如果以上条件都没有成立的话，摄影漫画也许还不会诞生也说不准。

历史文化与现代科技的完美结合

　　天地有大美却不言。中国的国画亦是如此。我们讲究写意，所以画面上显示的不单单是一种画面，更是一种理想与精神。齐白石老先生画虾，莫非真的只是画几只长臂虾而已吗？当然不是，他心里留念儿时的农村生活，故此情深意真。所以才画得逼真有趣。

　　赵家华先生长期从事文化行业，他对艺术一直都有自己很独到的见解，曾经光是学习艺术鉴赏就学了八年。由此可见他对艺术的热爱与热情，也许这才是摄影漫画“选择”他的原因罢。

　　在赵家华的几万幅作品中，我们看到了大量的精品，并且让我们惊叹的是，本只是简单的光和点所成的影竟然如此的富有生命力，这些“偶然”的“奇石”，“彩云”甚至“奔牛的牛头”都让人浮想联翩，仔细一想，这不正好传承了中国国画“留白”的思想吗？艺术不是数学公式，明确的告诉你1+1=2，艺术是仁者见仁智者见智，重要的是需要自己去“悟”的。

　　“把这种艺术品推广出去，让它走向市场，走向世界，这是我的义务也是责任。”赵家华的这番话就像是一个父亲对儿子的期望一样。

　　但是他知道，靠他一个人的力量是远远不够的。所以他向云南省文化厅申请成立赵家华摄影漫画工作室，如今他的工作室已经通过批准，并在保山顺利成立了。他激情盎然的说他不但要继续研究和创作摄影漫画，而且他还要让它普及。

艺术赠与他幸运　他却肩负使命

　　“光点抽象”的方法到二十世纪五十年代后，其实，已经不再具有现代主义的内涵，但作为一种抽象手段，对摄影视觉的延伸与开发还是很有意义的。

　　“ 一种艺术形式从诞生到大众认可到普及到推广，一代代传承，我虽然幸运的发现了数码相机作画的功能，并利用此功能来作画，用这个功能创造了这种艺术形式，那么我现在肩负一种责任。”

　　首先，还有很多研究课题要完成。例如要用什么样的光、相机应该是什么样的配置、拍摄过程应该用什么样的手法。用什么样的创作理念来创作作品，这一连串的“什么样”，他虽然已经有了一些心得，掌握了其中的一些规律。但是他似乎并不愿意止步不前，他希望能有更科学性的待研究。

　　其次，他正在写他的第二本书，与第一本书不同，他要行使艺术赋予他的使命，他要把摄影漫画的鉴赏标准写出来，告诉普通大众，摄影漫画与传统艺术有什么区别与联系。

　　当然，还有永不停止的创作，这是每一个艺术家生命的意义与激情所在。

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