摄影师荷心

　　入秋后的一个***，隔着电脑屏幕，采访了远在丹麦进修时尚摄影的荷心。摄像头的另一边，她扎着马尾，额头前留着短短的齐刘海，露出长又淡的眉毛,显得十分精神，说话之间也透着活泼。

       本科学历史的她，毕业后做着一份世人觉得“不错”的教师工作，但一眼可以望穿未来的生活，让她感到无趣。人活着的意义是什么？人的价值该如何体现？告别无忧无虑的大学时代，她开始认真思考未来。小时候爱画画写字的她，开始拿起相机拍照。随着摄影天赋的显现，在接触摄影短短的一年后，幸运地在国际摄影节上拿到了人生**个摄影奖，这激发了她当摄影师的决心，于是她辞去了稳定的工作，考研去了北影研究摄影史论。

       在理论研究之外，她实验了许多不同摄影艺术的表现手法，作品多次在摄影节上展出，并在近期获得了 “Top20中国新锐摄影师“奖。对于生活而言，摄影师除了保持自身艺术追求之外，如何在社会中谋生也非常重要。物质压力太大也会影响艺术创作，荷心意识到了这一点， 她明白“只有实现财务自由，才能让自己更纯粹地做艺术”。近期，她前往丹麦进修时尚摄影，立志成为了一个商业与艺术融合的时尚摄影师，努力完成财务自由的同时坚持艺术创作， “时尚摄影是生存方式，艺术才是我生命的主题”。       
 

　　编辑:你本科是研究历史方面的，为什么后来会选择来深入学习摄影?

　　荷心：大四的时候比较空闲，就开始玩起了摄影。毕业后先当过一年的高中历史老师，学校的生活比较单一，课后同事们日常探讨的都是关于房子、课时费等琐碎事，这种一眼望到头的生活让我感到无趣。那时我对周围的环境很敏感，会用相机记录下许多日常的细节。偶然去参加摄影活动，把拍的照片拿给前辈老师看，老师觉得我颇有天赋，很幸运地就被推荐去参展济南国际摄影双年展，作品《周遭》入选了那一年的摄影新人奖，给了我很大的鼓舞。所以我下定决心转行，继续深入研究摄影，而读研正是*合适的选择。

　　编辑：辞去稳定的工作，再跨专业考研，内心有过挣扎吗？

　　荷心：当时自己其实也挣扎了许久，不过*终还是向梦想妥协了。在年轻的时候，如果没有勇气去追逐梦想的话，一生算是还没开始就已经结束了。

       我记得考研复习的某一天，从自习室出来，四川的冬天难得出现了阳光，还有一丝风，我站在高高的阶梯上，当时觉得异常的幸福。周围许多年纪相仿的人都在谈论怎么赚钱，如何变美，而我在通过学习获得知识，做着自己想做的事情，内心有一种很平静而充实的幸福感。 现在回想起来，闭关学习的考研期间是我人生很重要的转折。密集地自学艺术史、摄影史、哲学等，让我从原来历史的领域进入了新的领域，打开新的大门。那时候的自己，内心很丰满。

　　编辑：为什么会选择摄影理论方向，而不是偏向实践的图片摄影专业？

　　荷心:我很喜欢创作，喜欢艺术表达，但我觉得浮于表面“好看“的拍摄技巧，单纯的摄影天赋都支撑不了长久的创作。世界上有艺术天赋的人很多，但发展的方向都不一样。学理论可以在思想上帮助我，丰富我的精神养分。只有扎实的学术知识和理论背景，才能帮助我对自己有更清晰的认识，不会云里雾里，不知在哪里。

　　编辑：对于摄影师来说，摄影学术的研究与拍摄，你觉得哪个更重要？

　　荷心：我不能给你太肯定的答复，因为我目前也在探索中，没有特别清晰的认识。理论确实能给摄影提供想法，但理论只能说明产生的情况，却不能预知未来的方向。不能否认理论是很重要的，它能帮助你了解自己在哪里，所拍的东西源自哪里，有什么实验手法可供你选择，可以对自己有些大概的评价。而实践是具有创作性的，你能创作一些理论上没有的新事物。我觉得学不学理论不重要，重要的是你对生活的敏感以及足够的精神储备，要明确自己想表达的是什么。

作品《今天你会不会来》（部分）

作品《*后一块绿地》（部分）

　　从四川来到更多元化的北京，到处都有着丰富的学习资源。研一时，荷心会去清华大学旁听《中国传统文化精神》的课，这门课给了她很多启发，让她意识到人的有趣，并融入在创作中。她关注个人和公众的心理状态和精神性，通过身体行为、不断发问等方式来链接陌生人，不断满足她的好奇心与对世界的疑问。

　　编辑：研究生期间，你曾经拍摄过《今天你会不会来》、《*后一块绿地》这两组观念较强摄影项目，可以介绍一下吗?

　　荷心：这两个项目目前现在依然在持续进行中，《今天你会不会来》是一组结合了行为艺术、影像和文字的项目。我与陌生人在不留联系方式的情况下，约定好几天后在某处见面。用照片和文字去记录这个行为，主要是为了探究精神性与人之间的关系。

       《*后一片绿地》是在成都天府广场做的一个艺术实验，我在广场中间放了一块绿地，随机邀请100多位路人踩在绿地上，引导他们闭上双眼说出一些对环境的感受，并用摄影与文本记录下整个过程，后期也在收集与他们生活环境密切相关的一些物件。以“环境质疑”与“经济效率”间的制约关系出发，向“人生意义”与“人类存在”的宏观命题提问……其实我所获得的结果不是*重要的，重要的也许是过程中人与人之间的互动交流以及行为本身，同时行为过程中的未知感和不确定性让我着迷。

作品《心跳》

　　今年年初时，荷心参与了法国贝桑松美院行为艺术节，穿着自己缝制的覆满鲜红calla lily的裙子，赤脚步行了9公里，忍受着双脚的疼痛，在地图上踩出了一个心形，成为了她回忆里一次难忘的经历。”艺术创作源于个人生命的经历和体验，**次把自己仍到一个几乎完全陌生的语言环境里去生活创作，何尝不是一种冒险和行为艺术呢？”

　　编辑:能聊聊你去法国参加行为艺术节的经历吗？

　　荷心：去年毕业后回家休息了一段时间，原本打算回北京找工作，后来无意中看到台湾一五一十与别处研究院（画廊）关于贝桑松美院艺术家驻留计划的信息，他们招募行为艺术方面的艺术家，正好我之前的创作有结合行为艺术，便提交了申请，幸运地通过面试，成为那一期的驻留艺术工作者，也让我的好奇心又找到一个“收留处”。

　　驻地期间需要做一个纯粹的行为艺术，但我对行为艺术算是门外汉，所有的了解多来源于摄影史和艺术史。到了法国后，我先对贝桑松当地进行观察，有了一些感受才开始做《心跳》。Lily是百合花，在圣经中，上帝给了圣母玛利亚一朵lily，她就怀孕了，所以lily意味着新生和生命。创作过程中，我考虑过要不要用百合，但是这样太“学院派”了，而且我个人比较喜欢红色马蹄莲（calla lily）的形状，它也是lily中的一种，所以我*后选择了我喜欢的花朵。对于艺术创作而言，有时候并不是*终呈现的结果*重要，思辨与推翻的过程也许更有趣。*后我以贝桑松美院为起点和终点，在地图上走了一个心形。行走途中掉落的花朵，用白色面粉画圈标记并拍下来，行走路程约9公里，耗时4小时左右。

       行走的过程中有很多人对此发出疑问，有人冲你吹口哨，有人问这是*新时尚吗？还有人说你是新娘子吗……特别有趣。走完坐在地上休息了半小时，脚还一直在发抖，也受了些伤，全身疼，但是挺开心的，对行为艺术有了新的感受，现在也很喜欢。
 

　　编辑：经历多种摄影实验后，为什么现在会跨度到时尚摄影？

　　荷心：之前我在摄影创作上的多种尝试，是想通过不断地试错，更加明白自己为什么创作，创作的意义在哪儿，当代摄影的出路又在哪里，是一个积累的过程。当时对摄影的认知很简单纯粹，觉得摄影是艺术的一种表现方式，作为个体去探索和表达一些对社会或对世界的认知。

       但在渐渐接触当代艺术的过程中，发现事情并不是我想象中的纯粹。正是因为太热爱艺术，所以在面对它的时候，希望自己能更单纯一些。我需要实现财务自由，才能没有压力，自由地去做艺术。从生计上来说，时尚摄影实用性比较强，能够养活自己。而且我觉得时尚摄影也很有趣，它同样需要融入许多艺术元素，希望能将商业与艺术较好地结合起来，同时继续保持艺术创作。时尚摄影只是生存方式，艺术才是我生命的主题，蜷川实花、安妮•莱伯尼茨这些人就做得很好，她们是我的学习榜样。

　　编辑：你拍的时尚类型照片，不是平常所见到造型夸张，具有强烈冲击感的图片，给人一种自然、生活化的感觉。

　　荷心：从艺术进入到时尚，我更多关注的是摄影本身与摄影语言，而不仅仅停留在图片的表面。造型夸张的照片强调的是服装道具，淡化了人的存在，甚至很多沦为道具和服装的堆砌，而我的关注点主要在于人本身的力量和精神，造型太多会减弱人本身的魅力。比如赫尔穆特•牛顿（Helmut Newton）拍摄的女性，她们也没有精致的造型，夸张的服装，但图像却勾勒出很有力量，很独立的女性形象。我觉得时尚圈不管怎么轮回，“人”是不会变的，我们所做的始终还是关心“人”的事情。

　　编辑：你在摄影领域已经有了比较深入的了解，为什么会选择继续出国进修时尚摄影呢？

　　荷心：今年年初阴错阳差地去了一趟法国之后，给了我新的想法。以前觉得学艺术在哪都可以，主要在于自己的研究和领悟，但去了欧洲了解不同人的生活方式、思考方式，激发了我的灵感，世界观也有一些改变。所以想在欧洲多呆一段时间，继续在丹麦进修半年的时尚摄影。

　　编辑：为什么会建立”***照相馆“摄影工作室？

　　荷心：有许多女性对外貌的认知受到了世俗审美的规训，喜欢瓜子脸，大眼睛，双眼皮……甚至想要整容。一开始很多找我拍照的女孩们，年纪都挺小的，我希望在她们尚未完全建立的世界观里，引导他们了解审美不是唯一的，而是多元的，接受自己的所有，坦然而自信去面对生活。

       一模一样的人和事物在我看来比较无趣，拍照的时候，我会先观察的是人的精神状态，根据她的特质去拍她，主要表现人的内在精神，而不是过于注重表面的精致与完美。 曾经有一次拍摄完，收到了女生特别真挚的感谢信，信里写到我是她生命中很重要的人，让她找到了自信，也让她对美有了新的认识。这件事情对我触动挺大，世界上能拍好照片的人很多，但如果能通过摄影这种行为帮助别人对美有新的认识，建立自信，我觉得这本身是一个持续时间很长的“行为艺术”，也很有意义。所以我才会想到做“***照相馆”这个工作室，***照相，照“***”相。
　　
　　编辑：看到你拍的一组作品中，有女性在大自然中全裸的画面，你是如何看待这些图像？

　　荷心：人脱离了社会属性，那么她就只是一个动物，具有自然的属性，动物在大自然里呆着是很舒服的。我很喜欢大自然，也享受在大自然里拍照，所以我没有考虑过在摄影棚里拍摄裸体，而是让模特自在地在自然中裸露。

       那组作品是在山上拍摄的，模特们也是**次拍裸露的照片，为了让她们感觉到舒服和平等，也表示一种尊重，拍摄时我也脱去了衣服。与自然相处的时间很纯净，身体没有服装的掩盖，形成了优美的线条。我觉得内衣是社会对女性的规训，不穿内衣很舒服啊。我也不在乎其他人对裸露身体的看法，会把这些照片发到网络，喜欢大大方方地表达，不喜欢扭扭捏捏。

　　编辑：你在网络上曾表达过对性别、年龄的一些看法，很好奇你是如何看待“女权“？

　　荷心： 有些人动不动就给别人贴上”女权“标签，挺可笑的。好像只要女性稍微有些独立自强，要求平等与尊重的言论，就会被他们武断地”下定义“，而且“女权”本身就带了一种“歧视性”。女性的权利当然是值得女性去争取的，但不是盲目地对抗和批判。无论是哪种性别，作为一个人，难道不应该获得一些尊重和平等的对待吗？

       对于男性和女性社会之间的对抗和妥协，我并没有那么关心，但是不管你是何种身份，对待任何人，请给予对方基本的尊重。独立自主，追求平等，我认为不仅只是在女性与男性之间的关系中，更在整个人类社会里。
 

　　编辑：听你述说的这些经历，感觉你是比较有好奇心与探索心的人。除了摄影之外，还会有什么让你感兴趣的事物吗？

　　荷心：确实好奇心比较重，但我也并不是一个特别有趣的人。好奇心是一种生活态度，我只会在自己画的安全范围内去探索体验，骨子里还是比较保守的人，或许是因为学历史的原因?（笑）。除了摄影之外，比较爱看书，始终被两个问题困扰“人活着是为了什么？”“我要去哪里？”。除此之外，也爱旅游、购物，认识新的朋友，体验新的事物。

　　编辑：就目前来看，你比一些更年轻的摄影师要晚一步进入到时尚摄影行业，是否因此产生焦虑感？

　　荷心：没有因为年龄而感到焦灼，人活在世界上已经不容易了，不需要左顾右盼，专注在自己身上就好。我的大多数焦虑来自怎么更好地拍摄，如何突破自己。不过，总体来说，对未来还是充满信心的，对中外当代摄影艺术的学习，以及人生经历和艺术体验，让我觉得可以在摄影上坚持走下去。

　　编辑：未来会有什么计划吗？

　　荷心： 时尚摄影方面，主要把工作室做好，在拍摄上多做一些尝试。回国后会和一些艺人明星、影视剧有合作拍摄，同时也在考虑是否要往欧洲发展。艺术方面，目前有新的关于二手商店的拍摄项目，想探讨再利用与人际关系，这次可能会做得更多元一些，肖像、静物的拍摄以及蒙太奇拼贴都会运用。

       我觉得我的人生*重要的并不是赚多少钱，得多少名气，重要的是经历过程。希望自己可以活得自由一些，在年轻且没有牵挂的时候，多出去走走，了解其他国家的审美与历史文化，丰富自己的知识。努力养活自己的同时坚持艺术创作，毕竟艺术是我生命中很重要的事情。