曾经，我差点想放弃摄影这件事

 

　　Q   哈喽，陌年老师请简单的介绍下自己。

 

　　 A   Hello，大家好，我是来自重庆的陌年。现在主要从事自由摄影师和摄影教学两个板块的工作，迎合时代来说，我应该算是自媒体工作者。

 

　　我自己喜欢拍“有故事、有感情”的照片，因为我觉得这类照片更能直抵人心，令人心动。

 

　　 Q   你是从什么时候开始玩摄影的？

 

　　 A   如果拿相机才算开始摄影的话，那么时间轴应该是2011年9月。当时大二刚开学，通过大一整个学年加上暑假带薪实习，终于存够钱购买了人生中*一部单反：佳能600D，一直用到了2016年6月。

 

　　而如果说爱上摄影的话，则是在高考后拥有人生第1台“有相机功能”的手机开始的。

 

　　Q   每次拿起相机的时候，你在想什么？

 

　　 A   随着时间的推移，我对拍照的理解也变得不一样。这样的心境根据不同的时期，大概分为三种：

 

　　1、初识摄影阶段：刚开始接触摄影时，我拿起相机就觉得特别兴奋和开心。那会的我特别喜欢听快门声，看到什么都想拍下来，拍到好看的照片甚至会激动到尖叫。

 

　　这个阶段的自己特别满足且沉浸在拍照的世界里，甚至会忽略夏日的炎热、时间的流逝以及饿到嘀咕作响的肚子。

 

　　2、瓶颈期阶段：拍照一段时间后，当拿着相机按下快门时，我总会思考怎么才能拍得更好，怎么才能拍的更特别？老实说那个时候我拿着相机是带着“压力”的，甚至渐渐地失去了初识摄影时的快乐。

 

　　会嫌弃自己拍的照片不够好看，会关注自己的作品分享到社交平台后的“火热度”·····这段期间自己是迷茫的、不快乐的甚至想着要放弃摄影这件事。

 

　　3、“后摄影”阶段：（瓶颈期的不快乐时光我就称它他为“后摄影”阶段吧）

 

　　随着摄影技术的提升以及自己对摄影心态的调整，慢慢地重拾摄影的初心--我们仅仅是喜欢拍照而已，那么所谓的瓶颈期自然而然就会过去。这个阶段的自己拿起相机依然会思考如何拍得更好，但更多的是享受当下，并尽可能地去感受这个世界。

 

　　透过相机，分享作品，让别人看到你眼里的世界，本身是一件很神奇的事情了。“不要因为走得太远，而忘了自己为什么出发。”偶尔我会感叹曾经那个想放弃摄影的时刻，也会庆幸还好自己没放弃。也感谢这些阶段，让自己能更深刻地了解到，原来自己是真的非常喜欢摄影。

 

　　如何找到自己独特的摄影风格？

 

　　 Q   你的作品主要是以港风为主的，这个风格是怎么确定下来的呢？

 

　　 A   真正确定拍摄港风风格的时间，大概是在2016年6月拍了张震荣之后。

 

　　以前我可能更多的是拍客片，拍客人喜欢的风格，很少去思考或者真正的去实践自己内心喜欢的风格。但那次拍摄算是我第1次尝试去拍自己喜欢的风格，拍完之后修成了自己喜欢的色调，特别开心和满意。

 

　　当时将这组作品分享到社交平台时，*一次收到很多人的互动。看见拍自己喜欢的风格被人认可，这样的“满足感”和“喜悦程度”是特别大的。那次之后，我也更加坚定了“一定要拍自己喜欢的风格”的想法。

 

　　 Q   怎么才能在拍摄中，找到自己独特的摄影风格？

 

　　 A   我觉得每一个爱摄影的人，在内心深处都有自己喜欢的风格，也都有发自内心想要拍出的画面。我们常常说摄影是另一种说话方式，大概是因为摄影可以替我们表达更多可能用言语无法表达的内容。

 

　　而针对“我不知道自己喜欢什么风格。”这个问题，我认为大致分为两个群体：

 

　　1、不知道自己喜欢什么摄影风格

 

　　如果你现在不清楚自己喜欢什么风格，我的建议是尝试各种风格。在尝试的过程中，你肯定会发现A、B、C中，你更喜欢A还是B还是C。或者说可以用排除法，比如拍C类风格的时，自己并不开心也不想修图。而拍A类风格的时，就会很开心，且拍完想立马修图等。

 

　　2、知道自己喜欢的摄影风格

 

　　如果你很了解（清楚）自己喜欢的摄影风格。那就去积累这类风格的作品就好了，不过拍摄时建议你要多思考，怎么才能将这类风格拍的和别人不一样。或者多思考如何拍出让自己心动的作品，而不是拍来拍去，都千篇一律。

 

　　找到自己喜欢的风格很简单，形成自己独特的风格很难，但是相信时间和积累的力量。形成自己的风格不是目的，享受和专注摄影的过程，你才会发自内心真正的愉悦。

 

　　Q   一般你在拍摄港风人像作品前，都会做哪些准备？

 

　　 A   我一般会提前构思将大致拍摄方案，写在自己的小本子上。这样子做可以有效地避免在拍摄时，拍漏一些画面/视频素材的情况的发生。

 

　　记录这些主要是起“提醒”作用，大家根据自己的想法写自己能看懂就行。（我的草图仅供参考，虽然画得烂但具体拍摄写得还是比较清楚的。）

 

　　不少萌新在拍摄时，会遇见“拍着拍着就不知道怎么拍”的尴尬局面。所以在每一次拍摄前，提前做好策划，让每次拍摄都做到“心中有数”很重要！

 

　　我是这样子约到“心仪的模特”的

 

　　Q   在你微博上经常能看见模特张震荣出镜，请问下你是在什么机缘下和他认识的？

 

　　 A   当初在微博上看到他，感觉他特别像张震，身上还有张国荣哥哥的影子。而那会自己又正好想拍港风复古的题材，就收集了很多港风剧照并表明自己的拍摄意向。

 

　　正好，他本人也挺喜欢这类风格也想被拍，于是我们就一拍即合有了*一次合作拍摄。

 

　　 Q   在拍他时候，有什么令你印象深刻的事？

 

　　 A   去年4月百威来重庆时，我们一起拍张震荣。然后张震荣带我们从山城步道走到了长滨路的江边，路上还吃了凉面和冰粉凉虾。到了江边，我们又一起拍照，夜幕降临的时候，重庆的夜景、倒映在江水中的霓虹灯，当时感觉这座城市特别有味道。

 

　　Q   约模特，一直是很多人头疼的问题，你有什么经验可以分享给大家吗？

 

　　 A   其实约模特可以简单分为互免拍摄和付费拍摄。可能大家对于如何互免约拍更感兴趣一点。我觉得互免拍摄，能否约到模特的关键在于你的摄影作品。

 

　　其实大家换位思考一下，如果你是模特，你为什么会选择和这个摄影师合作拍摄？肯定也是要看摄影师是否有质量过硬的作品，以及自己是否喜欢他（她）的作品。而基于作品去约模特的时候，我觉得要做到保持礼貌、良好沟通、互相尊重这3点。

 

　　如果没有积累作品的话，当然大家也不一定非得在网上约麻豆，可以多多拍下身边的盆友，挖掘他（她）们的美。提升摄影技能的方法有很多种，肯定不止这一条路啦。关于约模特不要苦恼，总会有办法努力冲的！

 

　　让更多人看见自己作品的秘诀是……

 

　　Q   如何在社交平台上提高自身的影响力，从而让更多人发现自己？

 

　　 A   我在2018年4月的时候，写了一篇「重庆拍照地推荐」上了热门微博。也因为这篇攻略文章，让更多的人看到了我的摄影作品和摄影风格。

 

　　其实透过这个例子，我想说的就是可能你的作品很好，但是微博粉丝少、曝光少、导致没多少人能看到你。但是我们可以换一种思路和作品呈现的方式，就可能会争取更多的曝光度。

 

　　就好比那篇攻略推荐，其实都是我自己拍的作品累积而成的。但是如果这些作品你只是单纯地发微博（朋友圈），可能带来的互动很少。但是当我们把作品变成攻略（教程），既帮助别人的同时又能展现自己。攻略（教程）会带来相对作品更多的转赞评以及摄影主页君的推荐，随之带来的，就是比之前相对较多的曝光度。

 

　　想要提升自身的营销类真的不容易，不过掌握一些技巧和方法的话，会让你离目标更进一步。

 

　　 Q   从摄影师到自己开班成为摄影讲师，这个转变给您带来了哪些不同体验？

 

　　 A   很庆幸，自己能做喜欢的摄影这件事的同时，还能参与摄影教学的环节。去年开始陆续做了几场手机摄影课，帮助了一千多网友在摄影路上少走很多弯路。他们的进步会让你觉得自己是一个有用的人。

 

　　除了帮助大家的体验外，更让我开心的是遇到了一群志同道合有相同兴趣爱好的人。大家都是因为热爱摄影这件事情聚在一起，一起上课、交流、进步，这种感觉很充实又很有意义。

 

　　 Q   ***，作为土生土长的重庆人，请给想去重庆旅行的盆友，推荐几个旅拍地点和吃火锅必点菜品吧~

 

　　夜景人像拍照地推荐：大剧院、洪崖洞、九街（大家可边拍边玩）；胶片类人像拍照地推荐：谢家湾老街。来重庆吃火锅的话，我个人比较喜欢点麻辣牛肉、毛肚、藕片。

 

　　或许你会觉得自己拍的很渣，或许你会觉得找不到摄影的方向······请大家不要否定自己，要相信努力坚持的力量。

 

　　在尝试的过程中，不断地越来越好，慢慢地你会发现你的作品会被人夸好看，之前的那些“难关”都不是事儿，甚至曾经羡慕的“别人的人生”自己也可以拥有。