我格外喜欢具有情绪氛围感的照片，就像是在拍电影，当灯光、模特的情绪以及拍摄角度在同一时间就位，并聚集在一起，产生的整体氛围，能够不动声色地感染人，并让人过目难忘。那么，该如何拍出具有情绪氛围感的照片呢？

　　1、利用光影塑造戏剧性效果

　　摄影是光影的艺术，掌握好光线的规律，照片会提升不止一个等级。光影带来的质感有时会让人产生一种错觉，从镜头里看进去像是在户外透过阳光闪现出来的影子，时常会带来惊喜，产生很多的戏剧性画面。

　　窗户是最常利用寻找光影的场景之一。从窗户外射进来的自然光，属于直射光，光质过硬，亮度过强，照片极其容易过曝。所以，利用窗户光拍摄的时候，最好有遮挡物、阴天或者选择北向窗户，这样形成的漫反射光会很柔和，氛围感也很容易营造出来。

　　除了自然光，也可以人为打灯。这张蓝色的逆光照片，背景是一块蓝色的布，当灯光打在人身上，一副很有意思的“画”出现在眼前。再结合前景的运用，画面元素变得丰富起来。

　　2、调节色温渲染不同情绪

　　当我们欣赏一张照片的时候，不同的因素都可以影响人的感官，色温就是其中之一。色温分为冷色和暖色，冷色给人一种安静、静谧、孤寂的感觉，而暖色则给人温暖、热烈、积极的感觉。

　　这组照片描述的是梦的归途，所以用了冷色温，来刻画一种神秘安静的氛围。

　　当色温偏暖时，照片呈现出另外一种感觉。落日余晖洒向少女脸庞，形成的轮廓光对人物面部起到了修饰的作用，人物摆姿不用过于复杂，让模特头部微微上扬，感受光带来的感觉。

　　3、虚实结合加强联想空间

　　在拍摄人像时，我很喜欢用大光圈的镜头，来制造浅景深，或者光斑，拍出虚实结合的画面。同时，虚实对比可以让画面的元素，若隐若现，隐约可见，有犹抱琵琶半遮面的视觉效果，从而增强画面的朦胧美。

　　拍人像我用的最多的是50焦段，但每当出外景和旅拍时，镜头EF 70-200mm f/2.8L IS III USM就是我的不二选择。在变焦镜头带来方便的同时，配合2.8恒定光圈，能让我拥有更纯粹干净的视角。把光圈开到F2.8，湖面上金光闪闪的光斑就可以轻松get了。

　　如果想要拍出更清晰的梦幻般的效果，可以缩小光圈值，让水波纹直接出现在模特后方，钻石般的闪烁感立现。照片的灵感来源于电影《情人》中，简在船上眺望远方的背影。

　　在动态奔跑中也能够抓拍到，但是如果离模特太近就很不好对焦，所以建议和模特保持一段距离，可以轻松抓拍。70-200mm的焦段优势还在于，当拍摄人像的地方人群密集时，它可以在远距离保证画质的同时突出人物情绪。

　　4、拍摄不同分镜注入故事性

　　有故事的照片，能让观者感到照片背后的情感，引起共鸣。我们可以像电影导演一样，运用不同分镜来讲故事。

　　这一组照片是在一个纹身工作室里拍摄而成，女主是一个纹身师。工作室一角面对窗户产生的细腻温柔的光线，让周围的环境都变得很有质感。我给了模特一个大概的故事，然后一边聊天一边拍摄，可以看出画面很有代入感。镜头我用的是EF 16-35mm f/2.8L III USM，在狭小的室内空间内，35mm焦段非常好用，拍摄人物的同时还可以将周围环境也一同带入。

　　5、巧用道具表达主题氛围

　　人像摄影中，道具的使用，几乎是每个摄影师必须掌握的内容。道具除了引导模特情绪自然流露以外，作为画面中的一个必备元素，它可以配合不同的主题，表达出不同的氛围。

　　例如，我拍的婚纱少女系列，用上了蝴蝶、花朵、薄纱，照片呈现出浪漫神秘的气息。

　　或者用带有水珠、雾气的镜子作为前景，制造出朦胧虚幻的效果。

　　以上就是我今天要分享的内容啦。技巧只能对你的创作进行辅助，真正的核心是要有一双“发现的眼睛”和敏感的“故事嗅觉”。