我们都知道一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和，无论是神情、姿态、构图、角度、照明、曝光、后期制作等都要达到较高的技术水平和境界，我们也知道看过各种各样的人像拍摄心得和技巧方法，各取所求只要对你有帮助的都可以借鉴吸收，但人像拍摄有6招你一定要会学在什么环境和场景下实践应用，活学活用人像才能拍得好！
作者：Aaronsky
一、控制画面的背景
谁都想尝试拍摄出有着美丽背景虚化的人像照片。首先介绍下背景虚化产生的原因：制造虚化的镜头要素在于光圈的大小和焦距的长短。这两个要素相互影响产生虚化效果。镜头焦距一定，则光圈越大，背景虚化效果越明显。光圈值固定时，焦距越长，背景虚化越明显。从结论上来说，最大光圈明亮而且焦距较长的远摄镜头能带来最明显的虚化。
作者：Mr Black
虽然虚化是一种可以强调主体，并让画面简洁明了的拍摄方法，但它并不是唯一的方法。复杂的背景也会根据环境与拍摄手法的不同更有表现力，你要知道什么样的背景才是符合你拍摄初衷想法的，虚化既可以被全面用于人像拍摄，也可以运用于其他场景的拍摄。不过，背景虚化意味着合焦范围（景深）窄，很可能因为细微的原因就产生对焦失败的现象。所以在使用这一技巧拍摄人像时，需要特别注意失焦现象。在不使用三脚架而是手持拍摄时一定要反复拍摄多张照片。要做好合焦不准的心理准备，使用连拍模式尽可能多地释放快门。
作者：Mr Black
拍摄要点：
1.选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化
选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。模特的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。
2.利用逆光让头发产生高光效果
在让模特站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以摄影师需要有意识地加入高光。
3.使用反光板让较暗的脸部变得明亮
有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。
4.在构图时可以将手臂裁剪掉
有时模特的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。如果勉强将模特的全部都收入画面，照片反而会显得平庸，所以你尽管大胆地尝试构图吧。
二、擅用广角
使用广角镜头进行人像摄影的关键是，考虑模特和背景的对比，让照片具有主题性。比如新颖的和古老的，鲜艳的和朴素的等看起来矛盾的要素被收进一张照片时，这张照片就有了新的意义，其完善度就更高。
广角镜头还能带来有很大视觉冲击的透视感和变形效果，这些独具魅力的效果是远摄镜头和标准镜头所不具备的。如果能够将这样的视觉效果和上述的对比叠加使用，就能让照片更加完美。听起来似乎不容易做到，但是在使用广角镜头拍摄人像的要点就是能够不拘泥于使用标准镜头和远摄镜头时的常规，大胆尝试透视感和镜头的变形带来的独特效果。所以，在使用广角镜头拍摄人像时，需要有大胆的决断力。另外，和远摄拍摄人像相比，广角人像的背景占了整张照片的很大比例，如果在日常生活中偶然发现了有意思的空间，就可以自己思考一下如何在这个场景中配置模特，这样拍摄水平就会进步很快。
作者：MR.OCEAN
拍摄要点：
1.展现出空间的宽阔感
照片的视角很宽，连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面，所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图，并考虑如何灵活运用空间。
2.灵活运用画面四周的变形
广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透视感，有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。在下图中，模特脚的变形比较夸张，产生了独特的视觉效果。
3.大胆享受透视感
如果从下向上仰拍，那么就会像这张照片一样，背景中的墙壁和铁门都会有强烈的透视感。在画面中灵活运用这样的透视感，能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时，大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。
4.不要使用对焦锁定功能合焦
在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点＋对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近，所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点，避免使用对焦锁定带来的相机移动，这样才能精确合焦。
三、选择景别
全身人像是拍摄写真集时也常常用到的技巧之一，因为和模特保持了一定距离，所以他们不太会在意相机的存在，容易拍摄到自然的表情，这是全身人像的一大优点。有很多人以为在拍摄人像时越是特写越能够表现出模特的个性，但事实并非如此绝对。对于有些模特，不使用特写（例如拍摄全身）更能反映出她们的魅力。
作者：原色
如果使用超远摄镜头拍摄全身人像，拍摄距离会让模特者和摄影师几乎不能通过语言进行交流。如此一来只能靠做手势和身体语言沟通，但是那样模特的表情反而会更加生动。此外，如果在开始就使用大光圈中远摄镜头进行拍摄，会给模特以不必要的压力。而使用远摄镜头从距离较远的地方拍摄，会让模特更自然，表情更丰富。在拍摄开始时，巧妙使用这一手法可以让整个拍摄过程进展更顺利。
作者：原色
拍摄要点：
1.尽量虚化背景
超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像，那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时，虚化背景需要使用焦距在300mm以上的镜头。
2.考虑与背景色的平衡
应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分，这样模特的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是，如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案，会让模特本身失去关注度，而背景喧宾夺主。摄影师还需要确认模特脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等，然后决定模特所处位置。
3.被拍摄者的眼部应当有眼神光
即使在整个构图中模特看起来较小，也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光（眼神光）。如果眼部没有反光，就会显得眼部暗淡无神，很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样，眼神光很重要。
4.不将背景全部虚化，体现出一定的透视感
将背景全部虚化后很难体现出透视感，在下图中，人行道边的花和模特头顶的树木与被拍摄者处于同一合焦面上，从而强调出了被拍摄者和背景的对比。全身人像拍摄的要点之一就是通过控制虚化部分和未被虚化的部分来巧妙展现出模特和背景之间的透视感。
四、影调变化
暗调照片不单纯是曝光不足的昏暗照片，它是一种能够反映模特内心世界的高级摄影技巧，有意识地降低曝光，将色彩和形状等信息从照片中剥离，强调模特本身的存在感。这是在拍摄男性人像时常用的手法，当然在拍摄女孩人像时使用也完全没有问题。它是一种能够反映环境气氛的有效手段，能够让模特融入特殊环境，看起来判若两人。
作者：酷儿qoo
如何加入高光是使用这个手法的关键，如果眼部和嘴唇有光闪耀，那么整幅画面就会充满生气，从而具有亮点。此外，在拍摄时应该尽可能选择朴素的背景，注意构图，让人能够自然而然地将目光集中到模特身上。这样的暗调照片，在拍摄时需要精密的计划，必须用心注意好每一个细节。试着通过较暗的构图，剥离那些多余的信息，走进女孩的内心世界吧。
作者：酷儿qoo
拍摄要点：
1.必须让眼部和唇部有高光
当整张人像照片呈暗调时，最好在吸引视觉注意的部分加入光。通过加入高光，曝光可以更暗，让照片显得有冲击力。拍摄暗调人像的关键不是单纯的减少曝光。
2.考虑与背景光线的平衡
如果从模特的背景（背后）有强烈光线射入，那么画面整体就会显得比较锐利，成为一张鲜明的照片。普通背景的话，照片只会看起来较暗，但是如果背景有强光，那么模特脸部的暗淡就会显得很自然，照片的暗调就会被强调出来。
3.模特表情最好是冷酷且有野性美
暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以模特脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的冷酷表情，来赋予照片特色。被模特的姿势必须和表情搭调，不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。
4.针对眼部进行精确对焦
人像摄影的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时，眼神更是决定了整张照片的印象，所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置，拍摄后也不能松懈，要认真确认照片效果。
五、黑白世界
在使用单色照片风格拍摄人像时，那些黑白银盐胶卷和冲印出的照片应该成为拍摄者学习的范本。如何在数码相机上再现那种独特的风格是成功的关键。因此应该选择高ISO感光度（这次的图例采用ISO 800拍摄），图像中的亮度噪点看起来就像是胶片上的银盐颗粒般具有自然的粗糙感。黑白照片中如果完全不存在颗粒感反而看起来不自然，所以摄影师应当巧妙利用高ISO感光度拍摄出胶片感。
作者：薛小白
此外，黑白照片是用白到黑的过渡来展现所有的颜色。视觉上的变化仅限于灰色调，所以光线的效果非常重要。决定模特的位置时不仅应该考虑到高光和阴影部分，还要注意到细节的色调变化。图例采用了从左侧照来的现场直射光。使用银色反光板在模特右侧尽可能近的位置反射光，照亮其右边的脸颊，以获得光线的平衡。大胆尝试使用不同感光度，调节光线，挑战数码时代的黑白照片吧。
作者：Mr Black
拍摄要点：
1.虚化背景让颗粒感更明显
利用高ISO感光度下产生的噪点，能让照片具有颗粒感。为了让这样的颗粒感更明显，可以通过选择合适的光圈和镜头来虚化背景。如果能够利用画面中间调部分的噪点，颗粒感的效果会更加明显，所以背景不应该过于昏暗。
2.有必要时出现高光溢出也无妨
高光溢出一般来说是拍摄时需要避免的现象。但是在拍摄单色照片时，出现高光溢出反而能使照片更让人印象深刻。主被摄体整体出现高光溢出当然不好，但是一小部分出现这样的现象完全没有关系。在下图中，摄影师有意让模特脸部出现高光溢出，这成为了照片的亮点。
3.选择符合单色照片气氛的拍摄场所
不是随便在什么地方拍摄单色照片都能有好效果，拍摄者应该选择那些能够渲染出单色照片风格气氛的场所。比起白天的室外，在稍微昏暗的室内拍摄，颗粒感会更加明显，更能够体现出单色照片的独特气氛。
4.考虑模特服装的色彩搭配
拍摄单色风格会让照片的气氛和给人的印象大大改变。单色照片绝不仅仅是将所有物体拍摄成黑色和白色那么简单。拍摄单色照片时，有些色彩比较醒目。正式拍摄前应该进行试拍，有必要的话可以更换不同颜色的服装。如果拍摄者能够意识到不同颜色变成单色后的不同效果，那么拍摄单色照片的技术就会明显进步。
六、掌控光源
利用多支闪光灯进行人像摄影可以通过多个光源让模特更有立体感。使用闪光灯信号发射器“ST-E2”可以简单地无线控制各个原厂闪光灯的闪光。首先从单个闪光灯的无线闪光开始，在观察随主闪光灯的位置不同所产生的阴影变化后增加第二支闪光灯。只要明确不同闪光灯的作用，多灯闪光拍摄绝非难事。
作者：练明乔
当摄影师能够根据自己的意图控制光线之后，就能够理解使用闪光灯拍摄人像的真正精髓。此外，原厂闪光灯构成的无线闪光系统不仅可以在室内拍摄时发挥威力，还能够在更多拍摄场合让用户拍摄出让人印象深刻的人像照片。因为它不像专业摄影师经常使用的大型闪光灯那样需要外接插座电源，所以在室外也能简单进行闪光摄影。
作者：练明乔
拍摄要点：
1.主闪光灯应该从侧面发光
使用多支闪光灯照明时必须分清每一支闪光灯的用途，在下图中，用直接照射模特的主光源（主闪光灯）从右侧照射，副闪光灯从模特身后发光，闪光灯在照亮模特的同时让照片具有了立体感。
2.应该明确副闪光灯的作用
第二支闪光灯设置在模特身后，通过闪光制造纵深感，让人和背景分离，并让模特的腿部成为亮点。副闪光灯的发光量其实比主闪光灯要高，有意让照片的一部分曝光过度，这是图例的拍摄关键。
3.充分利用手边道具
模特坐的台子上铺的布是窗帘。而台子本身是用两张桌子拼接而成。铺上窗帘让人看不出拼接的痕迹，看起来堪称豪华，并且带有非现实感。
4.根据状况决定模特造型
在布景带有非现实感时，可以让模特大胆摆出比较独特的造型。能够强调出身体曲线的服装也会有不错的效果。成功拍摄这样的照片要求的不仅是模特自然的动作，而是重视照片表现的衣服和造型。
